Ritmo 0

La propuesta performativa consistía en invitar a la audiencia a utilizar setenta y dos objetos en el cuerpo de la propia artista. Todos los objetos se encontraban en una mesa y la artista de pie en el centro. Los objetos consistían en una rosa, una pluma, perfume, miel, pan, uvas, vino, tijeras, un bisturí, clavos o una barra de metal.^[2][3] La obra surge desde el cuestionamiento de la artista de dónde estarían los límites del visitante.^[4] Los participantes intervenieron el cuerpo de Abramović, rasgando las vestiduras y pintando su cuerpo.^[5] Según Abramović y varios críticos asistentes, su cuerpo fue llevado al límite.^[2][5][6]

Sus instrucciones estuvieron colocadas en la mesa:

Hay 72 objetos en la mesa que uno puede utilizar en mí. Yo soy el objeto. Durante este periodo mi responsabilidad es plena. Duración: 6 horas (20h a 2h).^[7]

El crítico de arte Thomas McEvilley, que presenció el acto, lo describió así:

Empezó de manera segura. Alguien le hizo girarse. Alguien cogió sus brazos y los sacudió en el aire. Alguien le tocó de manera algo íntima. La noche en Nápoles empezó a calentarse. A la tercera hora, le habían quitado toda la ropa cortándola con cuchillas afiladas. A la cuarta, las mismas cuchillas empezaron a explorar su piel. Le cortaron en la garganta para que alguien pudiera chuparle la sangre. Sufrió varios asaltos sexuales menores. Estaba tan comprometida con la premisa que no se habría resistido si hubieran intentado violarla o matarla. Ante su capitulación, con su consiguiente colapso de la psicología humana, empezó a formarse en la audiencia un grupo protector. Cuando apoyaron una pistola cargada en la cabeza de Marina y su mismo dedo estaba siendo puesto en el gatillo, estalló una pelea entre las facciones del público.^[8]