Ioanna Papantoniou
griechische Bühnenbildnerin (1936-2026)
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Ioanna Papantoniou (griechisch Ιωάννα Παπαντωνίου; * 7. Januar 1936, Athen[1]; † 25. Februar 2026) war eine griechische Bühnenbildnerin, Kostümbildnerin und Gründerin der Peloponnesischen Folklore-Stiftung (Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα - ΠΛΙ [Peloponnisiako Laografiko Idryma - PLI]) in Nafplio.
Leben
Sie wurde am 7. Januar 1936 in Athen geboren. Ihr Vater war Vasileios Papantonios (Βασίλειος Παπαντωνίος), einer der Gründer der Kyknos-Konservenfabrik S.A. in Nafplio.[2] ihre Mutter Anastasia, geborene Papagianni (Αναστασία Παπαγιάννη), war Beamtin. Mit achtzehn Jahren besuchte Ioanna Papantoniou ein Internat (Finishing school, Σχολή Καλών Τρόπων [Scholi Kalon Tropon]) in England. Nach ihrer Rückkehr nach Griechenland heiratete sie mit zwanzig Jahren, ließ sich jedoch zehn Jahre später scheiden.[3] Nach der Trennung kehrte sie nach England, genauer gesagt nach London, zurück, wo sie von 1967 bis 1970 an der Wimbledon School of Art Kostüm- und Bühnenbild studierte.
Sie arbeitete mit bedeutenden griechischen Regisseuren zusammen und war eine enge Mitarbeiterin von Michael Elliot (1931–1984) am Royal Exchange Theatre. Die Peloponnesische Folklorestiftung „Vasilios Papantoniou“ (PLI, Stiftung für Peloponnesische Folklore, Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα [Peloponnisiako Laografiko Idryma]) wurde 1974 von Ioanna Papantoniou zum Gedenken an ihren Vater Vasilios Papantoniou gegründet. Zweck dieser bedeutenden Stiftung mit Sitz in Nafplio ist die Erforschung, das Studium, die Bewahrung und die Förderung der modernen Kultur Griechenlands. Der Schwerpunkt liegt auf der Feldforschung zur griechischen Tracht (ελληνικό ένδυμα).[4] 1981 wurde das Museum mit dem Hauptpreis „Europäisches Museum des Jahres“ (Ευρωπαϊκό Μουσείο του έτους 1981 [Evropaiko Mousio tou etous 1981], EMYA) ausgezeichnet.[5]
Karriere
Berufliche und akademische Tätigkeit
Bühnenbild-Kostümdesign
1970 schloss sie ihre Dissertation über Euripides’ „Die Bakchen“ ab und erhielt im darauffolgenden Jahr ihr erstes professionelles Engagement in Wladimir Majakowskis Stück „Korios“ unter der Regie von Alexis Solomos (Αλέξης Σολομός).[1] Sie war die erste Bühnenbildnerin am Nationaltheater und die erste Frau, die an einer Aufführung im antiken Theater von Epidauros mitwirkte.[6] Sie beteiligte sich an dem Stück „Orestes“ unter der Regie von Alexis Solomos.[6] mit Nikos Kourkoulos in seiner ersten Rolle in Epidauros. Sie arbeitete außerdem mit dem Karol-Koun-Kunsttheater (Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» [Theatro Technis „Karolos Koun“]), der Theatergruppe Alexis Minotis–Katina Paxinou und den beiden Staatstheatern zusammen.[7] In den letzten Jahren arbeitete sie mit Kostas Bakas (Κώστας Μπάκας), Kostas Tsianos (Κώστας Τσιάνος) und Lydia Koniordou (Λυδία Κονιόρδου) zusammen.
Im Ausland arbeitete sie auch mit Michael Elliot am Royal Exchange Theatre in Manchester zusammen.[1] Ihren Abschied vom Theater feierte sie mit Bertolt Brechts Stück „Der Kreidekreis“ (Ο κύκλος με την κιμωλία [O kyklos me tin kimolia]), inszeniert von Kostas Tsianos und mit Lydia Koniordou in der Hauptrolle, produziert vom Nationaltheater im Kappa Theatre (Θέατρο Κάππα). Sie war auch im Filmbereich tätig. Einer der Filme, an denen sie mitwirkte, ist Lysistrati (Λυσιστράτη, 1972) unter der Regie von Giorgos Zervoulakos (Γιώργος Ζερβουλάκος).
Akademische Aktivitäten
Sie lehrte an den Fachbereichen Theaterwissenschaften der Nationalen und Kapodistrias-Universität Athen, der Universität Patras und der Universität der Peloponnes. Sie war Ehrendoktorin des Fachbereichs Geschichte und Archäologie der Aristoteles-Universität Thessaloniki.
Forschung
Von 1956 bis 1974 bereiste sie als Mitglied des Lyzeums der Griechinnen von Athen (Λυκείου των Ελληνίδων Αθηνών) verschiedene Dörfer auf griechischem Gebiet, forschte vor Ort und sammelte wertvolles folkloristisches Material. Auf Grundlage dieser Forschung veröffentlichte sie mehrere Bücher und Artikel in Zeitschriften und Zeitungen, die sich auf griechische Trachten und Mode konzentrierten.[1] 1974 gründete sie in Nafplio die Peloponnesische Folklore-Stiftung „Vasilis Papantoniou“ zum Gedenken an ihren Vater,[4][7] die rund 45.000 Objekte umfasst, die größtenteils von ihr ausgewählt und erworben wurden.[3] Für die Stiftung stiftete sie fast ihr gesamtes bewegliches und unbewegliches Vermögen.[6] Parallel dazu arbeitete sie eng mit dem Lyzeum der Griechinnen zusammen und übernahm vier Jahre lang die Leitung des Museums für die Geschichte der griechischen Tracht (Μουσείου Ιστορίας της Ελληνικής Ενδυμασίας [Mousio Istorias tis Ellinikis Endymasias]), die Verwaltung seiner Sammlungen und die Betreuung seiner Garderobe.[8]
Tod
Sie starb am 25. Februar 2026 im Alter von 90 Jahren.[9]
Ehrungen
1981 wurde sie von der Akademie von Athen für ihren Beitrag zu Wissenschaft und Theater geehrt, 1987 erhielt sie den Preis des Kulturministeriums für ihr Kostümdesign.[1] für den Film „Doxombous“ (Δοξόμπους)[10] von Fotos Lambrinos (Φώτος Λαμπρινος). Im Jahr 2000 wurde ihr vom Präsidenten der Republik das Goldene Phönixkreuz verliehen. 2004 ehrte sie das Zentrum für Studien und Forschung des Griechischen Theaters mit dem „Panos-Aravantinos“-Preis (Έπαθλο «Πάνος Αραβαντινός» [Epathlo „Panos Aravantinos“]) für ihr Gesamtwerk im Bereich Theater und Bühnenbild. 2013 verlieh ihr die Europäische Museumsakademie (AMA) die erste neu geschaffene Auszeichnung, den „Lifetime Achievement Award“.
Theateraufführungen
Liste der griechischen Theateraufführungen, bei denen Papantoniou als Bühnen- und Kostümbildnerin tätig war.
| Zeitraum | Werk | Kompanie | Theater |
|---|---|---|---|
| 1970/1971 | Η πόλη με τα πανιά The Sailing City |
Θίασος Αλέξη Μινωτή - Κατίνας Παξινού „Alexis Minotis“–„Katina Paxinou“-Truppe |
Θέατρο Rex Rex-Theater |
| 1970/1971 | Τριαντάφυλλο στο στήθος Die tätowierte Rose |
Nationaltheater (Athen) | Κτήριο Τσίλερ Ktirio Ziller (Ziller-Bau) |
| 1971/1972 | Μάνα Κουράγιο Mutter Courage und ihre Kinder |
„Alexis Minotis“–„Katina Paxinou“-Truppe | Θέατρο Πάνθεον - Theatro Pantheon Δημοτικό Θέατρο Πειραιά - Dimotiko Theatro Peirea |
| 1971/1972 | Η δίκη Der Process |
Προσκήνιο Αλέξη Σολομού Proskinio Alexi Solomou |
Θέατρο Χατζηχρήστου Theatro Chatzichristou |
| 1972/1973 | Ο λοχαγός του Κέπενικ Der Hauptmann von Köpenick |
„Alexis Minotis“–„Katina Paxinou“-Truppe | Θέατρο Ακάδημος Theatro Akadimos |
| 1973/1974 | Βικτόρ ή τα παιδιά στην εξουσία Victor oder Die Kinder an der Macht |
Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» Theatro Technis «Karolos Koun» |
Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν - Υπόγειο Theatro Technis «Karolos Koun» - Ypogio |
| 1973/1974 | Η τύχη της Μαρούλας Maroulas Glück |
Theatro Technis «Karolos Koun» | Θέατρο Τέχνης (θερινό) Theatro Technis (Therino) |
| 1974/1975 | Κόκκινα τριαντάφυλλα για μένα Rote Rosen für mich |
Θίασος Κώστα Καρρά Thiasos Kosta Karra |
Θέατρο Αλάμπρα Theatro Alhambra |
| 1975/1976 | Μήδεια Medea |
Nationaltheater | περιοδεία Periodia |
| 1975/1976 | Τρεις αδελφές Drei Brüder |
Theatro Technis «Karolos Koun» | Θέατρο Βεάκη Theatro Veaki |
| 1977/1978 | Η νίκη Der Sieg |
Theatro Technis «Karolos Koun» | Theatro Technis «Karolos Koun» |
| 1978/1979 | Η ερυθρά νήσος Die Rote Insel |
Λαϊκό Πειραματικό Θέατρο Laiko Piramatiko Theatro |
Θέατρο Πορεία Theatro Poria |
| 1988/1989 | Η δολοφονία του Μαρά Der Mord an Mara |
Nationaltheater | Ziller-Bau |
| 1989/1990 | Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα Bernarda-Albas-Haus |
Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Λάρισας Dimotiko Periferiako Theatro Larisas |
Θέατρο Γαλαξίας Theatro Galaxias |
| 1990/1991 | Φθινοπωρινή ιστορία Herbstgeschichte |
Θίασος Κάκιας Αναλυτή - Κώστα Ρηγόπουλου Thiasos Kakias Analyti - Kosta Rigopoulou |
Θέατρο Αναλυτή Theatro Analyti |
| 1991/1992 1993/1994 |
Οι δούλες Die Sklaven |
Nationaltheater | Ziller-Bau |
| 1992/1993 | Ό αρχοντοχωριάτης |
Ρεπερτόριο Κωμωδίας Κώστα Βουτσά |
Θέατρο Περοκέ |
| 1999/2000 | Γέρμα | Εθνικό Θέατρο | Ziller-Bau |
Weblinks
• Η ιδρύτρια του Πελοποννησιακού Λαογραφικού Ιδρύματος αφηγείται τη ζωή της (I idrýtria tou Peloponnisiakoú Laografikoú Idrýmatos afigeítai ti zoí tis - Die Gründerin der Peloponnesischen Folklore-Stiftung erzählt aus ihrem Leben).