Hemisphere 4

Gebhard Ullmanns Hemisphere Project ist ein langfristiges Projekt, wie es bei seinen Bands oft der Fall ist. Zu Ullmanns aktuellen Projekten zählen die transatlantischen Projekte Basement Research, The Chicago Plan und Conference Call, das in Berlin ansässige Clarinet Trio, das elektroakustische Trio Das Kondensat, das weltweit erste Viertelton-Klavierquartett mikroPULS sowie das elektroakustische Sextett GULFH of Berlin + M. Hemisphere 4 ist der erste Teil seines Hemisphere Projekts; ein zweiter Teil erschien 2025 (Kapitel Zwei). Die Musik von Hemisphere 4 wurde vollständig unter Live-Bedingungen eingespielt, ohne Schnitte oder Overdubs, und wird vom Ensemble live auf genau dieselbe Weise wiedergegeben. Mit dem Bandleader an Flöte, Sopran- und Tenorsaxophon, Bassklarinette, Looper, Sampler und Elektronik Anna Viechtl, Liz Kosack am Keyboard, Silke Lange am Akkordeon und Taiko Saitō an Vibraphon, Klangobjekten und Bassdrum.^[1]

• Gebhard Ullmann – Hemisphere 4 (Jazz Haus Musik JHM 303)^[2]

1. Flow of Spheres 5:53
2. Impromptu #1 3:50
3. Shifting Tonalities 3:11
4. Adaptive Strömungen (1) 4:25
5. Impromptu #6 4:15
6. Hörfilm mit Maschinen 4:50
7. Area One 3:29
8. Structures 3:16
9. Adaptive Strömungen (2) 5:45
10. Area Two 3:29
11. Hemisphere Ballad 4:44
12. Flow of Spheres 2:52

Dies sei ein Album, „das mit dem ersten Ton die Hörer gefangennehmen kann und nicht mehr loslässt, bis es zu Ende ist“, lobt Martin Hufner (Neue Musikzeitung). Gebhard Ullmann und seiner Klangreisecrew mit Liz Kosack, Silke Lange und Taiko Saito würden es verstehen, mit wenigen musikalischen Elementen eine musikalische Sphäre herzustellen, „die irgendwie in einer ganz anderen Welt spielt“. Bei diesem Quartett stoße man wirklich auf neues, bislang unerhörtes Terrain (werde dabei aber sicher geführt). Es habe eine klangliche Leichtigkeit und emotionale Schwere, die unergründlich, aber geerdet zu sein scheint. Die Meisterschaft, wie sich das Quartett auch in mikrotonalen Gefilden bewege und mit elektronischen Klängen umgehe innerhalb einer Welt der gelenkten Improvisation, sei schlechterdings überwältigend.^[3]

„Hemisphere 4“ würde Ullmans Ruf als einer der experimentierfreudigsten und interessantesten Künstler Europas festigen, meint Mike Gates (UK Vibe). Ullmanns musikalische Palette sei schon immer breit gefächert und weitreichend gewesen. Da er sich nie scheut, den Zuhörer herauszufordern, würde er in seinen Ensemblewerken häufig kompositorische Elemente mit gewagter Improvisation verbinden. „Hemisphere 4“ sei insgesamt ein Ambient-Album voller ausdrucksstarker Dialoge und klanglicher Texturschichten. Auch wenn es vielleicht weniger kompositorisch und nicht so unmittelbar ist wie einige seiner Werke für größere Ensembles, gelinge es ihm dennoch, in vielerlei Hinsicht den Erwartungen zu trotzen und die bezaubernde und fesselnde Musik des Bandleaders in eine etwas minimalistischere musikalische Form zu bringen.^[1]

Gebhard Ullmanns neue Klangwelten auf „Hemisphere 4“ würden zwischen improvisierter Musik, Neuer Musik und Ambient-Klängen changieren, meinte Eva Garthe im NDR. Der Träger des Jazzpreis Berlin (2017) erfinde sich damit neu, unter anderem auch mit der Vibraphonistin Taiko Saito.^[4]

• Hemisphere 4. In: Bandcamp. Abgerufen am 31. März 2026 (englisch).