Nació en el sur de Francia durante la Segunda Guerra Mundial. Fue la menor de tres hermanos. Pasó parte de su infancia y toda su adolescencia en un internado de monjas. Esta experiencia dejó marcas que influirían en sus futuras obras. Pese a que nunca se declaró católica, afirmaba ser religiosa.
Más adelante, comenzó sus estudios de inglés y turismo en la Universidad de la Sorbona. A inicios de los años 60, conoció al cineasta boliviano Antonio Eguino en Roma. Tras unos años de noviazgo, se casaron en Francia en 1964 y se mudaron a Nueva York, donde ambos se dedicaron a estudiar fotografía, mientras que Eguino también estudiaba cine.[2]
En 1966, ambos viajaron a La Paz y decidieron establecerse en dicha ciudad. En esta época fundaron el Estudio Fotográfico Eguino, coincidiendo con el embarazo de su primer hijo. Durante esta etapa Caillet se especializó en la fotografía de retratos. Durante sus primeros proyectos fotográficos, nació su segunda hija.
Inicialmente Danielle enfrentó algunos choques culturales al mudarse a Bolivia, por las costumbres y el idioma. Sin embargo, afirmó en distintas ocasiones que se consideraba boliviana por adopción, ya que fue su cuna artística. Falleció el 1 de noviembre de 1999 en la ciudad de La Paz.[3]
Danielle acompañaba a su esposo durante los rodajes, fue en este espacio que comenzó su trabajo con la fotografía en blanco y negro, retratando personas durante los viajes entre locaciones. Por estas obras, Caillet ganó diversos premios nacionales y se hizo conocida en el mundo del arte.
Danielle debutó en el ámbito audiovisual en la película Yawar Mallku (Sangre de cóndor). En esta película participó como actriz y directora de fotografía, compartiendo este rol con Eguino. En 1971, a raíz del golpe de Estado de Hugo Banzer, el Grupo Ukamau tuvo que disolverse. En esta etapa Antonio abrió una productora con el mismo nombre y Caillet retomó su participación como directora de fotografía en las películas Chuquiago (1977) y Amargo Mar (1987). En 1980, Danielle estrenó el documental Warmi (mujer en aymara). Por este trabajo recibió el Trofeo de Plata en el Festival de Cine de Bilbao.
En 1988 presentó el documental María Luisa Pacheco, en el que retrataba la vida y obra de la pintora boliviana. La película se presentó en festivales internacionales como el Festival de Cine de La Habana (Cuba) y el Festival de Cine de San Francisco (Estados Unidos).
Entre sus trabajos en televisión, puede mencionarse la serie documental Nosotras, entre 1985 y 1989. Este proyecto tenía el objetivo de rescatar y visibilizar la obra de artistas bolivianas, entre quienes destacan la escultora Marina Núñez del Prado y la escritora Adela Zamudio.
Caillet también se distinguió como artista visual. Inició como artista autodidacta en escultura y dibujo. La mayoría de sus obras se centran en las formas del cuerpo femenino y el rol social de la mujer, enfatizando aspectos como la maternidad y la fertilidad. Sus más de 250 piezas se exhibieron en galerías del país entre 1986 y 1998. [3]
En 1992 realizó el proyecto audiovisual Nacer hombre, sobre Adela Zamudio, poeta, feminista y educadora boliviana, y presentó su última película sobre Juana Azurduy en 1994.[1]
En 1978, Caillet realizó su primer documental, convirtiéndose en la primera mujer directora. Warmi propone una perspectiva femenina sobre la condición de la mujer en el contexto socioeconómico de un país en desarrollo, abordando la lucha común de hombres y mujeres contra la dependencia financiera, el analfabetismo, el hambre y la precaria situación de la salud pública en Bolivia.[3]
