Ernst Geitlinger

Geitlinger studierte an der National Academy of Design in New York und von 1922 bis 1931 an der Akademie der Bildenden Künste in München bei Karl Caspar.

Er war Mitglied des Deutschen Künstlerbunds, der Neuen Sezession und der Juryfreien.Nach der Machtergreifung der Nazis wurde er obligatorisch Mitglied der Reichskammer der bildenden Künste. 1936 nahm er in Hamburg an der Ausstellung des Deutschen Künstlerbunds Malerei und Plastik in Deutschland teil, die nach 10 Tagen auf Anordnung der Reichskunstkammer mit der Begründung geschlossen wurde, es würde Kunst der „Verfallszeit“ gezeigt. Er erhielt dann Ausstellungsverbot. Seine Kunst galt als „entartet“, und 1937 wurde in der deutschlandweiten konzertierten Aktion „Entartete Kunst“ nachweislich sein Aquarell Schneelandschaft (51 × 68 cm, 1932) aus dem Städtischen Museum Rostock beschlagnahmt und zerstört.^[1]

Emigrationsversuche in die USA, UdSSR und nach Kolumbien scheiterten.

1946 gehörte Geitlinger zu den Mitbegründern der Münchner Künstlervereinigung Neue Gruppe^[2]. 1948 nahm er in Dresden mit vier Aquarellen an der Ausstellung Der Ruf – Dresdner Maler, auswärtige Gäste teil.^[3] 1951 übernahm er eine Professur an der Akademie der Bildenden Künste München. Von 1952 bis 1967 war Geitlinger Mitglied des Vorstands des Deutschen Künstlerbunds.^[4]

Geitlinger war für den deutschen Künstler und Literaten Janosch (Horst Eckert) „ein großartiger Lehrer“. In seinem Roman „Gastmahl auf Gomera“ gibt Janosch persönliche Einblicke in Geitlingers ästhetische und philosophische Ansichten: „[...] er [ein Journalist, mit dem Janosch unterwegs ist] fragte [...], warum und wie ich von der Akademie flog. Ich weiß nicht mehr, ob ich sagte, dass ich zu Recht von einem Professor Josef Hillerbrand wegen Unbegabung weggeschickt wurde, ich brauchte dreißig Jahre, um zu begreifen, dass ich wirklich nicht malen kann. Es dann bei Ernst Geitlinger, ein großartiger Lehrer war er und nahm am liebsten Schüler, die noch nie einen Strich gemalt hatten, noch einmal versuchte und er den wunderbaren Satz sagte, dass Rubens für ihn Scheiße sei. ,Denn was nützt mir ein Rubens, wenn er mich nicht beglückt? Und so sei letztlich fast die ganze Kunst unnötig.' Das war damals eine große Erleuchtung. Mag auch daher kommen, dass damit meine Unbegabung ein wenig legitimer wurde. Er sagte: ,Wenn ich einen roten Punkt an die Wand male, und dieser bringt meine Seele zum Jubeln, DAS ist mehr als Rubens.' So malte er auch. Ein Strich über eine Fläche oder zwei Flächen gegenüber gestellt.“^[5]

Der schriftliche Nachlass Ernst Geitlingers ist heute im Deutschen Kunstarchiv im Germanischen Nationalmuseum in Nürnberg untergebracht.

• Geitlinger, Ernst. In: Hans Vollmer (Hrsg.): Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler des XX. Jahrhunderts. Band 2: E–J. E. A. Seemann, Leipzig 1955, S. 220–221 (Textarchiv – Internet Archive – Leseprobe).