Marc Ferrer
director de cine español
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Marc Ferrer (Barcelona, 1984) es un cineasta y actor español, especializado en cine independiente y en producciones con temática queer.[1][2] Durante su carrera ha recibido premios y nominaciones en eventos como el D'A Film Festival, el Festival Cinespaña de Toulouse, LesGaiCineMad, los Premios Feroz y el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, entre otros.[3]
| Marc Ferrer | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nacimiento |
1984 Barcelona (España) | |
| Nacionalidad | Española | |
| Educación | ||
| Educado en | Universidad Pompeu Fabra | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Director de cine, guionista, actor, productor de cine y director de fotografía | |
| Obras notables |
¡Corten! Reír, cantar, tal vez llorar | |
Biografía
Inicios
Ferrer nació en Barcelona en 1984. Se graduó en Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra.[3] Inició su carrera como actor y director en diferentes cortometrajes, entre los que se incluye Los últimos románticos (2009), exhibido en el Festival de Cine de Sitges.[4]
Carrera como director
En 2016 debutó como director de largometrajes con Nos parecía importante,[5] una película grabada en locaciones de Sabadell y Barcelona en apenas doce días y con un presupuesto ajustado.[6] La cinta figuró en la sección Nueva Autoría del D'A Film Festival de Barcelona.[3] Un año después estrenó su segundo filme, titulado La maldita primavera, el cual contó con la participación de la agrupación Papa Topo e hizo parte de las categorías Impulso Colectivo y Generación de los festivales D'A y Atlàntida Mallorca Film Fest respectivamente.[3][4]
Su siguiente película, Puta y amada (2018), que contó con las apariciones especiales de Nausicaa Bonnín, Mónica del Raval y Yurena, relata la historia de las «constantes rupturas y reconciliaciones» de un director de cine y un compositor musical.[7] El filme también participó en las secciones Impulso Colectivo y Generación de los mencionados festivales.[3] En 2020 dirigió El corazón rojo, en el que colaboró el grupo musical español Hidrogenesse.[8] Esta producción hizo parte de la categoría Especials del D'A Film Festival.[3]
¡Corten!, su siguiente largometraje de 2021, fue protagonizado por la cantante y drag queen La Prohibida y relata la historia de un turbulento rodaje de un filme giallo en versión queer.[9][10] La cinta fue exhibida en la Sección Identidad del Atlàntida Mallorca Film Fest y en el apartado Direccions del D'A Film Festival.[3]
En 2024 estrenó Reír, cantar, tal vez llorar, una adaptación libre del filme Todos nos llamamos Alí de Rainer Werner Fassbinder que relata un romance entre una mujer trans y un inmigrante marroquí.[11] La película tuvo su estreno internacional en el Festival de Cine de Buenos Aires BAFICI y formó parte de la sección Made in Spain del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.[12][3]
Otros proyectos
Ferrer también se ha desempeñado como director de videoclips para agrupaciones y artistas como Luis Miguélez, La Prohibida y Papa Topo.[3] Para esta última banda, ha dirigido los videos de las canciones «Ópalo negro», «Akelarre en mi salón», «Enero» y «Sangre en los zapatos».[4]
Estilo e influencias
El estilo de Ferrer tiene un carácter underground e independiente, con producciones de presupuestos mínimos y al margen de los procesos habituales de producción y promoción de la industria cinematográfica. Suele usar actores no profesionales, a quienes les otorga libertad para improvisar los diálogos a partir de situaciones pautadas. En su obra suele representar de forma recurrente a la comunidad queer de Barcelona.[13]
El director manifestó que, para sus primeras obras, tomó inspiración del trabajo de cineastas como Rainer Werner Fassbinder y Aki Kaurismäki. También mencionó a la Nouvelle Vague, el cine francés de los años 1980 de directores como Éric Rohmer, y el estilo de John Waters, Woody Allen y Robert Bresson, además de una afinidad con las etapas tempranas de Pedro Almodóvar y una marcada influencia del terror, que va desde el slasher estadounidense hasta el giallo italiano.[14]
Premios y reconocimientos
En 2017, su cinta La maldita primavera fue nominada a mejor película en el Festival Cinespaña de Toulouse.[3][15] En 2021, ¡Corten! recibió una nominación al Premio Arrebato de Ficción en los Premios Feroz y ganó el premio del público tanto en el LesGaiCineMad de Madrid como en el Festival Cinespaña de Toulouse.[3][16]
Reír, cantar, tal vez llorar ganó en 2024 el galardón a la mejor película en el D'A Film Festival. Ese mismo año compitió en la Sección Oficial Nacional del Atlàntida Mallorca Film Fest y optó por el Premio Sebastiane del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.[12]
Filmografía como director
| Año | Título | Notas | Ref. |
|---|---|---|---|
| 2009 | Los últimos románticos | Corto | [4] |
| 2016 | Nos parecía importante | [5] | |
| 2017 | La maldita primavera | [4] | |
| 2018 | Puta y amada | [7] | |
| 2019 | Mi odio en tu corazón | Corto | [17] |
| 2020 | El corazón rojo | [8] | |
| 2021 | ¿Qué sabemos del asesino? | Corto | [17] |
| ¡Corten! | [10] | ||
| 2024 | Reír, cantar, tal vez llorar | [11] |
