Fernando Sinaga
escultor español
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Fernando Sinaga (Zaragoza, 1951) es un escultor español, con muestras en galerías nacionales e internacionales. Muchas de sus obras se caracteriza por influencias minimalistas, aunque con aspectos formales que matizan o incluso contradicen este estilo.[1][2]
Zaragoza, España
| Fernando Sinaga | ||
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| Información personal | ||
| Nacimiento |
3 de agosto de 1951 Zaragoza, España | |
| Residencia | Salamanca, España | |
| Nacionalidad | Española | |
| Educación | ||
| Educación | Doctorado en Escultura, USAL (1987), Universidad de Barcelona (1970-1972), Universidad Complutense de Madrid (1973-1976) | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Escultura, proyectos públicos, dibujo, grabado, fotografía, profesor universitario | |
| Área | Escultura, artes visuales, escritura | |
| Empleador | Universidad de Salamanca (1984-2021) | |
| Movimiento | Arte contemporáneo | |
| Distinciones |
Premio Aragón-Goya 2010, Zaragoza Premio María de Maeztu, USAL, Salamanca (2020) | |
Trayectoria
Sinaga ha estado presente en la escena artística desde finales de los años 1970, pero su obra cobró mayor importancia y proyección internacional a partir de la segunda mitad de los años 1980. En 1988 se incluye su obra en la exposición ¡España!, Contemporary Spanish Artist,[3] en el Monterrey Museum of Art, EE. UU. Un año más tarde representó a España en la exposición A ras du sol, le dos au mur, en el Centre Albert Borschette, Bélgica.[4] En 1989 participó en la XX Bienal Internacional de São Paulo, Brasil;[5] en 1992, en la V Triennale Felbach, de Alemania.
En 2000 expuso en el Pabellón de España de la Exposición Universal de Hannover.[6] Su obra fue expuesta en la exposición Arte en España, 1997-2002, Obras de la Colección Arte Contemporáneo del Patio Herreriano en la Sala de Exposiciones Manege de Moscú (2002).[7] En el año 2005 fue incluido en las exposiciones, Elevage de poussière and other optical labyrinths, en The Annex (Nueva York) y Metoikesis en el Instituto Cervantes de Nueva York, y en el año 2010 participó en la exposición El ángel exterminador del Palais des Beaux-Arts de Bruselas.[8]
Su exposición Ideas K,[9] del MUSAC de León (2011), comisariada por Gloria Moure, se presentó también en el CACGM de Braganza y en el Museo de Arte Contemporáneo de Alicante (MACA) en el año 2013. Ese mismo año su obra se incluyó en la exposición Mínima resistencia. Entre el tardomodernismo y la globalización: prácticas artísticas durante las décadas de los 80 y 90 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
En el año 2021 su instalación El Libro de las Suertes y los Cambios se expuso en el Museo de Arte Oriental (MAO) de Turín.[10]
Su trayectoria artística ha recibido el reconocimiento público del Premio Aragón Goya 2010,[11] otorgado por el Gobierno de Aragón por su trayectoria artística destacada.[12] Por su labor investigadora, obtuvo el Premio María de Maeztu (2020),[13] que la Universidad de Salamanca concede a la excelencia científica.
Interesado por el arte público, ha realizado varios proyectos, casi siempre en colaboración con arquitectos. Entre estos cabe destacar el de la Ciudad de las Artes y de las Ciencias de Valencia,[14] con Santiago Calatrava y el del Parque de los Pericones (Gijón, 2002).
