Ansiedad (Inside Out)
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Meg LeFauve
| Ansiedad | ||
|---|---|---|
| Personaje de Inside Out | ||
| Primera aparición | Inside Out 2 (2024) | |
| Creado por |
Kelsey Mann Meg LeFauve | |
| Basado en | Ansiedad (emoción) | |
| Voz original | Maya Hawke | |
Ansiedad (en inglés: Anxiety) es un personaje ficticio de la película de Disney/Pixar de 2024 Inside Out 2. Con la voz de Maya Hawke, es la personificación de la ansiedad de Riley Andersen, que se instala en su mente poco después de que ella entre en la pubertad. La ansiedad usurpa el control del comportamiento de Riley a Alegría, con la intención de guiarla para que consiga entrar en el equipo de hockey de su instituto y evitar la soledad.
En un principio, se planeó que Ansiedad fuera un monstruo capaz de cambiar de forma que mentiría sobre quién era, pero esto se cambió para no complicar aún más la historia. Su personalidad se basa en su ropa, como su jersey, que aumenta su ansiedad, mientras que su pelo está inspirado en una zanahoria y sus hojas. El equipo también la comparó con Miedo al crear su diseño, ya que lo consideraban «una especie de primo lejano».
Ansiedad ha sido bien recibida por la crítica, que ha elogiado su personalidad y la interpretación de Hawke, mientras que otros críticos han destacado las escenas de ataques de pánico.
Concepción y guion
En los primeros borradores de Inside Out 2, la Ansiedad estaba pensada para ser una fuerza antagónica. Kelsey Mann, la directora de la película, dijo que le parecía un «villano de cartón» y que no estaba satisfecha con el guion. Contrató a dos psicólogos como asesores, Lisa Damour y Dacher Keltner, y decidieron reescribirlo para que la Ansiedad estuviera motivada por el amor de Riley.[1] Lisa Damour afirmó que una de las formas de resolver la ansiedad, el arraigo o el contacto con un objeto físico, inspiró una escena en la que Riley supera un ataque de pánico al tocar un palo de hockey.[2] En un principio, iba a crear un monstruo capaz de cambiar de forma que mentiría sobre su identidad, pero eso se cambió para no complicar la historia. La diseñadora de personajes Deanna Marsigliese suavizó entonces el personaje para «hacerlo un poco más accesible».[3]
El productor Jason Deamer se había dado cuenta de que las emociones masculinas Miedo y Ira estaban más estilizadas que las femeninas, por lo que sugirió que se aplicara la misma calidad a las nuevas emociones femeninas. Marsigliese diseñó Ansiedad para que se asemejara a Miedo, ya que ambas emociones son «primas lejanas». Los dos personajes comparten los mismos ojos grandes e intensos, pero Ansiedad tiene un diseño horizontal, en contraste con el diseño vertical de «Miedo».[3]
Marsiglieese eligió características físicas «que influirían en los tics y el nerviosismo [de Ansiedad]». Ansiedad lleva un jersey de cuello alto que pica, pantalones altos y botas ajustadas, todo ello para que parezca estar en un estado constante de incomodidad. Su pelo se basa en las hojas de la zanahoria: rígido en la raíz y claro en las puntas, lo que ayuda a actuar como «un conducto para todos sus temblores y espasmos». Según Bonafacio, se eligieron varias poses para el cabello (un peinado más relajado, otro más suave, otro más áspero) para que los animadores pudieran decir: «En este momento, pasa de un peinado suave a uno más rígido y erguido».[3]
Voz y animación
El 9 de noviembre de 2023, se reveló que Maya Hawke sería la voz del personaje.[4] Mann hizo una audición a Hawke a través de Zoom en la oficina de una sala trasera en Epcot durante unas vacaciones familiares con sus hijos, después de que Nielsen le dijera que Hawke estaba disponible para hacer una audición en ese momento, y su ansiosa actuación lo llevó a las lágrimas.[5] Diamantes en bruto sirvió de inspiración para todas las escenas de Ansiedad, especialmente las de gran intensidad visual.[6][7]
La boca fue una parte difícil de animar para los animadores, ya que consideraban que los dientes eran importantes. En los bocetos originales no había dientes, por lo que «tuvimos que averiguar cómo darle una amplia gama de expresiones sin que los dientes estuvieran unidos por algo». Según Anderson, esto se hizo para que los animadores pudieran adaptar su trabajo a ese diseño.[3] Bonifacio comentó: «Es muy evidente con todos esos controles para los dientes y los labios, y no está dentro de un cráneo como nuestras bocas normales. Por eso fue muy difícil determinar la cantidad adecuada de controles y cómo proporcionar al animador algo que fuera intuitivo».[8]
El ataque de ansiedad fue uno de los momentos decisivos de la película. Según los directores de fotografía Jonathan Pytko y Adam Habib, «Queríamos mostrar una imagen que fuera convincente. No es algo que se pueda descartar fácilmente». Se convierte en un «torbellino frenético» a medida que Riley se sumerge más en el ataque. Y cuando se calma, «el color cambia de un tono más frío a uno más cálido para empezar a devolver la alegría al encuadre», explica Pytko.[9] Según Anderson, para la animación de esta escena, «ella comienza a moverse muy rápido y se convierte en un torbellino». Al final, animó 106 Anxieties en unas ocho tomas. En una toma, podía haber hasta 10 o 15 Anxieties, con múltiples brazos y cabezas girando en círculos.[3]
