Espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX

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El espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX, oficialmente conocido como Apple Music Super Bowl LX Halftime Show, fue el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX, celebrado el 8 de febrero de 2026 en el Levi's Stadium de Santa Clara, California.

Parte del Super Bowl LX
Fecha(s) 8 de febrero de 2026
Ubicación Santa Clara (California)
Datos rápidos Parte del, Fecha(s) ...
Espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX
Parte del Super Bowl LX
Fecha(s) 8 de febrero de 2026
Ubicación Santa Clara (California)
Recinto Levi's Stadium
Artista principal Bad Bunny
Invitados especiales Lady Gaga, Ricky Martin, Los Pleneros de la Cresta
Patrocinador(es) Apple Music
Director(es) Hamish Hamilton
Productor(es) Jesse Collins
Roc Nation
Cronología
LIX
(2025)
LX
(2026)
LXI
(2027)
Cerrar

El espectáculo estuvo encabezado por el artista puertorriqueño de reguetón y trap latino Bad Bunny. Su actuación marcó la primera vez que un artista latino e hispanohablante encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl como solista y el primer repertorio de canciones en el espectáculo que se cantó casi en su totalidad en español. Contó con la participación especial de la cantante Lady Gaga, quien cantó «Die with a Smile» (2024), del cantante Ricky Martin, quien interpretó la canción de Bad Bunny «Lo Que Le Pasó a Hawaii» (2025), y del conjunto musical de plena Los Pleneros de la Cresta, quienes acompañaron a Bad Bunny mientras cantaba «CAFé CON RON» (2025). Fue televisado a nivel nacional en los Estados Unidos por NBC, Peacock, Telemundo y NFL+.

La actuación atrajo a 128.2 millones de espectadores a nivel nacional en todas las plataformas, convirtiéndose en el cuarto espectáculo de medio tiempo más visto de la historia, además de ser el programa de fútbol americano más visto en Telemundo, con una audiencia de 4.8 millones. El programa recibió elogios por la actuación de Bad Bunny, su producción, tono y temática. Además, generó numerosos análisis sobre su comentario social sobre las definiciones de los términos "América" y "americanos".[1][2]

Antecedentes

Durante una entrevista en Today en septiembre de 2025, el comisionado Roger Goodell declaró que era posible que Taylor Swift actuara en el espectáculo de medio tiempo. Swift recibió atención en la NFL por su relación de alto perfil con el ala cerrada de los Kansas City Chiefs, Travis Kelce, y el anuncio de su compromiso en agosto de 2025 alimentó los rumores de que actuaría.[3]A finales de septiembre, la liga rechazó la demanda de Swift de dos cosas que la NFL no suele conceder a los artistas del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl: una tarifa sustancial por aparición y la propiedad total de las imágenes del espectáculo. Expertos en el mundo de la música afirmaron que Swift tenía mayor poder de negociación para exigir más concesiones a la liga debido a contar con suficiente popularidad mundial como para no necesitar la exposición del Super Bowl.[4] Según se informó, esta fue la tercera vez en cuatro años que Swift se negó a actuar en el espectáculo de medio tiempo, tras sus rechazos anteriores a ofertas para encabezar los Super Bowls LVII y LVIII.[5][6]

Sin embargo, poco después de que se hiciera público el rechazo de Swift al concierto, la artista declaró que había declinado la oferta tras conversaciones tempranas con Roc Nation porque no estaba dispuesta a participar en un partido en el que su prometido, Travis Kelce, pudiera participar, ya que le quitaría la posibilidad de disfrutar del juego al tener que concentrarse en los detalles de un concierto. Los Kansas City Chiefs, igualmente, quedaron eliminados de la posibilidad de llegar a los playoffs el 14 de diciembre,[7] casi dos meses antes de la actuación.[8]

Billboard informó previamente que entre los posibles cabezas de cartel se encontraban Lady Gaga (quien ya encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI de 2017), Mariah Carey, Justin Bieber, Drake, BTS, Green Day, Metallica y el propio Jay-Z.[9]

Anuncio

Finalmente, el artista puertorriqueño de reggaetón y trap latino Bad Bunny fue anunciado oficialmente por la NFL (en colaboración con Apple Music y Roc Nation de Jay-Z) como cabeza de cartel del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX de Apple Music el 28 de septiembre de 2025, durante el entretiempo de la transmisión del Sunday Night Football de NBC. La presentación fue programada para el 8 de febrero de 2026 en el Levi's Stadium de Santa Clara, California.[10]

En un comunicado, Bad Bunny destacó la importancia cultural del evento: "Esto es para mi gente, mi cultura y nuestra historia". A principios de 2025, Bad Bunny se había negado a realizar conciertos en Estados Unidos continental y había reservado los conciertos en Puerto Rico para los residentes del archipiélago y las islas debido a la preocupación por las redadas del Servicio de Control de Inmigración y Aduanas (ICE). Un día antes del anuncio, Bad Bunny dijo: "Lo he estado pensando estos días y, después de hablarlo con mi equipo, creo que solo haré una fecha en Estados Unidos".

El anuncio se produjo tras el espectáculo de Kendrick Lamar en 2025. Bad Bunny se convirtió en el primer artista latino e hispanohablante en encabezar el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl como solista. [11]Anteriormente, actuó como invitado especial en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LIV en 2020, junto a las estrellas de cabecera Shakira y Jennifer López, y invitado especial J Balvin.[12][13][14]

Antes de las actuaciones de Bad Bunny en 2020 y 2026, varios artistas Latinos o hispanohablantes participaron en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, específicamente Gloria Estefan en 1992, 1995 y 1999, Arturo Sandoval en 1995, Christina Aguilera y Enrique Iglesias en 2000, Fergie y Taboo en 2011, Bruno Mars en 2014 y 2016, y Gustavo Dudamel en 2016, siendo Bruno Mars el único en encabezar el espectáculo como solista en 2014.[15]

Estrategia para la audiencia latina

La selección de Bad Bunny se produjo en medio de los intensos esfuerzos de la NFL por aumentar su base de aficionados latinos, algo que la liga identificó como esencial para su estrategia de expansión.[16] En 2024, la vicepresidenta sénior de Marca Global y Marketing de Consumo de la NFL, Marissa Solís, declaró que el crecimiento de la liga "es matemáticamente imposible sin los latinos", señalando los más de 39 millones de aficionados latinos en Estados Unidos, una de las mayores bases de aficionados latinos en el deporte estadounidense. La campaña "Por La Cultura" de la liga, lanzada en 2021, representa una iniciativa continua para cultivar el interés de la audiencia latina a través de transmisiones en español, colaboraciones culturales y narraciones con jugadores latinos.[17]

La selección también reflejó la creciente influencia económica de los consumidores latinos en Estados Unidos. Según una investigación de la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA) y Latino Donor Collaborative, el Producto Interno Bruto (PIB) latino en EE. UU. alcanzó los 4,1 billones de dólares en 2023. [18][19]Los consumidores latinos se ubican como la quinta economía más grande del mundo si se miden de forma independiente, con un poder adquisitivo latino que alcanza los 4,1 billones de dólares. Un informe de McKinsey & Company de 2025 proyectó que los latinos representarían un tercio del crecimiento total del mercado deportivo de EE. UU. para 2035.[20] El Super Bowl LX contó con la distribución de transmisión en español más amplia en la historia del Super Bowl, con Fox Deportes y Telemundo produciendo cobertura separada en español del juego.[16]

Recepción de la selección

Las reacciones al anuncio fueron diversas. Algunas fueron positivas, celebrando la selección como un hito para la representación latina. El gobernador de California, Gavin Newsom, tuiteó: "California se complace en darle la bienvenida". [21]Univisión destacó el orgullo de la comunidad latina, [22] mientras que celebridades como Jennifer López, Bruno Mars, Shakira y Jelly Roll expresaron su apoyo.[23] Jay-Z de Roc Nation elogió el logro de Bad Bunny, y los informes destacaron el impacto económico y cultural de sus conciertos en Puerto Rico.[24]

Otras respuestas fueron críticas, especialmente de comentaristas conservadores. El presidente Donald Trump calificó el anuncio de "absolutamente ridículo". Algunos comentaristas también señalaron que Bad Bunny se presenta principalmente en español y, según se informa, evitó incluir fechas en Estados Unidos en su gira mundial "Debí Tirar Más Fotos" debido a la preocupación por posibles redadas de ICE.[25] Influencers y figuras políticas conservadoras cuestionaron la selección de Bad Bunny,[21] y Ryan Fournier declaró que "quien elija a esta gente debería ser despedido". [26] Benny Johnson lo describió como un "gran detractor de Trump" y "activista anti-ICE",[27] y criticó que se presente principalmente en español. En respuesta a la controversia, la secretaria de Seguridad Nacional, Kristi Noem, anunció que agentes de ICE estarían presentes en el Super Bowl.[28] El presidente de la Cámara de Representantes, Mike Johnson, destacó el nicho de público de Bad Bunny y su falta de atractivo para la gran mayoría de estadounidenses que ven el medio tiempo del Super Bowl, sugiriendo a Lee Greenwood como alternativa. Bad Bunny abordó posteriormente las críticas, especialmente durante su aparición en Saturday Night Live, donde bromeó diciendo a los críticos que tenían "cuatro meses para aprender" español.

La organización conservadora Turning Point USA anunció su intención de organizar su propio espectáculo musical de medio tiempo como contraprogramación.[29]El espectáculo alternativo de medio tiempo denominado "All-American Halftime Show" fue encabezado por Kid Rock.

Goodell desestimó las críticas a la selección, calificándolas de típicas para un evento de su calibre, y rechazó las peticiones de cambiar a los artistas en una conferencia de prensa el 22 de octubre, afirmando que había sido "cuidadosamente pensada" y que la selección era un esfuerzo intencional para atraer a una audiencia global: "eso es lo que intentamos lograr". La única concesión de Goodell en la conferencia fue que posiblemente se podrían añadir más artistas antes del espectáculo.[30] Jay-Z desestimó la oposición a la selección, calificándola de astroturfing, diciendo: "Lo adoran. No se dejen engañar".[31]

Desarrollo

Producción

El equipo de producción incluyó a Julio Himide como diseñador de producción, Harriet Cuddeford como directora creativa y del espectáculo, y a la directora de arte puertorriqueña Mónica Monserrate.[32] Debido a que las regulaciones de la NFL prohíben la presencia de vehículos motorizados en el campo durante el espectáculo de medio tiempo, aproximadamente 380 artistas vestidos de plantas y follaje portaron elementos del escenario durante las transiciones entre segmentos.[32]

Moda

El vestuario color crema de Bad Bunny, diseñado principalmente por Zara, consistía en una camisa con cuello y corbata, una camiseta del equipo con Ocasio (su apellido materno) y el número 64 estampado, un blazer cruzado, pantalones chinos y unas zapatillas deportivas que creó en colaboración con Adidas.[33] Fue la primera vez que la cadena de moda rápida vistió a un artista a tan gran escala; también vistieron a sus bailarines, banda y orquesta.[33]

La camiseta del equipo sirvió como homenaje al tío materno de Bad Bunny, Cutito Ocasio (1964-2024), un ferviente fanático de los San Francisco 49ers, quien lo introdujo a la NFL. [34]Soñaba con llevar a Ocasio a un futuro partido del Super Bowl, pero falleció inesperadamente tras la derrota de los 49ers ante los Kansas City Chiefs en el Super Bowl LVIII.[34] Entre los accesorios de Bad Bunny se encontraban unos guantes color crema a juego y un reloj Royal Oak de Audemars Piguet. Found, una marca de moda con sede en Lahore, diseñó accesorios personalizados para Bad Bunny que casi usó para la actuación, hasta que Zara ganó la licitación para el vestuario completo.[35]

Gaga lució un vestido azul claro adornado con la flor de maga roja, la flor nacional de Puerto Rico, a juego con los colores de la bandera puertorriqueña azul claro que se exhibió durante toda la actuación.[36][37]

Actuación

Datos rápidos
«Espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LX»
Sencillo de Bad Bunny, Lady Gaga, Ricky Martin y Los Pleneros de la Cresta
del álbum Super Bowl LX
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El estadio se transformó en un campo de caña de azúcar. Julio Himede, de Yellow Studio y parte del equipo creativo del espectáculo, explicó que el escenario se dividió en varias secciones más pequeñas para dar lugar a las «viñetas» por las que Bad Bunny se desplazó mientras narraba historias de «personas reales en su vida cotidiana que celebran a la comunidad latina». El espectáculo contó con más de 300 bailarines, múltiples escenarios móviles y una boda real. La escenografía incluyó diversas referencias a la vida cotidiana en Puerto Rico, con el rapero interactuando con hombres mayores jugando dominó, un puesto de cocos, una joyería y otros elementos.[38][39]

El espectáculo incluyó la participación especial de Lady Gaga y Ricky Martin.[40] Lady Gaga interpretó una versión en salsa de «Die with a Smile» (2024), acompañada por la banda de salsa Los Sobrinos, con un arreglo de Big Jay.[41][42] [37] Durante la presentación, una pareja que previamente había invitado a Bad Bunny a su boda contrajo matrimonio en el escenario.[43] Fuentes de la liga confirmaron a ESPN que la unión tuvo validez legal.[44] La revista Time calificó la actuación de Gaga como «un astuto momento de asimilación inversa» y señaló que, «mientras sectores conservadores pedían que Bad Bunny cantara en inglés, él optó por que una gran estrella pop blanca adaptara su canción al ritmo de salsa».[45] Por su parte, Ricky Martin hizo su debut en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl al interpretar «Lo que le pasó a Hawaii», una canción que aborda los riesgos de la gentrificación y la pérdida cultural que atraviesa Puerto Rico.[46] El segmento orquestal de «Mónaco» estuvo dirigido por Giancarlo Guerrero y, durante «Café Con Ron», Bad Bunny fue acompañado por Los Pleneros de la Cresta, un conjunto de plena.[32]

Durante la actuación, Bad Bunny entregó una réplica de uno de sus premios Grammy a un niño que aparecía viendo televisión con su familia en un set doméstico. Aunque surgieron especulaciones que identificaban al menor como Liam Conejo Ramos, un niño de cinco años detenido junto a su padre por autoridades migratorias en enero, posteriormente se confirmó que se trataba del actor infantil Lincoln Fox.[47]

La sección del escenario denominada «casita» incluyó apariciones especiales de Cardi B, Karol G, Young Miko, Jessica Alba, Pedro Pascal, Alix Earle, David Grutman, el jardinero de béisbol Ronald Acuña Jr. y los boxeadores Xander Zayas y Emiliano Vargas. .[48][49]También se mostró a Toñita, propietaria del Caribbean Social Club de Little Caribbean, en Brooklyn, Nueva York,[50] sirviéndole una bebida a Bad Bunny.[44], durante su interpretación con la canción de "Nuevayol".[51][52]

Listado de canciones

Listado adaptado desde Today.[53]

  1. «Tití me preguntó»
  2. «Yo perreo sola»
  3. «Safaera»
  4. «Voy a llevarte pa' PR»
  5. «Mónaco»
  6. «Die with a Smile» (Interpretada por Lady Gaga)
  7. «Baile inolvidable»
  8. «Nuevayol»
  9. «Lo que le paso a Hawaii» (Interpretada por Ricky Martin)
  10. «El apagón»
  11. «Café con Ron» (con Los Pleneros de la Cresta)
  12. «DTMF»

Temas políticos

El espectáculo de medio tiempo fue ampliamente debatido por sus temas políticos,[54] incluyendo las definiciones de las palabras "América" y "estadounidense" como identidad continental, en lugar de ser un término exclusivo para los ciudadanos estadounidenses, y el apoyo a la conciencia étnica latina y al anticolonialismo en Puerto Rico.[55] Por ejemplo, las académicas Vanessa Díaz y Petra Rivera-Rideau, de la revista Rolling Stone, destacaron los numerosos símbolos de la historia y la cultura puertorriqueñas que se mostraron durante la actuación, así como los gestos hacia la "comunidad latina en general" y una sólida reformulación de las nociones estadounidenses de lo que significa ser estadounidense.[56][57][58]

Definiciones de los términos "América" y "americano"

El espectáculo definió las palabras en inglés "América" y "estadounidense" como una identidad continental, en lugar de ser un término utilizado únicamente para identificar a los ciudadanos estadounidenses. Durante la presentación, Bad Bunny habló en inglés por única vez para decir "God bless America", seguido de la frase de relleno en español "o sea" (que significa aproximadamente "es decir"). Luego nombró más de veinte países o territorios de América, específicamente Chile, Argentina, Uruguay, Paraguay, Bolivia, Perú, Ecuador, Brasil, Colombia, Venezuela, Guyana, Panamá, Costa Rica, Nicaragua, Honduras, El Salvador, Guatemala, México, Cuba, República Dominicana, Jamaica, Haití, las Antillas, Estados Unidos, Canadá y Puerto Rico, posicionando así a Estados Unidos como solo uno de los muchos países y territorios del continente americano. Bailarines lo seguían, portando banderas de esas naciones junto con muchas otras del Caribe. Bad Bunny concluyó sosteniendo un balón de fútbol con la inscripción "Together we are America" y dijo "seguimos aquí"..[36] La revista socialista Jacobin interpretó el espectáculo de medio tiempo como una defensa de lo que describió como un "nacionalismo panamericano".

Anticolonialismo puertorriqueño

La bandera de Puerto Rico con azul claro, desplegada durante el espectáculo, es parte del movimiento de independencia puertorriqueño

La bandera azul claro del archipelago e isla, que se exhibió durante el espectáculo, ha sido adoptada por el movimiento independentista puertorriqueño. La canción de Bad Bunny "Lo que le pasó a Hawái", que traza paralelismos imperialistas, colonialistas y de asentamiento entre Puerto Rico y Hawái bajo soberanía estadounidense, fue interpretada por el cantante puertorriqueño Ricky Martin.[57][59][60] La canción critica la gentrificación y el desplazamiento, al tiempo que advierte a los puertorriqueños que protejan su cultura, su tierra y su idioma. The Hollywood Reporter calificó la canción como un discurso sobre la "limpieza étnica y la colonización" y "lo que le está sucediendo a Puerto Rico, al ser despojado de su cultura e identidad, al igual que Hawái".

"El Apagón" fue interpretada por Bad Bunny, mientras bailarines vestidos como trabajadores de la caña de azúcar bailaban sobre postes de electricidad, una imagen que, según algunos académicos, demostraba La continuidad de la explotación colonial de los puertorriqueños a lo largo de los siglos. Las plantaciones azucareras funcionaron en Puerto Rico utilizando mano de obra africana esclavizada hasta 1873 bajo el dominio español. Tras la toma de control por parte de Estados Unidos en 1898, las compañías azucareras estadounidenses adquirieron importantes terrenos en Puerto Rico, donde se empleaba a jíbaros o agricultores puertorriqueños.[36][61]

Las imágenes de los postes de electricidad también hacían referencia al colapso masivo de la red eléctrica causado por el huracán María en 2017, tras el cual los residentes aprendieron por sí mismos técnicas eléctricas y treparon postes para restablecer el suministro. Desde entonces, el archipiélago y la isla han sufrido apagones recurrentes, que se han asociado ampliamente con LUMA Energy, la empresa privada responsable de la transmisión y distribución de energía eléctrica en Puerto Rico desde junio de 2021. La empresa asumió las responsabilidades de la Autoridad de Energía Eléctrica de Puerto Rico (AEE), la empresa pública de energía eléctrica del territorio, por recomendación de la Junta de Supervisión y Administración Financiera de Puerto Rico, una entidad del gobierno federal compuesta por funcionarios designados, responsables de supervisar el presupuesto del territorio después de que el gobierno puertorriqueño se declarara en quiebra. 2017. Conocida infamemente por los puertorriqueños que protestan como "La Junta", ha sido duramente criticada por muchos como un acto de colonialismo, dado que afirma estar al servicio del pueblo puertorriqueño, pero no rinde cuentas electorales a los residentes y votantes de Puerto Rico.

Durante su interpretación de la canción, Bad Bunny también portó una bandera puertorriqueña con un triángulo celeste, fuertemente asociado con el movimiento independentista puertorriqueño. Algunos comentaristas interpretaron el gesto como un llamado a la independencia de Puerto Rico de Estados Unidos.

Unidad latina y afirmación cultural

Más allá de sus críticas específicas al colonialismo, la presentación transmitió temas de unidad latina y presencia cultural colectiva. Una de las maneras en que la presentación mostró unidad fue en la casita, una réplica de una casa puertorriqueña tradicional utilizada como escenario B durante la residencia de conciertos "No Me Quiero Ir de Aquí" y el Tour Mundial "Debí Tirar Más Fotos".[62]

Las apariciones especiales del programa reforzaron este tema. Martin, quien durante la explosión latina de 1999 se había incorporado al mainstream estadounidense principalmente cantando en inglés, actuó completamente en español. .[63]NPR describió el momento como la "inversión" de Bad Bunny en el crossover latino tradicional.[64] De igual manera, la versión en salsa que Gaga hizo de su éxito fue descrita por Time como "un astuto momento de asimilación inversa", señalando que "mientras los conservadores pedían que Bad Bunny cantara en inglés, en cambio consiguió que una importante estrella pop blanca adaptara su canción a la salsa".[61]

Miembros de la comunidad latina y dueños de negocios de todo Estados Unidos expresaron su orgullo por la actuación. Víctor Villa, dueño de Villa's Tacos, el puesto de tacos que apareció durante un breve segmento del programa, publicó en Instagram que era un "honor" haber participado en la actuación, escribiendo: "Este es para todos los inmigrantes que allanaron el camino antes que nosotros para hacer posible este momento". Miriam Vélez, copropietaria del club social de temática puertorriqueña Pe Erre Domino en Chicago, declaró a CBS News Chicago: "Ya es hora de reconocer nuestra cultura, nuestra pasión, nuestra gente".[65] Yazmín Auli, propietaria de la pastelería El Coquí de Filadelfia, añadió: "Creo que no importa que sea Bad Bunny, sino que cualquier latino que vaya y nos represente en el Super Bowl, somos buenos".[65]

Recepción

Crítica

Daniel Fienberg, de The Hollywood Reporter, lo calificó como "la producción del medio tiempo del Super Bowl con la concepción y ejecución más impresionantes que he visto... vital en todos los sentidos imaginables de la palabra". [66] El crítico del Chicago Tribune, Christopher Borrelli, lo describió como "un momento cultural, un cambio de paradigma".[67] Time lo calificó como "un acto feroz de resistencia" y "una aguda lección cultural e histórica". Deadline Hollywood lo calificó como "un éxito complejo y convincente" y "una celebración de la excelencia y el amor por los latinos en Estados Unidos".[68]

Billboard lo calificó como "una de las producciones con mayor especificidad cultural en la historia del Super Bowl". La revista también clasificó la actuación en el puesto número diez de su lista de los 15 mejores espectáculos de medio tiempo del Super Bowl, escribiendo que "si bien puede pasar a la historia como uno de los espectáculos de medio tiempo más debatidos, debería ser recordado como el espectáculo de medio tiempo con la mejor dirección y cinematografía desde, bueno, la historia". Mientras tanto, Rob Sheffield, de Rolling Stone, lo clasificó como el segundo mejor espectáculo de medio tiempo del Super Bowl de todos los tiempos, detrás del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLI de Prince en 2007.[69][70] El Washington Post describió el espectáculo como en gran medida sobrio y festivo, destacando su mensaje inclusivo y su énfasis en la unidad y el amor. El obispo católico Eusebio Ramos Morales, presidente de la Conferencia Episcopal de Puerto Rico, también elogió la actuación.

Política

El presidente Trump criticó la actuación en Truth Social, calificándola de "absolutamente terrible, ¡una de las peores de la historia!". [71]Rolling Stone señaló que la reacción de Trump se produjo a pesar de que la Casa Blanca había declarado previamente que no vería el espectáculo de medio tiempo.[72] La secretaria de prensa de la Casa Blanca, Karoline Leavitt, declaró que "el presidente preferiría mucho más una actuación de Kid Rock que de Bad Bunny",[73] mientras que Newsom publicó un tuit irónico burlándose de Trump imitando su estilo de escritura tras declarar el día del Super Bowl como el "Día de Bad Bunny" en California.

El "Espectáculo de Medio Tiempo All-American", un evento alternativo de medio tiempo organizado por Turning Point USA, contó con la participación de Kid Rock, Brantley Gilbert, Lee Brice y Gabby Barrett, así como con los exjugadores de la NFL Eric Dickerson y Brett Favre, y el expresentador de ESPN Sage Steele. El evento alcanzó un máximo de 6,1 millones de visualizaciones simultáneas en YouTube,[74] que Variety calificó de "chapucero" y, en contraste, calificó el espectáculo de Bad Bunny como "un triunfo All-American".[75]

Respuesta del Congreso

En los días posteriores a la actuación, varios congresistas republicanos pidieron investigaciones sobre el espectáculo de medio tiempo. El representante Andy Ogles de Tennessee envió una carta formal al representante Brett Guthrie, presidente del Comité de Energía y Comercio de la Cámara de Representantes, solicitando una investigación del Congreso sobre la NFL y NBCUniversal "por su conocimiento previo, aprobación deliberada y facilitación de esta transmisión indecente". Ogles describió la actuación como "pura obscenidad" y alegó que contenía "muestras explícitas de actos sexuales homosexuales" y letras que "glorificaban abiertamente la sodomía". En una publicación aparte en X, Ogles declaró que la actuación era "prueba concluyente de que Puerto Rico nunca debería ser un estado". El representante Randy Fine de Florida anunció que él y otros republicanos enviarían una carta al presidente de la FCC (Comisión Federal de Comunicaciones), Brendan Carr, solicitando "multas y revisiones de las licencias de transmisión" contra la NFL, la NBC y Bad Bunny..[76] El representante Mark Alford de Missouri declaró en Real America's Voice que los republicanos de la Cámara de Representantes ya estaban "investigando" el espectáculo de medio tiempo y consultando con el comisionado de la FCC, Carr. Alford comparó la actuación con el problema de vestuario de Janet Jackson en 2004 y sugirió que "podría ser mucho peor".[77]Alford reconoció que no vio la actuación completa y que no habla español. Los críticos señalaron que muchas de las letras explícitas citadas por los legisladores republicanos eran traducciones de canciones de Bad Bunny que no se interpretaron durante el espectáculo de medio tiempo, ya que la canción había sido editada para su transmisión.

Los legisladores demócratas elogiaron ampliamente la actuación. La senadora Patty Murray de Washington escribió en X: "Qué hermosa actuación en el entretiempo de una superestrella estadounidense, Bad Bunny. Juntos somos Estados Unidos". El representante Jim McGovern de Massachusetts escribió: "No hay nada más estadounidense que esto. Unidad y amor por encima de la división y el odio. Gracias, Bad Bunny, por recordarnos quiénes somos". [78]El senador Raphael Warnock de Georgia y la representante Alexandria Ocasio-Cortez de Nueva York también expresaron su apoyo a la actuación.

Los grupos de defensa de los derechos LGBTQ+ criticaron la descripción que Ogles hizo de la actuación. Laurel Powell, directora de comunicaciones de la Campaña de Derechos Humanos, declaró: "Las personas queer existen y somos parte del tejido social estadounidense; un mensaje que Bad Bunny envió alto y claro. Todos somos estadounidenses, juntos. Y si nuestra existencia te incomoda, no eres apto para serlo"."representando a la gente en el Congreso."[79]

Impacto

Comercial

Tras la presentación, las reproducciones de Bad Bunny aumentaron un 470 % en EE. UU. y un 210 % a nivel mundial, ocupando los seis primeros puestos de la lista diaria de las mejores canciones de Spotify en EE. UU. "Yo Perreo Sola" registró un aumento del 2170 % en comparación con el día anterior, y "El Apagón" un 1320 % a nivel mundial. [80] Además, Shazam lo nombró el "Artista Latino Más Reconocido en un Solo Día", con un aumento de más del 400 % durante e inmediatamente después del espectáculo de medio tiempo. Mientras que "Morir con una Sonrisa" y "Lo Que Le Pasó a Hawaii" fueron las canciones más Shazameadas durante el evento.[81][82] En Apple Music, 23 canciones se posicionaron en el Top 100, incluyendo nueve entre las veinticinco y cinco entre las diez mejores, y "DTMF" ascendió al número uno.[83] Además, la audiencia se multiplicó por siete, y "DTMF", "Baile Inolvidable" y "Tití Me Preguntó" fueron las canciones más escuchadas inmediatamente después del espectáculo.[84] En el Reino Unido, "Debí Tirar Más Fotos" ascendió del puesto 44 al 2 en la lista de álbumes del Reino Unido, alcanzando un nuevo récord y siendo el primer álbum de Bad Bunny en el top 10 de la región.[85] En Francia, el álbum ascendió del puesto 9 al número uno con 14,133 unidades vendidas. [86]Asimismo, "DTMF" ascendió del puesto 43 al 4 en la lista de sencillos del Reino Unido, mientras que "Nuevayol" alcanzó el puesto 15 y "Baile Inolvidable" el 20.[87]

La semana siguiente, las ventas de canciones y álbumes continuaron aumentando en el Hot 100 y el Billboard 200 de EE. UU. gracias al espectáculo de medio tiempo. "DTMF" ascendió del 9 al 1, convirtiéndose en el cuarto sencillo totalmente o mayoritariamente español en liderar las listas, y su primer sencillo en solitario en alcanzar el número uno, con 43 millones de reproducciones (un 85% más), 5,3 millones de reproducciones en radio (un 56% más) y 12.000 descargas digitales (un 262% más). Asimismo, "Baile Inolvidable" ascendió del 19 al 2 con 28,8 millones de reproducciones (un 141% más), 4,3 millones de reproducciones en radio (un 2% más) y 4.000 copias vendidas (un 231% más); "Nuevayol" del 28 al 5 con 24,4 millones de reproducciones (un 165% más). 3.1 millones en audiencia de radio (subió un 19%) y 5,000 vendidas (subió un 238%) y "Tití Me Preguntó" reingresó al número 7 con 22.6 millones de streams (subió un 334%), 1.8 millones en audiencia de radio (subió un 71%) y 10,000 vendidas (subió un 734%).[88] En el Billboard 200, Debí Tirar Más Fotos se mantuvo en la posición número dos que alcanzó la semana anterior debido al aumento de streams luego de ganar Álbum del Año en la 68.ª Entrega Anual de los Premios Grammy, pero obtuvo 250,000 unidas (subió un 191%), convirtiéndose en la mejor marca de Bad Bunny en la historia.[89] Un Verano Sin Ti también subió 10 puestos del número 16 al número 6 con 81,000 unidades, (un salto del 63% con respecto a la semana anterior). [90] En la emisión del 21 de febrero de 2026, el espectáculo de 14 minutos del medio tiempo, que también se lanzó como pista de audio en plataformas de streaming poco después de la conclusión del Super Bowl, debutó en tres listas de Billboard, principalmente en el puesto 31 de la lista Hot Latin Songs de EE. UU., con 2,78 millones de reproducciones y 2000 descargas. [91] También se convirtió en el primer artista en ocupar los 25 primeros puestos de la misma lista.[92]

El espectáculo fue visto por un promedio combinado de 128,2 millones de espectadores, lo que lo convirtió en el cuarto espectáculo de medio tiempo más visto de la historia, después de Kendrick Lamar en 2025 (133,5 millones), Michael Jackson en 1993 (133,4 millones) y Usher en 2024 (129,3 millones).[93][94] A pesar de que 137,8 millones de espectadores (la mayor audiencia de la historia) vieron el segundo cuarto, se perdieron 9,6 millones de espectadores de la entrada. [95][96]Con 4 mil millones de visualizaciones tras las primeras 24 horas, el 55 % de las cuales provinieron de mercados internacionales, se convirtió en el espectáculo de medio tiempo más visto en redes sociales. También se convirtió en el programa de fútbol americano más visto en Telemundo, con una audiencia de 4,8 millones.[94]

Cultural

El espectáculo de medio tiempo despertó un mayor interés en el aprendizaje del español en Estados Unidos. Duolingo, una plataforma de aprendizaje de idiomas, reportó un aumento del 35 % en el número de estudiantes de español durante e inmediatamente después de la función.[97] La compañía, que cuenta con aproximadamente 116,7 millones de usuarios en todo el mundo, de los cuales casi 49 millones aprenden español, compartió datos en redes sociales que muestran un fuerte aumento en las clases de español coincidiendo con la transmisión. [98]Este aumento se produjo tras la aparición de Bad Bunny en Saturday Night Live en octubre de 2025, donde retó a los espectadores a aprender español antes del Super Bowl.[98]

Duolingo lanzó una campaña de marketing de dos semanas antes del partido, que incluyó anuncios televisivos durante los partidos de campeonato de la AFC y la NFC con su mascota vestida de Bad Bunny, así como una campaña publicitaria en el metro de Nueva York.[99] El director de marketing de Duolingo, Manu Orssaud, declaró a Adweek: «Cuando algo capta la atención de la gente, el aprendizaje sigue. El auge del aprendizaje del español durante y después del espectáculo de medio tiempo demuestra que el interés está ahí».[99]

La actuación generó un debate significativo en las comunidades latinas de Estados Unidos. Carlos Ayala, de 36 años y originario de San Juan, declaró a The Hill: «Me pareció fenomenal que Bad Bunny reuniera a todos los latinos en un solo lugar y los representara a todos por igual. Es un momento importante para la cultura latina».[97] El día después de su presentación tras su aparición en el programa, Villa's Tacos registró largas filas frente a su local, y algunos clientes dijeron que "nunca habían probado los tacos de Villa's". Villa declaró a la prensa: "En una época en la que los inmigrantes latinos son mal vistos, estábamos allí para reafirmar que lo nuestro es el amor".[100]

Personal

Créditos y personal adaptado de Liam Lunniss y Live Design.[101][102]

Artista principal

  • Bad Bunny

Dirección y producción

  • Director: Hamish Hamilton
  • Directores asociados: Hayley Collett y Cameron Whitelaw
  • Director de fotografía: Dylan Sanford
  • Directores asociados: Dave Meyers, Desiree Perez, Jesse Collins, Roger Goodell y Shawn Carter
  • Productor: Jana Fleishman
  • Productor supervisor: Jody Kolozsavari
  • Productor asociado: Matt Mojo
  • Director principal de escena: Gary Natoli

Personal creativo

  • Directores creativos: Benito Antonio Martínez Ocasio y Harriet Cuddeford
  • Director creativo asociado: Liam Lunniss
  • Productores creativos: Cory FitzGerald, Harriet Cuddeford, Liam Lunniss y Tiffany Olson
  • Productor creativo de campo: Kristen "KP" Terry
  • Asistente creativo: Daniela Matos
  • Director musical: Miguel Gandelman

Coreografía

  • Coreógrafo principal: Charm La'Donna
  • Coreógrafos asociados: Jovanni Soto, Karina Ortiz y Melany Mercedes
  • Coreógrafo del equipo: Valerie Lemus
  • Coreógrafo de acrobacias: Kianí Del Valle
  • Coordinador de acrobacias: Sara Beko
  • Coreógrafo de reparto de campo: Kristen "KP" Terry

Iluminación

  • Diseñadores de iluminación: Al Gurdon y Cory FitzGerald
  • Directores de iluminación: Ben Green, Eric Marchwinski, Harry Forster y Mark Humphrey
  • Programadores: Eric Marchwinski y Mark Humphrey
  • Proyectista de iluminación: Jeff Behm

Gráficas

Gráficas semanales

Más información Gráfica(2026), cima posición ...
Gráfica(2026) cima
posición
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos (Bubbling Under Hot 100)[103]12
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos (Hot Latin Songs)[104]31
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Véase también

Referencias

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