Elina Chauvet

artista visual mexicana From Wikipedia, the free encyclopedia

Elina Chauvet (Casas Grandes, Chihuahua, 1959) es una arquitecta y artista visual mexicana especialmente conocida por su instalación "Zapatos Rojos", un proyecto de arte en el que denuncia la violencia hacia las mujeres y el feminicidio.

Nacimiento 1959 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Mexicana
Ocupación Artista Ver y modificar los datos en Wikidata
Datos rápidos Información personal, Nacimiento ...
Elina Chauvet

Elina Chauvet en 2017
Información personal
Nacimiento 1959 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Mexicana
Educación
Educada en Universidad Autónoma de Ciudad Juárez Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Artista Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.elinachauvet.art Ver y modificar los datos en Wikidata
Cerrar

Trayectoria

Elina Chauvet estudió Arquitectura en la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez en Chihuahua, México. Empezó en el arte de manera autodidacta y posteriormente se formó en cursos y talleres de pintura, dibujo, cerámica, gráfica, medios alternativos y fotografía. Realizó su primera exposición en 1996.[1] Destaca en la temática de sus obras la denuncia contra la violencia hacia las mujeres.[2]

Desde niña siempre estuvo interesada en la arquitectura y en crear objetos que imaginaba. Estudió arquitectura y comenzó como artista autodidacta; sin embargo, eventualmente tuvo la oportunidad de estudiar arte con artistas como Luis Nishizawa, Roger Von Gunten, Leñero Alberto Castro, José Castro Leñero, Luis Felipe Ortega, Kerry Vander Meer y Marianna Dellenkamp. En 1994 se autodenominó artista; ese mismo año ganó un concurso de pintura al óleo gracias al cual pudo dedicarse un año entero a la pintura y tener su primera exhibición individual en Los Mochis, Sinaloa.[3]

Zapatos rojos

‘Zapatos Rojos’ es el trabajo por el que es internacionalmente conocida. La instalación nació en 2009 en respuesta a la oleada de feminicidios en Ciudad Juárez en la década de 1990, su ciudad natal.[4] Fue inspirada por la muerte de la hermana de la artista a manos de su marido. La primera instalación se presentó en una plaza de Ciudad Juárez el 22 de agosto a partir de una donación de 33 pares de zapatos. Posteriormente han organizado "réplicas" en otras ciudades de México, Argentina, Italia,[5] Estados Unidos, Noruega, Ecuador, Canadá, y España[6] entre otros.[7][8] En total casi medio centenar de instalaciones hasta 2015.[8]

Chauvet ha participado en más de cuarenta exposiciones colectivas desde 1994. En 2017 su obra fue incluida en la exposición "Feminicidio en México ¡Ya Basta!" presentada en el Museo Memoria y Tolerancia de Ciudad de México.[9]

El proyecto #RedShoes, con el apoyo del Every women treaty, tuvo lugar en masa en Ukrian y fue apoyado por el Proyecto Kesher. Cientos de mujeres publicaron fotos en las redes sociales. Archivado el 5 de junio de 2020 en Wayback Machine.

Premios y distinciones

  • 1994 Primer lugar en el IV Salón de la Muerte, Museo del Valle del Fuerte, Los Mochis Sin.
  • 1995 Mención Honorífica, V Salón de la Muerte, Museo del Valle del Fuerte, Los Mochis Sin.
  • 1996 Primer lugar en el VIII salón de la Plástica Ahórmense, Museo del Valle del fuerte, Los Mochis Sin.
  • 1997 Mención Honorífica en el IX Salón de la Plástica Ahórmense, Museo del Valle del Fuerte, Los Mochis Sin.
  • 2001, 2003, 2005 Menciones Honoríficas en la Octava, Novena y Décima, Bienales del Noroeste en la categoría de pintura, Museo de Arte de Sinaloa, Culiacán Sinaloa.
  • 2005 Becaria con el Proyecto My and Myself , otorgada por el Festival Burningman, Black Rock City, Nevada USA.
  • 2006 Becaria Foeca Edición 2005-2006, Creadores con trayectoria, Pintura, con el proyecto “La Neta de Las Netas”. Culiacán Sin.
  • 2009 Becaria del programa para el desarrollo de la cultura infantil del Consejo Nacional Para La Cultura y las Artes, Consejo Municipal Para el Desarrollo de Las Culturas y Las Artes del Estado de Chihuahua y el programa Alas y Raíces, para el proyecto “RECICLANDO DE LA BASURA A LA ESCULTURA, realizado en la colonia Libertad en el parque Arroyo del indio, Cd, Juárez Chihuahua.
  • 2010 Becaria Foeca edición 2010- 2011, Creadores con trayectoria, pintura, con el proyecto, Camelia la Tejana y su Dinastía MoNarca.
  • 2012, Mención honorífica, Primera Bienal de Artes Visuales del Noroeste Antonio López Sáenz, Febrero.

Exposiciones individuales

  • 1996 Vírgenes y milagros, Casa de la Cultura, Los Mochis Sinaloa.
  • 2000-2001 Corazón al filo, Exposición Itinerante por el Estado de Sinaloa.
  • 2009 La Neta de las Netas, Casa de la Cultura, Cuarto Festival Internacional Chihuahua, País invitado Brasil. Estado invitado, Sinaloa, Nuevo Casas Grandes Chihuahua.
  • 2009 – 2013 Zapatos Rojos, Performance- Instalación, Arte Público. Centro de Cd. Juárez Chihuahua, Mazatlán Sin. , Culiacán Sin, México D.F. Zócalo Capitalino, Chihuahua, Chih., El Paso Texas U.S.A., Mexicali Baja California, Mex. Trelew Chubut, Argentina, Mendoza, Argentina, Milán, Génova , Lecce , Turin y Bergamo, Italia.
  • 2010 “1959” Obra Graáca, Centro Cultural Paquime, Museo de Las Culturas del Norte, Casas Grandes Chihuahua.
  • 2010 Entre Netas y Censuras, Museo Arqueológico de Mazatlán.
  • 2011 LA NETA DE LAS NETAS, Galería Frida Kahlo, 25 de marzo al 25 de abril. Dirección de Extensión de la Cultura, Universidad Autónoma de Sinaloa.
  • 2012 LA NETA DE LAS NETAS, Museo Regional del Valle del Fuerte Abril-mayo, Instituto Sinaloense de Cultura.

Véase también

Referencias

Enlaces externos

Related Articles

Wikiwand AI