Twilight Zone (Ariana-Grande-Lied)

Das Lied wurde von der Interpretin selbst getextet, komponiert sowie produziert, alles mit der Unterstützung von Karl Sandberg (Max Martin) und Ilya Salmanzadeh.^[1][2]

Die Erstveröffentlichung von Twilight Zone erfolgte am 28. März 2025 bei Republic Records, als Teil von Eternal Sunshine Deluxe: Brighter Days Ahead (Katalognummer: 25UMGIM81321), einer erweiterten Fassung von Grandes siebtem Studioalbum Eternal Sunshine.^[2] Am 8. April desselben Jahres erschien das Lied zunächst als Airplay im Contemporary Hit Radio,^[3] ehe es am 20. Juni 2025 als vierte Singleauskopplung aus dem Album erschien, die einzige auf der erweiterten Albumausführung. Diese erschien als digitale Maxi-Single zum Download und Streaming mit einer A-cappella- und Instrumentalversion als B-Seiten (Katalognummer: 25UMGIM81321).^[2]

Twilight Zone ist nach der gleichnamigen US-amerikanischen Fernsehserie benannt, über die Grande in den Jahren vor der Veröffentlichung des Titels immer wieder gesprochen und Bezug genommen hatte.^[4] Am 30. Oktober 2019 verkleidete sich Grande zu Halloween als schweinsgesichtige Version ihrer selbst, direkt inspiriert von der Folge Eye of the Beholder (deutscher Titel: Fluch der Schönheit, 1959).^[5] Es ist ein Synthiepop-Titel,^[6] der mit einer „zarten, ätherischen Melodie“ beginne, mit einem minimalistisch „eindringlichen“ Unterton vor „verträumten Synthesizern und einer täuschend luftigen Produktion“^[7] weitergehe und damit Grandes Gesang zum „Leuchten“ bringe. Die Sängerin präsentiere ihre höhere Stimmlage, um damit „emotionale Tiefe“ auszudrücken. Das Lied behandele surreale Themen im Kontext von Liebe und Leben in Verbindung mit „chillwave-ähnlichen“ Klängen, die im gesamten Lied eine mysteriöse Atmosphäre erzeugen würden.^[8] Grande nutze die Metapher der Dämmerungszone (englisch: twilight zone), um ihre Verwirrung darüber auszudrücken, dass eine frühere Beziehung stattgefunden habe.^[9]

Das Lied wurde als Anspielung Grandes auf ihre Beziehung zu ihrem Ex-Mann Dalton Gomez verstanden, mit der sie ihm eine letzte Botschaft übermittelte.^[10] Die Sängerin könne nicht glauben, dass die Beziehung stattgefunden habe.^[11]

Marcus Adetola von Neon Music fand das Lied „eindringlich, unvollendet“, aber mit einer „ehrlicheren“ Darbietung, als es ein ausgefeilteres Musikstück könnte. Adetola bezeichnete den Song als „den Song, der leise am tiefsten schneidet“ und der eines Künstlers sei, der Selbstreflexion betrieben habe, um mit einer klaren Botschaft zurückzukommen.^[7]

Für Jordi Bardají von Jenesaispop fühlte sich das Lied wie eine Fortsetzung ihrer Single We Can't Be Friends (Wait for Your Love) aus dem Jahr 2024 an und verwies auf Ähnlichkeiten in Klang und Konzept.^[11]

In einer Rangliste aller Titel von Eternal Sunshine Deluxe: Brighter Days Ahead für das Billboard-Magazin platzierte Kyle Denis das Stück auf Platz drei und meinte, dass das Lied durch einen „düsteren, von Max Martin gesteuerten Synthiepop-Beat“ „etwas Schwung“ in die Titelliste bringe, während es textlich „direkter in die Ästhetik des Scheidungsalbums“ spiele, als die Titel der Standard-Edition.^[12]