Third bridge
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Third bridge (troisième chevalet) est une technique de jeu alternative consistant à placer un objet, souvent un tournevis, entre le manche et les cordes de la guitare, pour diviser les cordes en deux parties et favoriser ainsi la formation de sons harmoniques[1]. La technique est liée à la guitare préparée, mais elle peut être utilisée sur d'autres instruments ou instruments nouveaux[2]. La technique est employée souvent dans la noise rock, musique bruitiste, musique improvisée, musique aléatoire et musique expérimentale.

Ces instruments peuvent être fabriqués sur mesure par des luthiers expérimentaux. Les guitares conçues et jouées par Hans Reichel en sont un parfait exemple. Leur fabrication peur également s'inspirer des particularités de conception des instruments fabriqués en usine, comme, par exemple, la Fender Jazzmaster, dont les cordes se prolongent du chevalet « standard » jusqu'au mécanisme de vibrato.
À ce titre, les guitaristes Lee Ranaldo et Thurston Moore du groupe alternatif Sonic Youth, utilisateurs chevronnés du third bridge (dès leurs débuts en 1983), contribuèrent à la démocratisation de cette technique dans la musique rock. D'autres artistes, appartenant par exemple au mouvement No Wave, tels que Glenn Branca et Sonic Youth, utilisent également cette technique.
Enfin, elle a un lien physique avec le monocorde de Pythagore, car les deux s'appuient sur l'échelle des harmoniques (en).
Description du mécanisme
Sur une guitare standard, la corde est maintenue au-dessus de la table d'harmonie par deux points d'ancrage : le « sillet » (à côté de la tête) et le « chevalet » (près de la main droite du guitariste). Un guitariste, lorsqu'il joue une note, fait vibrer la partie de la corde comprise entre ces points, ou entre son son doigt est le sillet.
Sur une guitaire munie d'un troisième chevalet, celui-ci divise la corde en deux parties. Lorsqu'on joue sur une partie de la corde, l'autre partie, suivant un rapport mathématique précis entre les longueurs des cordes, peut entrer en résonance dans une sous-harmonique de la partie frappée.
Le son multiphonique créé est consonant sur les positions harmoniques. Son volume et sa durée augmentent grâce à la résonance réciproque des cordes. Le son produit est comparable à celui de cloches ou d'horloges.
Yuri Landman a publié un premier schéma de ce mécanisme en 2012. Puis, en 2017, il en a publié une version plus élaborée.
Exemples
- Le piano préparé
- Le luthéal du belge Georges Cloetens
- Les kitaras de Harry Partch
- Les mallet guitars de Glenn Branca
- La Pencilina de Bradford Reed
- Quelques instruments de Hans Reichel
- Les instruments du groupe Neptune
- La Moodswinger et la Home Swinger de Yuri Landman