Gō Nagai

Éxito inicial y controversias

Después de trabajar como asistente de Shotaro Ishinomori, su primer trabajo profesional en manga fue Meakashi Polikichi (en japonés: 目明しポリ吉 o 目明かしポリ吉, lit. 'Polikichi el detective'), un manga de chistes de un solo capítulo, publicado en noviembre de 1967 en la revista Bokura de Kodansha.^[15] Casi al mismo tiempo, Nagai fue encargado de dibujar la adaptación a manga del anime Chibikko Kaiju Yadamon (en japonés: ちびっこ怪獣ヤダモン, lit. 'Pequeño monstruo Yadamon') de Tomio Sagisu, que también publicado en 1967 en la misma revista. Se cree a veces que Kuro no Shishi fue su primer trabajo en manga, pero esto es solo parcialmente cierto: si bien Nagai empezó la historia dos años antes que Meakashi Polikichi, se trató sólo de un borrador de lo que más tarde sería Kuro no Shishi, que no se publicaría realmente sino hasta 1978. Los trabajos tempranos de Nagai fueron mangas cortos de comedia centrados en chistes.

En 1968, mientras que Shueisha estaba preparando el lanzamiento de su primera publicación manga, Shonen Jump, para competir con otras revistas de compañías rivales (como Shonen Magazine de Kodansha o Shōnen Sunday de Shogakukan), Nagai fue invitado a ser uno de los primeros artistas de manga en publicar en la nueva revista. Lo consideró, ya que debía diseñar una serie de larga duración en lugar de los relatos cortos autoconclusivos que había estado desarrollando hasta entonces.^[6] Aceptó y la serie se convirtió en un gran éxito, siendo la primera de Nagai^[16] e impulsando la venta de Shōnen Jump de más de un millón de copias.^[6] Esta serie se llamó Harenchi Gakuen (en japonés: ハレンチ学園, lit. 'La escuela indecente', 1968-1972, revista Shōnen Jump), y aquí Nagai fue el primero en introducir el erotismo en el manga moderno^[17]y padre del manga erótico moderno, abriendo la puerta a una nueva era en el manga^[18] y convirtiéndose en símbolo de toda una generación.^[6] Esta obra ha influido radicalmente en la sociedad japonesa, cambiando por completo la percepción común del manga.^[19] Su obra entraría en la polémica ya que Go Nagai se convertiría en el primer mangaka que introduciría el erotismo en historias infantiles, arremetiendo contra tabúes sobre el hablar de sexo abiertamente. La violencia y humor grosero también fueron reprobados por muchos rincones de la sociedad japonesa.

Hasta Harenchi Gakuen, el manga japonés había sido relativamente inocente y anodino, pero la obra iba a cambiar las cosas. Si bien escandaloso en su época, es una serie muy inocente para los estándares actuales.^[20] Con todo, en el momento de su publicación original, recibió duras críticas por parte de algunos sectores de la sociedad japonesa. Harenchi Gakuen fue criticado por vulgaridad por introducir un erotismo manifiesto en los niños, mostrando a estudiantes y profesores varones absortos en ver la ropa interior o los cuerpos desnudos de chicas. Muchos padres, asociaciones de mujeres y asociaciones de padres y maestros protestaron.^[21] Al tiempo, sin embargo, el manga se hizo tan popular que se desarrollaron varias películas de acción real y series de televisión basadas en él. Las protestas de asociaciones de padres y maestros contra Harenchi Gakuen fueron notorias y Nagai se vio bombardeado con solicitudes de entrevistas de periódicos, revistas y televisión. Cada vez que volaba fuera de Tokio, las cámaras de televisión lo esperaban. Fue tildado de «molestia» e incluso de «enemigo de la sociedad». Sin embargo, tenía una idea clara de lo que podía o no podía hacer con el manga. Harenchi Gakuen se considera probablemente la obra que más influyó en el mundo del manga a finales de la década de 1960, lo que llevó a la recién nacida revista Shōnen Jump a vender millones de copias semanales.

Las protestas no solo fueron contra el manga, sino también contra la serie de televisión. Las asociaciones de padres y maestros lograron impedir la distribución de la revista en algunas partes de Japón. Como resultado de las protestas, cuando la serie estaba a punto de ser cancelada por culpa de las asociaciones , Nagai cambió la temática de Harenchi Gakuen hacia una más madura y seria, pasando de ser una serie centrada chistes con toques sensuales a una de guerra a gran escala donde el asesinato se representaba con la sangrienta crudeza que muchos le conocen al autor. Esto condujo al famoso final de Harenchi Gakuen, símbolo de libertad y rechazo a la hipocresía, donde todos los estudiantes y profesores, mientras defendían su libertad de expresión, son asesinados por la asociación de padres y maestros y otras fuerzas parentales. Esta fue la irónica respuesta que Nagai dio a estas organizaciones. (Al final, este no fue el final real de Harenchi Gakuen, ya que el título volvería a publicarse durante varios años).

Fue también por esa época que Nagai creó Gakuen Taikutsu Otoko (en japonés: ガクエン退屈男, lit. 'El hombre aburrido con la escuela'), conocido en algunos países como Guerrilla High, otro manga de temática escolar, pero esta vez con la guerra entre jóvenes y adultos como el tema principal. Poco antes, en 1969, Nagai creó Abashiri Ikka (en japonés: あばしり一家, lit. 'La familia (yakuza) de Abashiri'). Ambos títulos son resultado directo de las protestas de la Asociación de Padres y Maestros, y ambos son una especie de parodia de lo sucedido. Abashiri Ikka se convirtió en un gran éxito y, junto con Harenchi Gakuen, en la serie más popular de la etapa juvenil de Nagai.^[22]

Dynamic Productions

Gracias al éxito de Harenchi Gakuen, Go Nagai y sus hermanos fundaron Dynamic Productions (en japonés: ダイナミックプロダクション, romanizado: dainamikku purodakushon, o simplemente Dynamic Pro) en abril de 1969.^[23] La empresa fue concebida como un grupo que lo apoyara con sus obras, como consecuencia de que en su trabajo en Harenchi Gakuen apenas si recibió regalías por las series de televisión, películas o productos relacionados. Así, Dynamic Productions se convirtió en una empresa para gestionar las relaciones de Nagai y los derechos contractuales de su obra. Dynamic fue una de las primeras empresas en exigir a las editoriales la firma de contratos (incluso hoy en día, muchos mangas se crean y publican únicamente mediante acuerdos verbales).^[6] Comenzaría como una yūgen gaisha (sociedad limitada) y cambiaría a una kabushiki gaisha (sociedad por acciones) en 1970.^[15]

El mismo año de la fundación de Dynamic Pro, Ken Ishikawa se unió a la compañía. Se convertiría en el segundo asistente de Nagai, tras Mitsuru Hiruta, quien había trabajado con él desde los inicios de Harenchi Gakuen. Se convertiría en uno de los compañeros habituales de Nagai y en su mejor amigo.^[15] Ken Ishikawa participó como asistente en Harenchi Gakuen, Abashiri Ikka y Gakuen Taikutsu Otoko, especialmente en esta última. Paralelamente a estas actividades como asistente, creó junto con Go Nagai lo que sería su debut profesional en el manga, Gakuen Bangaichi (08/09/1969 ~ 22/09/1970), así como su segundo manga, Sasurai Gakuto (01/01/1970 ~ 05/05/1970). Ishikawa abandonó temporalmente Dynamic Productions en 1970, lo que llevó a Nagai a terminar Gakuen Taikutsu Otoko y la historia de esta serie quedaría inconclusa.

Incluso con los cambios en Harenchi Gakuen y otras series, Nagai siguió escribiendo principalmente comedias de humor, variando solo en la temática. Con el éxito de Harenchi Gakuen y Abashiri Ikka, la mayoría de los editores esperaban este tipo de historias de Nagai. Esto empezaría a cambiar en 1970, con el one-shot Oni -2889 Nen no Hanran- (en japonés: 鬼-2889年の反乱-, lit. 'La insurrección de los oni del año 2889'), que narra una historia de ciencia ficción ambientada en el año 2889 sobre una guerra entre la raza de los oni (quienes en esta historia son tratados como una clase inferior) y los seres humanos. Después de esto, en 1971 llegó el one-shot de terror Susumu-chan Dai Shock (en japonés: ススムちゃん大ショック) sobre un violento colapso en las relaciones entre padres e hijos. Le seguiría una serie de one-shots de terror, Gensou Kyofu e Hanashi (en japonés: 幻想恐怖絵噺, lit. 'Relatos de terror fantásticos'), que incluye Africa no Chi (en japonés: アフリカの血, lit. 'Sangre de África', una historia original de Yasutaka Tsutsui), Schalken Gahaku (en japonés: シャルケン画伯, lit. 'Schalken el pintor', basada en la famosa historia «Un extraño suceso en la vida de Schalken el pintor» de Joseph Sheridan Le Fanu) y Kuzureru (en japonés: 崩れる, lit. 'colapsar o derrumbarse'). Todas estas obras cuestionan el sentido mismo de la existencia humana. Al mismo tiempo, también creó Omorai-kun (1972; en japonés: オモライくん, lit. 'Pequeño gorrón o Pequeño pordiosero'), uno de los manga cómicos más vanguardistas de Nagai, que subvierte la sabiduría convencional para provocar risa. Su obra atrajo la atención de los escritores de ciencia ficción, y en una convención de ciencia ficción de 1970, se fundó un club de fans de Go Nagai, con Yasutaka Tsutsui como su primer presidente.

Poco antes, Nagai tuvo la oportunidad de escribir una serie completa de una historia de terror ocultista llamada Demon Lord Dante (en japonés: 魔王ダンテ, romanizado: Maō Dante, lit. 'Dante, señor de los demonios'), que a su vez marcaría el comienzo de su obra de terror más famosa, Devilman (1972).^[24] Nagai declaró en su manga autobiográfico Gekiman! que sus aspiraciones siempre habían sido escribir historias de ciencia ficción más serias, y tras la discontinuación de Demon Lord Dante, vio en Devilman la oportunidad de romper con las expectativas que las editoriales tenían sobre él en cuanto a manga cómico.^[25] Con Devilman llegó nuevo avance, al ser animada por Toei Animation y NET (posteriormente TV Asahi). El proyecto se basó en Demon Lord Dante del año anterior. El anime Devilman fue planeado y comisionado por Toei como una nueva versión suavizada de la historia original de Demon Lord Dante, centrada en un protagonista único que lucha por mantenerse humano mientras se fusiona con un demonio. El manga, publicado simultáneamente con el anime (en Shūkan Shōnen Magazine), comenzó como una historia de terror gótico que retrataba la lucha de un héroe contra una invasión demoníaca y la supervivencia de su especie, pero a mitad de la serie cambió a una historia en la que la confianza mutua entre los humanos comenzó a desmoronarse. Con su impactante final, en el que la heroína es asesinada por un ser humano —algo que incluso Harenchi Gakuen evitó—, se convertiría posteriormente en un referente del manga de ciencia ficción.

También en 1972 Nagai creó luego la serie que lo llevaría a la fama mundial. Mazinger Z (en japonés: マジンガーZ, romanizado: Majinga Z; 1972-), que después continuaría con las secuelas Great Mazinger y UFO Robo Grendizer, en las que desarrolló el concepto de robot (mecha) gigante pilotado desde una cabina. Simultáneamente, Nagai y el equipo de planificación de Dynamic Productions, en colaboración con Toei Animation crearon animes en otros géneros: de horror y comedia con la serie Dororon Enma-kun (en japonés: ドロロンえん魔くん; 1973-) y de superhéroes con la superheroína Cutie Honey (1973-). Más tarde introduciría el concepto de robot transformable con Getter Robo (1974-, cocreada con Ken Ishikawa) y Groizer X (1976-) convirtiéndose en creadores de personajes de éxito durante la década de 1970. Estas ideas resultaron sorprendentemente productivas en muchos programas de televisión posteriores.^[26] El reconocimiento mundial llegaría tras la trasmisión del anime de Mazinger Z el 3 de diciembre de 1972 por el canal de televisión Fuji TV.

A pesar de las críticas, Go Nagai siguió desarrollando mangas de corte erótico como Kekko Kamen en 1974, historia que cuenta las aventuras de una justiciera que combate el crimen con una máscara roja, bufanda, capa, guantes y botas, pero nada más.

La mente creadora de Go Nagai no tenía cuando parar y crea Cutie Honey y cambia por completo el género del manga con Magical Girl (anime que narra las aventuras de chicas con poderes mágicos), añadiéndole una personalidad más fuerte al personaje femenino, ya que luchaba contra la injusticia sin la ayuda de un personaje masculino y, claro, añadiéndole el correspondiente toque de erotismo.^[27]

Nagai ha trabajado con Shōtarō Ishinomori y Ken Ishikawa. Actualmente está produciendo más manga que nunca. Muchas de sus series manga tienen versiones anime.

Nagai se ha superado mucho en el aspecto del contenido erótico en sus mangas, empezando a dibujar escenas de bondage en sus mangas primerizos (como en Cutey Honey y Kekko Kamen), llegando a dibujar escenas de sexo oral y escenas de sexo en general como en Hanappe Bazooka y Kamasutra (también ha hecho mucha percusión en el hecho de hermafroditas y chistes de origen sexual o flatulento). Cabe aclarar que el autor siempre se ha "autocensurado" en las partes genitales tanto de personajes femeninos como masculinos.

Luego de publicar obras como Cutey Honey y Kekko Kamen (en esta incluía temas como humillación sexual, violencia y mutilación, desnudos por doquier, personajes ambiguos, etc.) muchos autores de esa generación (mediados de los 60s y los 70s) siguieron con esta línea de incluir erotismo en sus mangas, cada vez más explícito, hasta llegar a la actualidad. Ejemplo puede ser el propio Masakazu Katsura, que en entrevistas confiesa que eligió el Shonen Jump para mostrar sus obras ya que lo consideraba un exponente de erotismo.

Go Nagai es uno de los autores de manga más influyentes del mundo y para los fanes de este género está a la altura de Stan Lee o Jack Kirby de Marvel Comics. Actualmente no tiene descanso y está serializando el manga Shin Mazinger Zero vs Ankoku Daishougun y preparando un nuevo manga llamado Devilman Saga, que tiene como fecha de estreno el 25 de diciembre de este año por la revista Big Comic.

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