Enrique Pinti

Comienzos

De los 19 a los 30 años estudió y trabajó en el Nuevo Teatro, compañía independiente creada en 1949 por Alejandra Boero y Pedro Asquini, donde actuó en obras teatrales como Esperando al Zurdo, de Clifford Odets, La chinche y Rockefeller en el Far West. Además, escribió y dirigió comedias musicales infantiles como Don Retorta y su robot y Mi bello dragón.

Tras participar con un pequeño papel en la película El secuestrador (1958), dirigida por Leopoldo Torre Nilsson y protagonizada por María Vaner y Leonardo Favio, en 1969 comenzó a hacer guiones para programas como La Botica del Ángel, conducido por Eduardo Bergara Leumann, Casino y La luna de canela, entre otros, e incursionó en una versión de Don Segundo Sombra.

En 1967 incursionó en el teatro infantil y escribió la comedia musical Mi bello dragón. Estrenada en 1968 en el (entonces) recién renovado Teatro Apolo con Pinti como el dragón, esta comedia musical se convirtió en un clásico del género de teatro para niños en Argentina y ha sido representada a lo largo de cuarenta años por muchas escuelas de actuación en todo el país. La historia presenta a brujas románticas, dragones buenos, princesas traviesas, trovadores pícaros, hadas inútiles, duques malvados, reyes sin autoridad y gitanas adorables que alternativamente se pelean, se amigan, mienten, enamoran y engañan; todo a un ritmo vertiginoso con cuadros musicales dinámicos y coloridos.

Décadas de 1970 y 1980

En 1972 participó en el espectáculo Juan Moreira Supershow, de Alfredo Zemma. En los años setenta escribió los guiones de la famosa historieta del personaje El mono relojero, dibujada por Daniel Branca y publicada por la revista Billiken.

Desde 1973 se dedicó con asiduidad a los espectáculos unipersonales. Ese mismo año incursionó en el género del café concert con su show Historias recogidas en el Teatro Latino de San Telmo, que contaba con monólogos de su autoría y fue producido por Lino Patalano, el cual se mantuvo hasta 1975. Logró excelentes críticas con los unipersonales Historias recogidas e Historias del siete junto a Gerardo Sofovich. Luego realizó una segunda parte de este unipersonal que se llamó Historias recogidas 2 y tuvo buena repercusión. Después llegó El show de Enrique Pinti en Michelangelo y otros unipersonales.

En 1976 debutó en la obra de revista porteña El Maipo de gala, bajo la dirección de Gerardo Sofovich en el Teatro Maipo. En esta obra trabajó junto a Osvaldo Pacheco, Carmen Barbieri, Thelma Stefani, Tristán, Alberto Irízar y un gran elenco. En 1977 actuó con la reconocida actriz y humorista Niní Marshall en El humor de Niní Marshall, por Canal 13.

A finales de los años 70 y principios de los 80, trabajó junto a su colega y amigo Antonio Gasalla, siendo el coautor de todos sus espectáculos. Escribió los libretos de Gasalla for export (1973) y Gasalla 77 (1977). Fueron nueve trabajos con mucho éxito, con los cuales obtuvieron el récord teatral durante varias temporadas en el Teatro Maipo y el Teatro Liceo. También escribió Luz verde, para el actor cómico Jorge Luz. Durante estos años también escribió varios sketches para el programa Casino Phillips de 13, 34 monólogos para Pacheco Café Concert (de Canal 9), más de veinte shows de music hall y varias colaboraciones en equipo con otros autores para diversos espectáculos. A comienzos de la década de 1980 colaboró con la revista Caras y Caretas, y tuvo un breve programa de televisión llamado Pin-Pon.

En 1980 actúa junto a Nélida Lobato, en la obra Érase otra vez… Nélida Lobato con Luis Fischer Quintana, Lucrecia Capello, Arturo Bonín y Noemí Morelli, dirigidos por Villanueva Cosse. Fue una comedia musical con ribetes de revista, con libro de Jorge Goldemberg, canciones de Alejandro Vannelli y Ernesto Larrese, y música de Horacio Malvicino. La obra se presentó en el Teatro Lola Membrives de la ciudad de Buenos Aires.

En 1982, bajo la dirección de Antonio Gasalla, estrena Pan y circo, que trataba sobre la loca historia del mundo, donde Pinti interpretaba a célebres personajes históricos como Nerón, la Reina Isabel, etc. En 1984 fue invitado al Festival Latinoamericano de Teatro de Nueva York, en el que fue premiado por esta obra.

También en 1984 estrenó en el Teatro Liceo de Buenos Aires la obra Salsa criolla, una saga histórico-musical que recorre la historia argentina desde el descubrimiento de América hasta el siglo XXI, que se convirtió en el éxito más rotundo de la carrera de Pinti y un clásico del teatro argentino. Salsa criolla es un espectáculo récord en la historia del teatro de habla hispana, con diez temporadas en escena, 3000 representaciones, tres millones de espectadores y los más prestigiosos premios locales e internacionales.^[1]

Tuvo papeles de reparto destacados en Sentimental (1981), donde creó al personaje de Frankie, y en la clásica y siempre venerada película Esperando la carroza (1985), de Alejandro Doria, donde interpretó a un alcohólico llamado Felipe.

Década de 1990

En los años 90 actuó en las películas Flop (1990), con Víctor Laplace y Federico Luppi; y Perdido por perdido (1993), junto a Ricardo Darín. Por su labor en esta última fue elegido "Mejor actor de reparto" por la Sociedad Argentina de Cronistas Cinematográficos, y por el mismo rubro ganó premios en los reconocidos festivales de Cartagena y La Habana.

A principios de los 90 se publicó una biografía suya titulada Enrique Pinti, conversaciones con Juan Forn (ed. Emecé). En el medio cinematográfico, sus personajes más importantes fueron Jorgito (Juan que reía, 1976), el comisario Vázquez (Secretos compartidos, 1998), donde trabajó junto a Gabriel "Puma" Goity, Víctor Laplace y Leonor Benedetto; Sergio Lieman en Tango (1998), junto a Miguel Ángel Solá, Cecilia Narova y Mía Maestro; Tito en Diario para un cuento (1998), entre otros.

Varios de sus espectáculos han sido editados en video, como Vote Pinti (1989), Pinti y aparte (1991), A todo Pinti (1992), Salsa criolla (1994), El infierno de Pinti (1996) y Pinti '97. También editó discos, entre ellos: Las voces del Teatro Nacional (1987) y Radio Pinti, junto a Charly García y Pedro Aznar (1991), interpretando en uno de sus famosos videos el tema musical Quedan los artistas, cuya frase se popularizó en el espectáculo argentino. Además, lanzó a la venta las ediciones Salsa criolla y Sostiene Pinti. Con su show unipersonal "Pinti 97" realizó una gira por la costa atlántica de Argentina y tuvo gran éxito de público.

En 1992 estrenó su propio ciclo televisivo, Pinti y los pingüinos, con producción de Carlos Rottemberg y Daniel Tinayre. En 1997 realizó giras por el interior del país y Uruguay, presentando sus mejores monólogos. A principios de 1998 estrenó su espectáculo Pinti canta las 40 y el Teatro Maipo cumple 90, una revista en el Teatro Maipo con enorme éxito de crítica y público.

En varias oportunidades participó como monologuista y también como invitado en el programa de televisión chileno "Viva el Lunes" (1997), donde sus intervenciones humorísticas eran muy celebradas.

Década de 2000

En 2000 estrenó Pericon.com.ar en el Teatro Maipo, un espectáculo encabezado por él, con gran elenco y dirección de Ricky Pashkus, donde mezcla sus monólogos y números musicales, con una temática sobre el advenimiento de la tecnología al siglo XXI, a la cual no se podía adaptar. Con gran éxito, lo vieron más de 90 000 personas, haciendo también funciones en el Teatro Stella d'Italia en Montevideo, Uruguay.

En 2001 recibió el Premio Konex como mejor actor de musical.

Desde 2002 hasta 2004 presentó su espectáculo Candombe Nacional en el Teatro Maipo, con el cual realizó una gira nacional e internacional por Uruguay, España y Chile.

En 2003 estrena Serenata Argentina, un monólogo humorístico que llevó de gira por Argentina y España. Luego lo reestrena en 2009 incluyendo una presentación en el Teatro Metro de Montevideo, Uruguay.

En 2005 estrenó junto a Guillermo Francella el musical Los productores, por el cual en 2006 obtuvo el premio Estrella de Mar de Oro como "Mejor actor protagonista de comedia". Este musical fue producido por Pablo Kompel y con adaptación de las canciones de Pinti. Después de nueve meses de éxito en Buenos Aires, el espectáculo fue trasladado al Teatro Auditorium de Mar del Plata, donde se representó entre el 4 de enero y el 5 de marzo del mismo año. Como despedida definitiva de los escenarios, la obra Los productores regresó al Teatro Lola Membrives de Buenos Aires para realizar una segunda temporada entre el 6 de abril y el 27 de agosto del mismo año, superando las 400 funciones y siendo visto por más de 300 000 espectadores.

Fue columnista invitado de los diarios Clarín y La Nación, de la revista Noticias y de Radio Mitre. También fue columnista en Magdalena tempranísimo, programa radial conducido por Magdalena Ruiz Guiñazú en Radio Continental durante 2007 y 2008.

En 2007 regresó con sus clásicos monólogos y presenta en el Teatro Maipo Pingo argentino junto a un gran elenco, un espectáculo humorístico musical, en el cual desmenuza la historia y política argentina y mundial. El espectáculo contó con la dirección y coreografía de Ricky Pashkus y libreto del mismo Pinti.

En 2008 protagonizó Hairspray, el musical de Broadway, junto a Vanesa Butera, quien ganó el concurso realizado por Canal 13 para encontrar a la actriz, completando el elenco Laura Oliva, Salo Pasik, Fernando Dente y la cantante Deborah Dixon.^[5] En esta obra se lo vio en el rol de una ama de casa obesa, con vestuario y pelucas grotescos.

En 2009 reestrenó la comedia musical infantil de su autoría en el Teatro Maipo Mi bello dragón, con producción y dirección general de Ricky Pashkus y él mismo.

Década de 2010

En 2010 fue convocado por Pashkus para protagonizar en el Teatro Maipo Antes de que me olvide en el año del bicentenario, un music hall con producción general de Lino Patalano y dirección de Ricky Pashkus. En enero de 2011 la obra se trasladó a Mar del Plata para hacer temporada de verano. Por este espectáculo obtuvo el premio Estrella de Mar como "Mejor espectáculo de humor grupal".

En el mismo año protagonizó en el Teatro San Martín el clásico de Molière El burgués gentilhombre y también presentó el unipersonal Pinti argentino, con sus clásicos monólogos, realizando una gira por las provincias de Argentina y otros países.

A fines de 2012 y gran parte de 2013 protagonizó junto a Luis Luque y Alejandra Flechner en el Teatro Lola Membrives la comedia inglesa Lo que vio el mayordomo, de Joe Orton. El espectáculo fue llevado a Mar del Plata en temporada de verano y luego en gira nacional.

En 2013 y parte de 2014 protagonizó la legendaria comedia musical de Broadway Anything Goes, bajo el título de Vale todo, junto a Florencia Peña, Diego Ramos, Roberto Catarineu, Sofía Pachano y gran elenco; la dirección fue de Alejandro Tantanian. La obra fue presentada en el Teatro El Nacional de Buenos Aires y en el Auditorium de la ciudad de Mar del Plata.

A fines de 2014 y principios de 2015 regresó al monólogo y llevó su espectáculo Pinti recargado por el interior del país y Uruguay.

En mayo de 2015, reestrenó en el Teatro Liceo Salsa criolla al cumplirse treinta años de su estreno.^[1] La obra fue presentada hasta octubre y en 2016 en una gira nacional que incluyó cuatro presentaciones en el teatro El Galpón de Montevideo. Este espectáculo clásico de la escena nacional esta vez fue producido por los empresarios Lino Patalano, Carlos Rottemberg y Cipe Fridman.

En enero de 2017 se estrenó en el teatro Liceo Otra vez sopa, con el subtítulo (un álbum de recuerdos, que ojalá! fueran recuerdos). En este unipersonal desplegó su irónica visión sobre la realidad nacional y mundial. Al igual que en obras anteriores, los monólogos se intercalan con números musicales. El show se mantuvo durante dos años en cartel, realizando una gira por las provincias de Argentina, que incluyó también presentaciones en el Teatro El Galpón de Montevideo, Uruguay.

En 2019, con 79 años de edad, debutó en el Multiteatro (Av. Corrientes) con Al fondo a la derecha, un espectáculo unipersonal en donde desarrolló un monólogo, asociado con números musicales de otros shows de su autoría.

Los argentinos queremos arreglar el país desde la mesa del café. Es una costumbre nacional que ha quedado limitada a la gente de mayor edad, esa etapa de la vida donde tenemos mucho más pasado que futuro, por lo tanto es muy habitual que desde una mesa de café los veteranos hagamos un recuento de lo que hemos visto y oído y de eso se trata este nuevo y viejo monólogo más histérico que histórico para llorar de risa y reír con llanto en un imaginario café con su “fondo a la derecha” para lograr algún alivio en medio del tembladeral argento.

E. Pinti

Década de 2020

En 2020 comenzó con el espectáculo que ya había montado el año anterior, Al fondo a la derecha, en el Multiteatro de Buenos Aires. El show llegó hasta el 8 de marzo, momento en el que se baja de cartel por motivo de la pandemia de COVID-19. Igualmente supo reinventarse en esta situación y en agosto del mismo año, junto con el periodista de espectáculos Marcelo Polino, realizó un show vía streaming: Pinti y Polino al hueso, con el cual hicieron dos funciones y tuvieron un excelente número de público a través de Internet. El show se montó en la casa de Pinti, ya que el cómico se encontraba en su hogar para cuidarse de la situación pandémica.

Fallecimiento

En el último tiempo había experimentado muchos problemas de salud, debido al cuadro de diabetes que sufría desde hacía varios años; además de problemas circulatorios en las piernas, y su aislamiento por la pandemia de COVID-19 había derivado en una depresión. Falleció a los 82 años, luego de una internación de un mes en el Sanatorio Otamendi, en la ciudad de Buenos Aires, el 27 de marzo de 2022, minutos después de las 3:30 a. m. Sus restos fueron sepultados en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita.^[6]

Premios Martín Fierro