Gueule d'ange (film, 2018)

Marlène est une jeune mère fantasque, venant d'un milieu prolétaire, sans emploi et qui a été quittée par son cinquième conjoint qu'elle a trompé au cours de sa cérémonie de mariage. Elle passe ses journées à regarder les émissions de télé-réalité et à se saouler. Son seul bonheur et sa fierté, c'est Elli, sa petite fille de 8 ans que Marlène surnomme affectueusement « Gueule d'ange ». Mais pour la jeune fille, « gérer » sa mère et son alcoolisme est un combat quotidien, ce qui lui fait atteindre une maturité précoce…

• Titre français : Gueule d'ange
• Titre international : Angel Face
• Réalisation : Vanessa Filho
• Scénario : Vanessa Filho, Diastème et François Pirot
• Photographie : Guillaume Schiffman
• Montage : Sophie Reine
• Musique : Olivier Coursier et Audrey Ismael
• Pays de production : France
• Genre : drame
• Date de sortie : 23 mai 2018

• Marion Cotillard : Marlène
• Ayline Aksoy-Etaix : Elli, dit Gueule d'ange
• Alban Lenoir : Julio
• Amélie Daure : Chiara
• Stéphane Rideau : Jean
• Fabien Baïardi : Francis
• Dimitri Boetto

Vanessa Filho expliqua les circonstances de la naissance du film : « Tout s'enchaînait mais j'étais dans un passage à vide, je m'éloignais de mon désir premier, le cinéma. Un jour, en vacances en Bretagne, j’ai eu une vision : une fille, sa mère, une bourrasque d'images et de sentiments. J'ai écourté mon séjour, suis rentrée à Paris, me suis enfermée des semaines pour écrire une ébauche […]. ». Elle mit quatre ans à produire le scénario^[1].

La réalisatrice a réussi à convaincre Marion Cotillard d'accepter le rôle de Marlène, l'actrice devait initialement faire une pause dans sa carrière après la naissance de sa fille^[2].

Le film est tourné en 2017 à La Seyne-sur-Mer^[3].

La cinéaste explique que la stylisation de l'image et des accessoires représentent l'univers de Marlène, marquée par la télé-réalité^[1]. La réalisatrice indique des choix de cadre proche des personnages : « […] approcher au plus près des émotions de mes personnages, traduites dans leur corps, sur leur corps. D'où des plans très proches et charnels, ou à l'inverse très larges, qui isolent les personnages dans des décors et des cadres constatant leur solitude, leur fragilité […] »^[4]. Le film est influencé par John Cassavetes, Ken Loach, Nick Cave, Leonard Cohen, Gregory Crewdson et Tomas Tranströmer^[1].

• Sélection Un certain regard au Festival de Cannes 2018 ; en compétition pour la Caméra d'or.