Frank Moore
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Columbus, Ohio, Estados Unidos
Berkeley, California, Estados Unidos
| Frank Moore | ||
|---|---|---|
 Frank Moore frente al Art Institute of Chicago (1991). Fotografía de Linda Mac. | ||
| Información personal | ||
| Nombre completo | Frank James Moore | |
| Nacimiento |
25 de junio de 1946 Columbus, Ohio, Estados Unidos | |
| Fallecimiento |
14 de octubre de 2013 Berkeley, California, Estados Unidos | |
| Causa de muerte | Neumonía | |
| Nacionalidad | estadounidense | |
| Educación | ||
| Educado en | Redlands High School | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Artista de performance, chamán, poeta, ensayista, pintor, músico, personalidad de Internet | |
| Años activo | 1960–2013 | |
| Sitio web | ||
Frank James Moore (Columbus, Ohio, 25 de junio de 1946 – Berkeley, California, 14 de octubre de 2013) fue un artista de performance, chamán, poeta, ensayista, pintor, músico y personalidad de Internet estadounidense. Conocido por sus performances rituales y participativos, exploró el erotismo, la vulnerabilidad y la transformación a través del arte desde finales de la década de 1960. Su trabajo abordó la relación entre cuerpo, espiritualidad y comunicación, convirtiéndose en una figura destacada del arte corporal y de la contracultura estadounidense.[1][2]
Fue uno de los artistas financiados por la NEA que fueron objeto de controversia en los años noventa, cuando el senador Jesse Helms y la GAO lo acusaron de producir arte “obsceno”.[3] También participó en la película de culto Mondo New York (1988), dedicada a los principales artistas de performance de aquella época.
Frank Moore nació con parálisis cerebral, lo que le impedía caminar o hablar. Se comunicaba utilizando un puntero láser y un tablero de letras y símbolos, con los que escribía, dirigía obras teatrales y cinematográficas, editaba vídeos y leía poesía. A lo largo de su vida tocó el piano, cantó en grupos improvisados y actuó en clubes de punk rock a lo largo de la costa oeste de Estados Unidos. También produjo y expuso una amplia colección de pinturas al óleo y digitales en galerías de Estados Unidos y Canadá.[2]
Moore era conocido por sus largas performances rituales (que podían durar de cinco a cuarenta y ocho horas) en las que implicaba activamente al público mediante desnudez, erotismo y contacto físico. Estas acciones buscaban romper las barreras sociales y conectar a los participantes a un nivel más profundo, más allá de las limitaciones culturales.[4]
En la década de 1970 alcanzó notoriedad con el espectáculo de cabaré Outrageous Beauty Revue. Posteriormente cursó un máster en Performance y Vídeo en el San Francisco Art Institute, que completó en 1983.[5] En 1992 fue elegido “Mejor artista de performance” por el San Francisco Bay Guardian.
Entre 1991 y 1999 editó el fanzine subterráneo The Cherotic (r)Evolutionary, centrado en arte experimental y sexualidad.[6]
Moore acuñó el término «eroplay» para describir el juego físico entre adultos liberado de los fines sexuales tradicionales, y el concepto «eroart» para referirse al arte que abraza el cuerpo, el erotismo y el placer como fuerzas vitales y transformadoras.[7][8]
Producción artística
Además de su labor en performance, Moore escribió ensayos y libros como Cherotic Magic, Art of a Shaman y Frankly Speaking: A Collection of Essays, Writings and Rants. Sus vídeos artísticos se exhibieron por Norteamérica, y en 2001 comenzó a producir el programa Frank Moore’s Shaman’s Den en el canal público Berkeley Community Media. En él combinaba entrevistas, música y performances en directo.[9]
En 2011 creó su retrospectiva digital en Vimeo, donde subió grabaciones de su obra y performances de otros artistas bajo el grupo «Nude Performance Art, Dance and Video: EROART». Tras el cierre de su cuenta en 2019, todo su archivo fue transferido al Internet Archive.[10]
También fundó la estación web Love Underground Visionary Revolution (LUVeR), un proyecto colectivo y no comercial de audio y vídeo en directo, activo entre 1999 y 2012.
Candidatura presidencial
En 2006, Moore anunció su candidatura independiente a la presidencia de los Estados Unidos de 2008. Fue candidato por escrito (write-in) en 25 estados, y su campaña promovió la creatividad, la libertad sexual y la no violencia.[11]
Influencia y legado
Artistas como Annie Sprinkle han reconocido a Moore como una influencia directa.[12] Su obra se conserva actualmente en la Bancroft Library de la Universidad de California en Berkeley bajo el título Frank Moore Papers (1970–2013).[13]
En 2018 el Museo de Arte y Archivo Fílmico de Berkeley (BAMPFA) incorporó dos de sus pinturas —Mariah (1977) y Patti Smith (1979)— a su colección permanente.[14] En 2023, el museo organizó la exposición Frank Moore/MATRIX 280: Theater of Human Melting, centrada en su obra pictórica.[15] En 2024, varias de sus pinturas fueron incluidas en la muestra For Dear Life: Art, Medicine, and Disability en el Museum of Contemporary Art San Diego.[16]
