Divertimento en fa mayor, KV 247 (Mozart)
obra camerística de W. A. Mozart (1776)
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El Divertimento n.º 10 en fa mayor, K. 247, también conocido como Primera serenata Lodron o en alemán Erste Lodronische Nachtmusik, es una pieza de música de cámara compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart en 1776.[1][2][3][4][5]
Historia
Composición
La composición de esta obra data de junio de 1776 en Salzburgo. El maestro vienés creó un par de obras a juego, el Divertimento en fa mayor, K. 247 en 1776 y el Divertimento en si bemol mayor, K. 287 en 1777. Ambas piezas fueron creadas para conmemorar la onomástica de la condesa María Antonia Lodron, amiga de la familia y miembro de la aristocracia de Salzburgo, que era una gran amante de la música. Era la esposa del conde Ernst Lodron, mariscal hereditario de Salzburgo y además era la hermana del príncipe-arzobispo Hieronymus von Colloredo. De ahí que la pieza también se conozca como "Erste Lodronische Nachtmusik". Además, obsequió a la condesa y a su familia con un Concierto para tres pianos, K. 242, para que ella pudiera interpretarlo junto a sus dos hijas, ambas alumnas de Mozart.[2][3][5]
La partitura autógrafa de esta pieza se conserva en la actualidad en la Biblioteca Jaguelónica de Cracovia bajo la denominación Divertimente K.V. 247 y se puede consultar en línea.[6][7]
Estreno y publicación
El estreno se celebró el 18 de junio de 1776 en el Hoftheater de Salzburgo en honor a la condesa de Lodron, aún dentro de la "octava" (el período de celebración) del día del santo. Al coincidir con la época veraniega del año es probable que se llevara a cabo una interpretación al aire libre, que la homenajeada contemplara desde una ventana. Conocemos la fecha de la representación gracias a una anotación en el diario de Joachim Ferdinand von Schiedenhofen, consejero de la corte de Salzburgo y amigo de la familia Mozart: «Después de la comida, con la música que Mozart compuso para la condesa Ernst Lodron».[8] En este mismo concierto probablemente también se interpretó la Marcha K. 248 durante el desfile ante la condesa. La marcha fue anotada separada del divertimento, probablemente para que pudiera reutilizarse en combinación con otras obras. Pero la fecha coincidente en la partitura autógrafa, así como el uso de la misma tonalidad e instrumentación, hacen muy probable que originalmente estuviera combinada con el Divertimento K. 247.[3]
Los Divertimentos K. 247 y K. 287 fueron interpretados en ocasiones posteriores como en octubre de 1777 en Múnich para el conde von Salern, tal y como se recoge en una carta de Wolfgang a su padre Leopold Mozart de 2 y 3 de octubre de 1777.[9] El 11 de diciembre de 1777 Leopold le preguntó a su hijo, que entonces se encontraba en Mannheim: «¿No fue posible interpretar la Hafnermusik [K. 250], tu Concertone [K. 190], o una de tus Lodronische Nachtmusiken en Mannheim?».[10] En una carta del 4 de julio de 1781 en Viena Wolfgang le pidió a su padre que le enviara las "Casaciones [...] en fa y si bemol" (K. 247 y K. 287), que necesitaba "con mucha urgencia" para una interpretación,[11] lo que evidencia la alta estima que seguía teniendo por estas dos composiciones de Nachtmusik.[3]
La primera edición fue llevada a cabo en 1799 en la ciudad de Augsburgo por el editor G. Gombart que publicó las seis particellas bajo la denominación "Grand sextuor pour deux violons, deux cors, alt et basse nº III".[1][12]
Instrumentación
La partitura está escrita para un conjunto camerístico formado por 2 trompas en fa y una sección de cuerdas con 2 violines, viola y bajo.[1]
Como en la mayoría de sus divertimentos, Mozart marca la parte de cuerda más grave en K. 247 y 248 con la denominación funcional "Basso", lo que deja abierta la cuestión de si debe ser interpretada por un violonchelo, un contrabajo o ambos instrumentos a la vez. Las tres variantes son posibles, tanto desde un punto de vista musical como histórico. No obstante, el limitado rango hacia el registro grave y la costumbre de tocar de pie durante las interpretaciones podrían indicar que originalmente solo se empleaba un contrabajo.[13] La instrumentación elegida era variable y dependía de la situación, como muestra una carta de Leopold del 6 al 9 de septiembre de 1786, en la que informa sobre la interpretación doméstica de "sextetos con 2 violines solistas, viola, violonchelo y 2 trompas".[3]
Estructura y análisis
La pieza consta de seis movimientos:[1]
- I. Allegro, en fa mayor 4
4 - II. Andante grazioso, en do mayor 3
4 - III. Menuetto, en fa mayor – Trio, en fa mayor 3
4 - IV. Adagio, en si bemol mayor 2
2 - V. Menuetto, en fa mayor – Trio, en si bemol mayor 3
4 - VI. Andante – Allegro assai, en fa mayor 2
2
La interpretación de esta obra dura aproximadamente 35 minutos. Los Divertimentos K. 247 y K. 287 son casi idénticos en estructura y extensión, siendo la principal diferencia un segundo movimiento Andante más breve del primer divertimento, en lugar de un tema con variaciones más extenso en el segundo divertimento. La secuencia de cinco "movimientos nucleares" dispuestos simétricamente en una serenata (Allegro, Minué, Andante, Minué, Allegro) se amplía en estas piezas con un solo movimiento adicional.[2][3][14]
I. Allegro
El primer movimiento, Allegro, está escrito en la tonalidad de fa mayor, en compás de 4/4 y sigue la forma sonata. El movimiento de apertura se abre dinámicamente con una robusta escritura para cuerdas y una integración perfecta de las trompas que aportan plenitud al conjunto.[2]
II. Andante grazioso
El segundo movimiento, Andante grazioso, está en do mayor y en compás de 3/4. Es sencillo, aunque cuenta con algunos adornos.[2]
III. Menuetto – Trio
El tercer movimiento, Menuett – Trio, está en fa mayor que en el trío pasa a sol menor y el compás es 3/4. Se articula como una forma ternaria (A–B–A) de minueto con trío. El primer minueto recurre a las trompas para crear un efecto dramático.[2]
IV. Adagio
El cuarto movimiento, Adagio, está en si bemol mayor, en compás alla breve y sigue la forma sonata. Las trompas permanecen en silencio durante todo el Adagio. Su brillante superficie sonora de tresillos sobre acordes de cuerdas con sordina, proporcionan el preludio sugestivo para una noche hermosa.[2][4]
V. Menuetto – Trio
El quinto movimiento, Menuetto – Trio, está en fa mayor que en el trío pasa a si bemol mayor y el compás es 3/4. Se organiza como una forma ternaria (A–B–A). El segundo minueto es delicado y se cierra con un pizzicato.[2]
VI. Andante – Allegro assai
El sexto y último movimiento, Andante – Allegro assai, retoma la tonalidad inicial y el ritmo alla breve. El Finale constituye un brillante cierre sinfónico en miniatura. Comienza con una breve introducción, marcada Andante. El núcleo del movimiento, marcado Allegro assai, es un rondó de carácter danzante.[2][4]
