ニコライ・コルンドルフ

1965年より1970年までモスクワ音楽院でセルゲイ・バラサニアンに作曲法を師事。この期間に1幕オペラ《…についての物語（ロシア語: Сказание про...）》（セミヨン・キルサノフ原作）を作曲し、大学院課程在籍中の1973年には、アレクサンドル・プーシキンの原作により歌劇《黒死病の時代の饗宴》を作曲した。1967年から1979年までレオ・ギンズブルクに指揮法を師事するかたわら、1972年から1991年までモスクワ音楽院で作曲法と管弦楽法の教師を務めた。1973年にソ連作曲家同盟に入会し、その後は同同盟のモスクワ支部最高会議幹部会の理事となった。ソ連現代音楽協会（ACM）が再興されるにあたって、共同設立者に名を連ね、会長代理に就任している。

初期作品では伝統的なアカデミックな手法に留まっていたが、後に無調によるポスト表現主義的な様式を採用するに至った。さらに、一種のミニマリズム的な反復の美学に転向し、例えばコントラバスと12の木管楽器のための《告白（Confessiones）》（1979年）や、ピアノとテープのための大作《焼けた（Жарило）》（1981年）のような作品を手懸けた。この方向は、より大規模な作品でも繰り広げられ、3つの《賛歌》（1987年～1990年）や《交響曲 第3番》《交響曲 第4番》のほか、マリーナ・ツヴェターエワとライナー・マリア・リルケの往復書簡に基づく歌劇《MR～マリナとライナー》がその好例である。

1991年にロシアを去ってカナダのヴァンクーヴァーに行くと、電子音響メディアを試みるようになる。カナダ音楽センターの朋友作曲家ならびにカナダ作曲家連盟の会友にもなった。歿年までブリティッシュコロンビア大学で作曲法を指導した。

ロシア人指揮者のアレクサンドル・ラザレフは、コルンドルフ作品の擁護者であり、そのほとんどを上演し、録音した。