ケネス・ゴールドスミス

ニューヨーク州フリーポートに生まれた彼は、ロードアイランド・スクール・オブ・デザインで彫刻を学び、1984年にBFAの学位を取得した。ゴールドスミスは作家になる前に、長い間アート界でテキストベースのアーティストおよび彫刻家として活動していた。

2007年の自らのマニフェスト「Uncreative Writing」および「どんな言語も詩になりうる」という考えに動機づけられ、ゴールドスミスは革新的な詩学の継続的なプロジェクトの編集者として活動している。このプロジェクトは、作家・アカデミック・UbuWebのアーカイブ・キュレーターとしての立場から、コンセプチュアル詩の研究と実践の両方を包含している。彼自身の言葉によれば、「私が書いているのはおそらく詩である。しかし明らかに伝統的な詩を書いているわけではない。ソネットなど一度も書いたことがない。詩というものは非常に寛容であり、私のようなハイブリッドな実践を取り込んで自分のものとし、フィクションではできない形でそれを支えてくれる」である。彼はコンセプチュアル詩の実践を活動家詩（activist poetry）の領域に位置づけている。自己課した制約を伴う彼のプロセスは、rの音で終わる韻を踏むフレーズを600ページにわたり音節順・アルファベット順に整理したもの（『No. 111 2.7.93-10.20.96』、1997年）、1週間で彼が発したすべての言葉（『Soliloquy』、2001年）、13時間にわたる身体のすべての動き（『Fidget』、2000年）、1年間の気象報告の書き起こし（『The Weather』、2005年）、2000年9月1日付の『ニューヨーク・タイムズ』1部を書き起こしたもの（『Day』、2003年）などを生み出している。ゴールドスミスの実践は、作家のパフォーマンスをプロセスとして、剽窃を内容として受け入れるものである。

彼の作品に対する創造的および批評的な反応は、Electronic Poetry Centerにアーカイブされており、そのいくつかは『Open Letter: Kenneth Goldsmith and Conceptual Poetics』（2005年）[2]にまとめられている。ゴールドスミスの作品に注目した著名な批評家・詩人には、文学批評家のマージョリー・パーロフ（Marjorie Perloff）、クレイグ・ドワーキン（Craig Dworkin）、シアン・ンガイ（Sianne Ngai）、ロバート・アルシャンボー（Robert Archambeau）、ヨハンナ・ドラッカー（Johanna Drucker）、および詩人のブルース・アンドリュース（Bruce Andrews）、クリスチャン・ボーク（Christian Bök）、ダレン・ワーシュラー＝ヘンリー（Darren Wershler-Henry）、クリスティン・ワートハイム（Christine Wertheim）、キャロライン・ベルヴァル（Caroline Bergvall）らが含まれる。

ゴールドスミスは1995年から2010年6月まで、ニュージャージー州を拠点とするフリーフォームなラジオ局「WFMU」で、「ケニー・G」という放送名を用いて毎週番組を担当していた。この番組は、ゴールドスミス自身の執筆における実験や教育活動、そして「UbuWeb」の延長線上にあるものであった。番組タイトルは、時期によって「ケニー・Gの苦悶の時間（Kenny G's Hour of Pain）」、「アナル・マジック（Anal Magic）」、「インテリジェント・デザイン（Intelligent Design）」などと名付けられていた。

また、彼はミュージシャンや作曲家とのコラボレーションも数多く行っている。1993年には前衛ヴォーカリストのジョーン・ラ・バーバラとの共作に着手し、その成果はCDと書籍のセット『73 Poems』としてブルックリンのパーマネント・プレス社から出版された。1998年には、ホイットニー美術館の委託により、ヴォーカリストのテオ・ブレックマンが『フィジェット（Fidget）』の上演（解釈・演出）を行っている。

2004年、ゴールドスミスはピープル・ライク・アス（People Like Us）と共にCD『Nothing Special』をリリースし、ヴィッキー・ベネットとも数多くのラジオ・パフォーマンスを行った。翌年にはギタリストのアラン・リヒトと協力し、自身の著作『The Weather』の全編上演および『Fidget』の抜粋上演を行った。また、ミュージシャンのデヴィッド・グラブスとも『Fidget』のテキストを用いたコラボレーションを行っている。

2006年、彼は自身の著書『I'll Be Your Mirror: The Andy Warhol Interviews』に基づくリブレットを用いた室内オペラ『TRANS-WARHOL』に出演した。このプロジェクトは振付師のニコラ・ミュザン、作曲家のフィリップ・シェレール、そしてアンサンブル・アルテルナンスとの共同制作によるものである。このオペラは2007年3月、ジュネーヴのバティマン・デ・フォルス・モトリスにて初演された。

ゴールドスミスは、論考「A Popular Guide to Unpopular Music」において実験音楽について執筆しているほか、数多くの音楽イベントやCDのキュレーションも手がけている。ホイットニー美術館で開催された「The American Century, Part 2」では音楽キュレーターを務め、そこには『73 Poems』も含まれていた。2004年にはロンドンのソニック・アーツ・ネットワークのためにCD『The Agents of Impurity』を、2006年にはボストン現代美術館（ICA Boston）のためにCD『The Body is a Sound Factory』を監修した。また同年、ニューヨークの彫刻センター（Sculpture Center）にて、エリック・サティの『ヴェクサシオン』をピアノ以外のあらゆる楽器で演奏する8時間のパフォーマンス「Pianoless Vexations」（UbuWeb）を企画した。

2009年、ゴールドスミスはカナダ建築センター（CCA）にて、展覧会『Intermission: Films From a Heroic Future』を共同キュレーションした。この展覧会は、20世紀から21世紀にかけての様々な芸術映画を通じ、速度と空間の進化する関係性、そして加速する生活のテンポを調査するものであった。

2013年7月26日から8月31日にかけて、ゴールドスミスはメキシコシティのギャラリー「LABOR」および「UbuWeb」との協力により、『Printing out the Internet（インターネットをプリントアウトする）』と題したコンセプチュアル・アート・プロジェクトを企画した。これは、文字通りインターネットのすべてを印刷することを目的とし、一般市民に対してインターネット上のページを印刷してギャラリーに送るよう呼びかけたものである。

ゴールドスミスはこの展覧会を、デジタル図書館「JSTOR」から数百万のファイルを不正にダウンロード・配布したとして連邦罪に問われ、公判中に自ら命を絶ったインターネット活動家、アーロン・スワーツに捧げた。ゴールドスミスはあるインタビューで次のように述べている。「彼が解放した情報の量は膨大であった。我々は、その行為を物質化し現実のものとして提示しない限り、彼の行動の重大さを真に理解し始めることなどできない。このプロジェクトはその点を痛感させようとする試みである」。プロジェクト終了時までに、ゴールドスミスは2万人以上の協力者から10トンを超える紙を集積した。

ヴェネツィア・ビエンナーレ第58回国際美術展の期間中、スーパーマーケット「デスパー・テアトロ・イタリア」の張り出しバルコニーで公開された作品『Hillary: The Hillary Clinton Emails』において、2019年9月10日（火）、ヒラリー・クリントン本人がこの政治演劇的・パフォーマンス・アート作品をサプライズ訪問し、1時間を費やして自身のメールを読みふけった。フランチェスコ・ウルバーノ・ラガッツィのキュレーションによるこの展覧会は、2019年5月9日から11月24日まで開催された。訪問中、彼女は自身のメールがこれほど注目されたことはアメリカ政治史上「最も奇妙」で「不条理」な出来事の一つであると語り、「誰でも中に入って見ることができる。そこには何もない。これほど物議を醸すべきものは何もなかったのだ」と付け加えた。

2022年、ゴールドスミスはオスロのクンストネルネス・フース（芸術家の家）1階ギャラリーにて、記念碑的な新作インスタレーション『Retyping a Library（図書館をタイプし直す）』を発表した。展示空間の中央には200個以上の箱が積み上げられ、ミニマリズム彫刻を彷彿とさせる立方体を形作っている。それぞれの箱の中には、自身の蔵書をすべてタイプライターで書き写すという、作家が自らに課した巨人極まる任務の証しであるオニオンスキン紙（薄葉紙）の原稿が収められている。プレスリリースには、「『Retyping a Library』は、集中力に関する禁欲的な修練であるかもしれないし、あるいは巧妙に仕組まれたペテンであるかもしれない。しかし、それが文学と、それを生み出すために必要な日々の労働に対する賛辞であることは確かだ」と記されている。

彼はペンシルベニア大学英文学部で教鞭を執っている。これまでの担当講座には「非創造的執筆（Uncreative Writing）」、「介入主義的執筆（Interventionist Writing）」、「芸術・文化を通じた執筆（Writing Through Art and Culture）」などがある。加えて、シカゴ美術館附属美術大学（SAIC）では「プロジェクトとしての出版」と題した大学院ゼミを運営した。2010年には、プリンストン大学のアンシュッツ・アメリカ研究特別客員教授として「非創造的執筆」を講じた。

2007年10月、サイモン・モリス監督によるゴールドスミスの生涯と実践を追ったドキュメンタリー映画『Sucking on Words』が、英国コックスウォールドのシャンディ・ホールおよびロンドンで上映された。同作はロンドンの大英図書館エクルズ・センターで初演され、その後2007年11月にはオスロ詩祭でも上映された。

2011年5月11日、ゴールドスミスはホワイトハウスで開催されたオバマ大統領夫妻主催の「アメリカ詩を祝う会」に招かれた。彼はウォルト・ホイットマンやハート・クレインの作品に加え、自身の著作『Traffic』からの朗読を行った。当日の出演者には、ビリー・コリンズ、コモン、リタ・ダヴ、アリソン・ノウルズ、エイミー・マン、ジル・スコット、そしてスティーヴ・マーティン＆スティープ・キャニオン・レンジャーズらが名を連ねた。午後のセクションでは、大統領夫人と共に高校生向けの詩のワークショップを主宰した。

2012年、著書『非創造的執筆：デジタル時代の言語管理（Uncreative Writing: Managing Language in the Digital Age）』が「現代芸術研究協会（ASAP）」の最優秀書籍賞を受賞した。

翌2013年、彼はニューヨーク近代美術館（MoMA）の初代桂冠詩人に任命された。在任期間中、彼は「争いのない空間：ゲリラ・リーディング（Uncontested Spaces: Guerilla Readings）」と題したシリーズをMoMAのギャラリー内で展開した。このプログラムの一環として、作家たちは館内のコレクションから作品を選び、それに対する応答を執筆。その後、館内の展示空間を自ら選び、朗読やテキストのパフォーマンスを行った。参加者には、デヴィッド・シールズ、シーラ・ヘティ、リック・ムーディ、ジョン・ゾーン、ステファン・サグマイスター、チャールズ・バーンスタイン、クリスチャン・ボーク、ヴァネッサ・プレイス、マイラ・カルマン、ハイディ・ジュラヴィッツ、アレックス・ロス、ヴィト・アコンチらが含まれる。2013年1月から7月までの毎週金曜日には、ゴールドスミス自身もギャラリーでの朗読を行った。

2016年には、フランスのペルピニャンで開催された「国際芸術図書・映画祭（FILAF）」にて名誉賞（Prix d'Honneur）を授与された。

2018年3月16日から18日にかけて、アテネのオナシス文化センターにて、ゴールドスミスの活動を称えるシンポジウム「シャドウ・ライブラリーズ：アテネのUbuWeb」が開催された。このイベントでは、シンポジウムやパフォーマンス、展示が行われ、「パイレート・ベイ（The Pirate Bay）」のピーター・スンデをはじめ、マルセル・マルス、トム・マッカーシー、ドゥシャン・バロック、エミリー・シーガル、ピープル・ライク・アス、クレイグ・ドウォーキン、ダヴィッド・デズリメ、ディナ・ケルバーマン、ココ・ゾルフランクらが参加した。企画・キュレーションはイラン・マヌアシュが担当した。

2018年6月4日、ボローニャ大学高等研究所はゴールドスミスに名誉フェローの称号を授与した。

ゴールドスミスは、著書『Duchamp Is My Lawyer: The Polemics, Poetics, and Pragmatics of UbuWeb（デュシャンは私の弁護士：UbuWebの論争、詩学、そして実学）』により、2020年度のフランソワ・モルレ賞を受賞した。

2021年7月、ゴールドスミスが運営する「UbuWeb」は、アメリカ議会図書館によって歴史的なインターネット資料コレクションの一つに選出された。選出理由には「我々はUbuWebを、本コレクションおよび歴史的記録における重要な一部であるとみなしている」との文言が記されている。

2024年、彼はパリのポンピドゥー・センターより、ベルナール・エドシック国際文学賞の名誉賞を授与された。

2015年3月13日、ゴールドスミスはブラウン大学で開催されたイベント「Interrupt 3」において、詩『The Body of Michael Brown（マイケル・ブラウンの身体）』を朗読した。この詩は、2014年8月9日にミズーリ州ファーガソンで白人警察官に射殺され、全米各地に広がる抗議活動の端緒となったアフリカ系アメリカ人の少年、マイケル・ブラウンの検視報告書（セントルイス郡検視局発行）を読み上げたものである。ゴールドスミスは自身のFacebook上でそのプロセスについて、「詩的効果を出すためにテキストに変更を加えた。テキストの流れを止めてしまうような難解な医学用語の多くを平易な英語に翻訳し、教条主義的（説教臭い）な印象を抑えてより文学的になるよう物語化した」と説明した。しかし、この朗読は大きな論争を巻き起こすこととなった。

ブラウン大学のジョン・ケイリー教授は、作者本人の要請により、この詩の録画映像は一般公開しないと発表した。ゴールドスミスはこれについて、「私のパフォーマンス『The Body of Michael Brown』の記録を公開しないよう、ブラウン大学に要請している。この件を巡って多くの人々が多大な苦痛を感じており、これ以上の苦痛を与えたくないと考えている」と述べた。

彼は妻でアーティストのシェリル・ドネガンとの間に、フィネガン（1999年生まれ）とキャシウス（2005年生まれ）の二人の息子がいる。

現在はクロアチアのイストラ郡とロングアイランドを行き来しながら生活している。