Dieter Krieg

deutscher Maler From Wikipedia, the free encyclopedia

Dieter Krieg (* 21. Mai 1937 in Lindau; † 26. November 2005 in Quadrath-Ichendorf) war ein deutscher Maler. Er unterrichtete als Professor rund 25 Jahre an der Kunstakademie Düsseldorf.

Dieter Krieg 2005

Leben und Werk

Krieg studierte an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe als Schüler von HAP Grieshaber und Herbert Kitzel. Ab 1971 erhielt er Lehraufträge an der Kunstakademie Karlsruhe und an der Städelschule in Frankfurt. 1978 wurde er Professor an der Kunstakademie Düsseldorf ernannt. Dieter Krieg war Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er lebte und arbeitete in Quadrath-Ichendorf, einem Ortsteil von Bergheim.

Vorhang, 1994, Acryl auf Leinwand, 375 × 345 cm

Dieter Krieg gehörte zusammen mit Künstlern wie Heinz Schanz, Hans Baschang, Walter Stöhrer und Horst Antes zu den Vertretern der Neuen Figuration, die die Darstellung der menschlichen Figur dem zu dieser Zeit vorherrschenden Primat der Abstraktion entgegenstellte. 1966 erhielt Dieter Krieg für seine bis zur Unkenntlichkeit verschnürten und bandagierten Körper-Darstellungen den Deutschen Preis der Jugend in Baden-Baden.

Die folgenden Abschnitte sind nicht hinreichend mit Belegen (beispielsweise Einzelnachweisen) ausgestattet. Angaben ohne ausreichenden Beleg könnten demnächst entfernt werden. Bitte hilf Wikipedia, indem du die Angaben recherchierst und gute Belege einfügst.
Für die detaillierte Kunstkritik müssen Quellen genannt werden.

In den folgenden vier Jahrzehnten entstand ein Werk, das aufschreckte, verstörte und in der Kunstkritik nicht nur auf einhellige Zustimmung stieß. Seine Arbeiten waren zunächst konzeptuell ausgerichtet, so die „Malsch – Wannen“ aus dem Jahr 1970, die „4-Watt Lampen“ von 1972, die „Tännchen“ von 1972/73, so „Hoffnung Liebe Treue Neid Unschuld“ von 1974, oder die Tonbandaufnahme „Allen Malern herzlichen Dank“, in der innerhalb der Jahre 1975 bis 1976 die Namen aller in den 36 Bänden des Thieme-Becker gelisteten Künstlernamen vorgelesen wurden.[1]

Ohne Titel, 2004, Kohle, Acryl, Papier, Leinwand, 100 × 70 cm

Ende der 1970er-Jahre brach Krieg die strenge, reduzierte Form seiner Malerei auf und überführte sie in eine malerische Wort- und Gegenstandswelt. Er trieb jetzt die malerische Form der Dinge an eine Grenze: Bekanntes und Alltägliches gingen in Befremden, auch Unbehagen über. Die Auflösung des Motivs erhielt tragende Bedeutung. Man kann auch von Paradoxien sprechen, denn die Gegenstände wurden ins Monumentale getrieben und in einen Bildraum gestellt, in dessen emotional aufgeladenem Kraftfeld sie eine neue Existenz erhielten. Die visuelle Sensation der Bilder ist kaum in Worte zu fassen. Zum Bildgegenstand konnte der menschliche Körper werden, oder auch Dinge, die in Bezug zu diesem stehen, die der Mensch brauchte. Deren veränderte Zustände symbolisierten Leben, Krankheit oder Tod. Dieses Bildvokabular, das Stöcke, Kerzen, Thermometer, Salatköpfe, Fleischstücke, Blüten, Kreuze, Spiegeleier, Eimer, Bücher, Buchstaben, Watte, Schriftzüge und vieles mehr umfasste, behielt Krieg über Jahrzehnte bei und erweiterte und bearbeitete es immer wieder neu. Seine Darstellung von Gegenständen zeichnete die intellektuelle und malerische Leistung Kriegs aus.

Für Dieter Krieg war die Literatur ein Kraftfeld der Inspiration. Einzelne Worte und Passagen aus Texten von Marcel Proust, James Joyce, Jean-Paul Sartre, Arno Schmidt und anderen Autoren konnten zur Matrix seiner vielschichtigen Malerei werden. Weiterhin ist das Experiment mit den Möglichkeiten des großen Formates zu nennen. Es ging nicht um Überwältigung, sondern um eine Auseinandersetzung mit der Realität im Sinn eines künstlerischen Parallelunternehmens: das Große Format wurde für ihn zur Notwendigkeit. In seinem Spätwerk rückten die Themen Leben und Tod immer stärker in den Blickpunkt.

Stiftung Dieter Krieg

2004 gründete er zusammen mit seiner Frau Irene († 2004) die Stiftung Dieter Krieg,[2] die das künstlerische Werk bewahrt; zentrales Anliegen sind Publikationen und Ausstellungen.

Werke in Sammlungen, Ausstellungen

Krieg stellte in Galerien, Museen aus, einzelne Arbeiten Wurden in der Biennale in Venedig präsentiert. 1978 beispielsweise (zusammen mit Ulrich Rückriem) im Deutschen Pavillon der Biennale in Venedig. Im Museum Kolumba finden sich einige seiner Werke, so sein 6-teiliger Zyklus In der Leere ist nichts. Das Sammlerpaar Lisa und Stephan Oehmen stiftete 2022 ein Konvolut von 30 Arbeiten Kriegs, darunter rund 20 Gemälde, dem Kunstmuseum Bonn.[3]

Preise

Einzelausstellungen (Auswahl)

Gruppenausstellungen (Auswahl)

Zitate

„Ich sah in der Zeitschrift Das Kunstwerk Wiedergaben von neuen Bildern des 30jährigen Karlsruhers Dieter Krieg, die mir sehr merkwürdig erschienen. Sie waren keiner der jetzt modischen Malweisen zuzuordnen, erinnerten auch an keine der vergangenen, waren unrealistisch, ohne phantastisch, magisch, ohne surrealistisch zu sein...“

– Marie Luise Kaschnitz: Tage, Tage, Jahre. 1966.

„Die Meisterschaft des Bildes triumphiert über die dargestellte Verkümmerung, so wie bei Beckett die Meisterschaft des Wortes über seine amputierten, gefesselten Gestalten triumphiert.“

– Peter Dittmar

„Lieber Wäsche bügeln als malen“

– Dieter Krieg: auf einer Zeichnung

Literatur

  • Heinz-Norbert Jocks (Hrsg.): Dieter Krieg. Lieber Schweigen. Überblick Stadtmagazin. Düsseldorf, Dezember 1988, S. 32–34
  • Dieter Krieg. Fritten und Brillanten. Kunstmuseum Stuttgart. Mit Beiträgen von Daniel Spanke, Simone Schimpf und Klaus-Gerrit Friese. Bielefeld 2007, ISBN 978-3-86678-158-0.
  • Rolf Gunther Dienst/Dieter Krieg: Wörtliche Malerei. Kunstmuseum Bonn. 108 Seiten. Mit Beiträgen von Dieter Ronte, Eduard Beaucamp und Texten von Samuel Beckett und Herman Melville. 2006
  • Dieter Krieg. Macht nichts. Gezeichnete Bilder. 2 Bände. Hochformat Umfang 80 Seiten, Querformat Umfang 96 Seiten. Mit Texten von Volker Adolphs, Klaus Gerrit Friese, Hans Günther Golinski, Johann-Karl Schmidt und Dirk Teuber. Publikation der Stiftung Dieter Krieg. 2006
  • Dieter Krieg, Andreas Kühne, Beatrice Lavarini, Jürgen Lenssen: Dieter Krieg, Kreuze und Blüten. Schnell & Steiner 2002, ISBN 3-7954-1503-9.
  • Dieter Krieg. Kunst ist der Zweck der Kunst. Erschienen zur Ausstellung in der Galerie der Stadt Stuttgart (1999), in der Kunsthalle Baden-Baden (1999) und im Von der Heydt-Museum Wuppertal (1999) mit Texten von Johann-Karl Schmidt (Hrsg.), Lutz Casper, Klaus Gallwitz, Klaus Gerrit Friese u. a. 2 Bände.
  • Andreas Beaugrand, Klaus Gerrit Friese: Dieter Krieg, Radierungen. 1999.
  • Klaus Gerrit Friese: Dieter Krieg, Zeichnungen. 1999.
  • Dieter Krieg. Arbeiten 1965–1993. 2 Bände. Texte von Klaus Gallwitz, Klaus Gerrit Friese, Dieter Krieg und Jens C. Jensen, Galerie manus presse Stuttgart 1993.
  • Dieter Krieg. Bilder 1986–1990. Texte von Volker Adolphs u. a., herausgegeben von Wolfgang Gmyrek, erschienen zur Ausstellung im Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof Düsseldorf 1991.
  • Matthias Kußmann (Hrsg.): Deutsche Tiefe. Gedichte und Bilder. Otto Jägersberg und Dieter Krieg. Stieber, Karlsruhe 2002, ISBN 3-9802029-7-6.
  • Dieter Krieg (1937–2005) Abschied. In: Die Welt. 29. November 2005 (welt.de).
  • Farbe als Masse In: Die Tageszeitung. 29. November 2005 (taz.de).
  • Rolf-Gunter Dienst: Aus Tonnen schöpft der malerische Furor die Farbe. Es ist nicht behaglich, wenn das scheinbar Banale ins Gigantische wächst: Zum Tod von Dieter Krieg, Frankfurter Allgemeine Zeitung, 29. November 2005, Seite 37.

Weblinks

Einzelnachweise

Related Articles

Wikiwand AI