Get Sleazy Tour
gira musical de Kesha
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Get Sleazy Tour (estilizada como Get $leazy Tour) fue la primera gira de conciertos de la artista estadounidense Kesha para promocionar su primer álbum, Animal, y su primer EP, Cannibal. Anunciada oficialmente el 8 de noviembre de 2010, la gira recorrió América, Australia y Europa. Estaba previsto que visitara Asia, pero debido al terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011, se pospuso indefinidamente. Kesha describió los conciertos como «una fiesta de baile increíblemente divertida», presentándolos como fiestas clandestinas inspiradas en las que solía frecuentar durante su juventud en Tennessee. La gira comenzó el 15 de febrero de 2011 en Portland, Oregón, y finalizó el 29 de septiembre de 2011 en Río de Janeiro.
| Get Sleazy Tour | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Gira de Kesha | |||||
|
Kesha presentándose en vivo durante la gira | |||||
| Lugar(es) | Norteamérica, Europa, Latinoamérica | ||||
| Álbum(es) | Animal, Cannibal | ||||
| Fecha de inicio |
15 de febrero de 2011 en Portland, | ||||
| Fecha de final |
29 de septiembre de 2011 en Río de Janeiro, | ||||
| Telonero(s) | Beardo, 3OH!3, LMFAO, Spank Rock, Natalia Kills | ||||
| Etapas | 5 | ||||
| Duración | 8 meses | ||||
| Países visitados | Estados Unidos, Canadá, Australia, Reino Unido, Escocia, Suecia, Bélgica, México, Brasil | ||||
| Espectáculos |
83
| ||||
| Espectáculos cancelados | 5 | ||||
| Recaudación | $3,568,351 ($5,01 millones en dólares equivalentes al año 2025)[1] | ||||
| Entradas vendidas | 62.293 ($92,71 millones en dólares equivalentes al año 2025)[1] | ||||
| Anfitrión | Kesha | ||||
| Total espectadores | 623.000 | ||||
| Cronología de Kesha | |||||
| |||||
La recepción crítica de la gira fue, en general, mixta a positiva. La voz de Kesha durante la gira fue elogiada en general, aunque algunos críticos señalaron el uso excesivo de pistas pregrabadas en algunas canciones. Su carisma y presencia escénica también fueron bien recibidas. A pesar de las críticas positivas que recibió Kesha, su telonero original, Beardo, tuvo una recepción extremadamente negativa, y varios críticos lo tacharon de poco gracioso. Tras una exitosa primera gira con entradas agotadas en Norteamérica, extendió su gira durante el verano, incluyendo fechas en el Reino Unido y fechas adicionales en Estados Unidos.
Antecedentes y desarrollo

La gira se anunció oficialmente el 8 de noviembre de 2010 a través del sitio web oficial de la artista.[2] La gira se produce meses después de que Kesha se presentara por Estados Unidos con Rihanna como telonera de su gira Last Girl on Earth Tour[3] y su propia gira promocional en el Reino Unido durante el otoño de 2010 para promocionar su primer álbum de estudio, Animal.[4] Durante una entrevista con Gary Graff (De la revista Billboard) Kesha explicó su inspiración para la gira, describiéndola como "una fiesta de baile increíblemente divertida que se basará en los enérgicos sets que ofreció como telonera de Rihanna el verano pasado". Añadió: "Visualmente será impactante, y sonoramente también. Será una explosión para todos tus sentidos, pero va a ser realmente muy, muy, muy divertida. [...] Quiero que la gente se sienta como en una fiesta en mi casa, donde puedan ser ellos mismos de la forma más auténtica y visceral sin temor a ser juzgados". Quiero que mi show sea un lugar donde puedas venir vestido como un loco y con maquillaje extravagante, ¡y que sea totalmente genial![5]
Cinco conciertos en Asia estaban originalmente planeados para marzo de 2011.[6] Debido al terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011, los conciertos se pospusieron el 15 de marzo de 2011. La cantante respondió: «Mi corazón está con Japón en estos momentos difíciles y en medio de este desastre. Sinceramente, no creo que ahora mismo sea el momento adecuado para actuar en Japón, dado el contenido y el espíritu de mi espectáculo, que se centra en la exuberancia, la energía desenfrenada y la libertad. Planeo llevar mi fiesta allí y a esa parte del mundo cuando todos estemos listos para bailar y divertirnos juntos de nuevo. Mientras tanto, haré todo lo posible para ayudar en las labores de socorro y animo a todo el mundo a hacer lo mismo.[7] Tras una exitosa gira por Norteamérica, la cantante la extendió hasta el verano, incluyendo fechas en el Reino Unido y otras en Estados Unidos. Kesha explicó la extensión diciendo: "Las entradas para mi gira de primavera se agotaron rapidísimo, lo cual es increíble, pero quiero salir de fiesta con todos. Si eres parte de mi familia, de mi culto de inadaptados, ¡únete a nosotros! Voy a sacar un montón de brillo, con pintalabios azul de sobra, y estoy lista para la fiesta con todos vosotros durante todo el verano. ¡Esto va a ser una pasada! […] ¡Si te lo pierdes, te pierdes la mayor fiesta del año!"[8]

El repertorio se basa principalmente en el primer álbum de Kesha, Animal, y en su posterior EP, Cannibal.[9] Además de temas de esos álbumes, Kesha incorporó versiones de la canción de los Beastie Boys, (You Gotta) Fight for Your Right (To Party!), para "darle al espectáculo un toque más rockero".[9] Le dijo a Kevin O'Donnell de Spin: "Últimamente estoy enganchada a Iggy Pop; es muy inspirador verlo actuar. […] Estoy intentando hacer algo parecido, pero sin la heroína ni la parte de autolesionarme".[9] El tema de la gira es "ofrecer al planeta una fiesta de baile épica. […] Esa es mi mentalidad con esta gira: ¡fiestear al máximo y que sea lo más contagioso posible! Es algo totalmente diferente a lo que hace cualquier otro artista pop".[9] Visualmente, los teatros y auditorios que acojan el espectáculo se transformarán y se presentarán como fiestas rave en sótanos. La inspiración surgió de su infancia en Tennessee, donde solía asistir a fiestas. Para lograr este estilo, la cantante colaboró con el equipo creativo responsable de los conciertos de Daft Punk. El look se describe como una combinación entre Mad Max y una nave espacial intergaláctica.
Sinopsis del concierto

El concierto comenzó con el tema que le da título, Sleazy. Kesha, con gafas delineadas por luces y un leotardo negro con incrustaciones de diamantes de imitación, apareció en el centro de una gran estructura en forma de diamante, donde ejerció de DJ esa noche.[10][11] Rodeada de su banda y bailarines, con un atuendo descrito como una mezcla entre "Mad Max y […] aves prehistóricas", permanece dentro de la estructura mientras interpreta la siguiente canción, Take It Off.[12] Interpreta las dos siguientes canciones, Fuck Him He's a DJ y Dirty Picture, dentro de la estructura, mientras pulsa botones que activan diferentes sintetizadores y toca tablas de percusión.[13] Para la quinta canción del concierto, Blow, sale de la estructura y toma el centro del escenario, disparando cañones de confeti al público.[13]
Durante Cannibal, Kesha, vestida con un conjunto de la bandera estadounidense y medias de red negras rasgadas, ata a uno de sus bailarines a un poste en forma de X. Luego, arranca un corazón rojo brillante del pecho del bailarín mientras ella y el hombre se cubren de sangre falsa. Para la parte final de la noche, Kesha se cambia a un traje de esqueleto con incrustaciones de diamantes de imitación. El traje también lo lució Kesha cuando dio inicio a la primera temporada de la serie de conciertos de verano de Conan.[14] Más tarde, pide del público a un "hombre al que le guste que lo maltraten"; lo sube al escenario, lo ata a una silla con cinta adhesiva y le baila sensualmente mientras canta Grow a Pear. Mientras canta, un bailarín disfrazado de pene se une a Kesha y al hombre en el escenario, bailando y saltando. El concierto termina con Tik Tok y un bis con We R Who We R y el tema de los Beastie Boys (You Gotta) Fight for Your Right (To Party!).
Recepción de la crítica

Stephan Lee, de Entertainment Weekly, tuvo una reseña positiva del concierto. Inicialmente, Lee se mostró escéptico, citando sus "actuaciones televisivas poco estelares" como la razón de su recelo, pero escribió que le sorprendió lo "inesperadamente genial que fue el espectáculo". La interpretación vocal de Kesha fue elogiada, y Lee señaló que su voz sonaba casi idéntica a como sonaba en sus discos. El ambiente del espectáculo fue elogiado, y Lee señaló que "inyectó infinitamente más valor de entretenimiento y energía al espectáculo a través de una tontería pura y descarada que Britney Spears en su gira Circus, mucho más cara y lujosa". Lee concluyó su reseña del concierto comparando a Kesha con Lady Gaga, Katy Perry y Britney Spears, afirmando que "creo que Kesha no recibe mucho respeto porque a la gente le cuesta ver lo que aporta que otras solistas pop como Britney, Gaga y Katy Perry no tienen, pero su personalidad se mostró plenamente anoche, y fue completamente suya". Mark Lore, de la revista Spin, citando una frase anterior de Kesha: "Voy a ofrecer al planeta una fiesta de baile épica", escribió que cumplió su promesa y describió la noche como "una diversión desenfrenada y genial". "Cannibal" y "Grow a Pear" fueron dos de los temas más destacados de la reseña, elogiados por su "excelente ejecución" y por su actitud desenfadada. Lore elogió la selección de canciones y el ambiente general de la noche, destacando el humor presente durante todo el espectáculo.[12]
Jason MacNeil, del Toronto Sun, escribió que el inicio del espectáculo pareció algo suave para alguien como Kesha, y añadió que no fue hasta Take It Off que «esa rigidez se fue desvaneciendo». La opinión general de MacNeil sobre el espectáculo fue: «Le costó un poco encontrar ese magnetismo animal, sórdido y vulgar que tan bien transmite, pero cuando lo hizo, la cantante pop Kesha fue un éxito asegurado». La crítica destacó la teatralidad del espectáculo, citando «Grow A Pear» como la parte más impactante. MacNeil le otorgó al concierto tres estrellas y media de cinco.[15] Megan Buerger, del Washington Post, describió el concierto como «un tributo desenfrenado a la fiesta y el libertinaje». Buerger elogió su carisma en sus sencillos, afirmando que en ellos transmitía una «energía inquebrantable». Su interpretación vocal en Animal y The Harold Song fue calificada de "sorprendente", y Buerger escribió que "a pesar de sus esfuerzos por ocultarlo, parece haber una cantante detrás de toda esa vulgaridad. Quizás el momento más sorprendente de la noche fue cuando Kesha estuvo sola en el escenario […] y ofreció un fugaz atisbo de su talento vocal desaprovechado". La reseña del concierto concluyó con el consenso de que "su negativa a tomarse en serio a sí misma resulta refrescante e incluso un poco entrañable. Puede que tenga un aire de rebeldía, pero de aburrida no tiene nada".
Bree Davies de Westword criticó al telonero, Beardo, calificándolo de una versión poco graciosa e inverosímil de "Weird Al se encuentra con los Beastie Boys de la época de License to Ill". Davies tuvo una impresión positiva del concierto en general, elogiando su presencia en el escenario por "su habilidad para mantener todas las miradas, mayoritariamente femeninas, fijas en ella en todo momento" y por presentar un "espectáculo escénico grandilocuente y de aspecto costoso, combinado con pop del mínimo común denominador".[16] David Burger, del periódico The Salt Lake Tribune, criticó la presencia escénica y el carisma de Kesha, culpando al lugar. La reseña destacó canciones como Tik Tok y Your Love Is My Drug, pero criticó la parte central del concierto, que incluyó baladas.[11] Matt Farley y Erica Boniface de KUSA elogiaron la actuación de Kesha y a su banda en vivo por "mantenerse fieles a su estilo para adultos". Su telonero, Beardo, sin embargo, fue considerado "posiblemente el peor artista que jamás haya actuado en el Fillmore".[17] Lauren Carter, del Boston Herald, escribió que el espectáculo fue "técnicamente un éxito" y elogió su voz en sus canciones que "todas sonaron apropiadamente". Sin embargo, Carter también fue negativa en su reseña, criticándola por su insistencia en parecer "salvaje, loca e inmoral, lo cual, para cualquiera que no estuviera borracho o atrapado en la red de Ke$ha, resultaba simplemente agotador".[13]
Actos de apertura
Lista de canciones
Fuente:[20]
| Norteamérica, Europa y São Paulo[21] |
|---|
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| Rock in Rio[22] |
|---|
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Fechas de la gira
| Día | Ciudad | País | Lugar | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Norteamérica[23] | |||||||
| 15 de febrero de 2011 | Portland | Estados Unidos | McMenamins Crystal Ballroom | ||||
| 16 de febrero de 2011 | Seattle | Showbox SoDo | |||||
| 18 de febrero de 2011 | Salt Lake City | The Great Saltair | |||||
| 19 de febrero de 2011 | Denver | Fillmore Auditorium | |||||
| 20 de febrero de 2011 | Kansas City | Uptown Theater | |||||
| 22 de febrero de 2011 | St. Louis | Pageant Nightclub | |||||
| 24 de febrero de 2011 | Chicago | House of Blues | |||||
| 25 de febrero de 2011 | Mount Pleasant | McGuirk Arena | |||||
| 26 de febrero de 2011 | Detroit | The Fillmore Detroit | |||||
| Oceania[24] | |||||||
| 3 de marzo de 2011 | Brisbane | Australia | Brisbane River Stage | ||||
| 5 de marzo de 2011[n. 1] | Ascot | Doomben Racecourse | |||||
| 6 de marzo de 2011[n. 1] | Joondalup | Arena Joondalup | |||||
| 7 de marzo de 2011 | Perth | Challenge Stadium | |||||
| 9 de marzo de 2011 | Melbourne | Festival Hall | |||||
| 10 de marzo de 2011 | Sídney | Hordern Pavilion | |||||
| 12 de marzo de 2011[n. 1] | Randwick | Randwick Racecourse | |||||
| 13 de marzo de 2011[n. 1] | Flemington | Flemington Racecourse | |||||
| 14 de marzo de 2011[n. 1] | Adelaida | Rymill Park | |||||
| 16 de marzo de 2011 | Adelaide Entertainment Centre | ||||||
| Norteamérica[26] | |||||||
| 3 de abril de 2011 | Geneseo | Estados Unidos | Kuhl Gymnasium | ||||
| 5 de abril de 2011 | Fairborn | Nutter Center | |||||
| 6 de abril de 2011 | Toronto | Canadá | Kool Haus | ||||
| 12 de abril de 2011 | Boston | Estados Unidos | House of Blues | ||||
| 13 de abril de 2011 | Nueva York | Roseland Ballroom | |||||
| 15 de abril de 2011 | Williamsport | LC Recreation Center | |||||
| 16 de abril de 2011 | Clarion | Tippin Gym | |||||
| 19 de abril de 2011 | Charlotte | The Fillmore Charlotte | |||||
| 20 de abril de 2011 | Atlanta | The Tabernacle | |||||
| 22 de abril de 2011 | Orlando | House of Blues | |||||
| 23 de abril de 2011 | |||||||
| 25 de abril de 2011 | Tulsa | Brady Theater | |||||
| 26 de abril de 2011 | Dallas | House of Blues | |||||
| 29 de abril de 2011 | Houston | Verizon Wireless Theater | |||||
| 30 de abril de 2011[n. 2] | Memphis | Tom Lee Park | |||||
| 3 de mayo de 2011 | Reno | Grand Theatre | |||||
| 4 de mayo de 2011 | San Francisco | Warfield Theatre | |||||
| 6 de mayo de 2011 | Los Ángeles | Hollywood Palladium | |||||
| 7 de mayo de 2011 | Las Vegas | Pearl Concert Theater | |||||
| 13 de mayo de 2011[n. 3] | Chula Vista | Cricket Wireless Amphitheatre | |||||
| 14 de mayo de 2011[n. 4] | Los Ángeles | Staples Center | |||||
| 15 de mayo de 2011[n. 5] | West Sacramento | Raley Field | |||||
| Europa[31] | |||||||
| 23 de junio de 2011[n. 6] | Pilton | Inglaterra | Worthy Farm | ||||
| 24 de junio de 2011[n. 6] | |||||||
| 1 de julio de 2011[n. 7] | Rotselaar | Bélgica | Werchter Festival Grounds | ||||
| 3 de julio de 2011 | Birmingham | Inglaterra | O2 Academy Birmingham | ||||
| 6 de julio de 2011[n. 8] | Karlskoga | Suecia | Putte I Parken Festival Grounds | ||||
| 9 de julio de 2011[n. 9] | Kinross | Escocia | Balado | ||||
| 11 de julio de 2011 | Mánchester | Inglaterra | Manchester Apollo | ||||
| 13 de julio de 2011 | Londres | HMV Hammersmith Apollo | |||||
| Norteamérica[35] | |||||||
| 26 de julio de 2011[n. 10] | Harrington | Estados Unidos | Wilmington Trust Grandstand | ||||
| 28 de julio de 2011[n. 11] | Columbus | Celeste Center | |||||
| 30 de julio de 2011 | Duluth | Arena at Gwinnett Center | |||||
| 31 de julio de 2011 | Nashville | Nashville Municipal Auditorium | |||||
| 2 de agosto de 2011 | The Woodlands | Cynthia Woods Mitchell Pavilion | |||||
| 3 de agosto de 2011 | Cedar Park | Cedar Park Center | |||||
| 4 de agosto de 2011 | Dallas | Gexa Energy Pavilion | |||||
| 7 de agosto de 2011 | Miami | Bayfront Park Amphitheater | |||||
| 9 de agosto de 2011 | Raleigh | Raleigh Amphitheater | |||||
| 10 de agosto de 2011 | Charlotte | Time Warner Cable Uptown Amphitheatre | |||||
| 12 de agosto de 2011 | Uncasville | Mohegan Sun Arena | |||||
| 13 de agosto de 2011[n. 12] | Saint-Jean-sur-Richelieu | Canadá | Parc Pierre-Trahan | ||||
| 14 de agosto de 2011 | Toronto | Molson Amphitheatre | |||||
| 16 de agosto de 2011 | Boston | Estados Unidos | Bank of America Pavilion | ||||
| 17 de agosto de 2011 | Filadelfia | Festival Pier at Penn's Landing | |||||
| 20 de agosto de 2011 | Wantagh | Nikon at Jones Beach Theater | |||||
| 21 de agosto de 2011 | Fairfax | Patriot Center | |||||
| 23 de agosto de 2011[n. 13] | Indianápolis | The Lawn at White River State Park | |||||
| 24 de agosto de 2011 | Chicago | Charter One Pavilion | |||||
| 25 de agosto de 2011[n. 14] | Ciudad de México | México | Auditorio Nacional | ||||
| 26 de agosto de 2011 | Clarkston | Estados Unidos | DTE Energy Music Theatre | ||||
| 30 de agosto de 2011 | Saint Paul | Roy Wilkins Auditorium | |||||
| 31 de agosto de 2011 | Council Bluffs | Mid-America Center | |||||
| 2 de septiembre de 2011 | Kansas City | Starlight Theatre | |||||
| 3 de septiembre de 2011 | Broomfield | 1stBank Center | |||||
| 6 de septiembre de 2011 | Calgary | Canadá | Scotiabank Saddledome | ||||
| 7 de septiembre de 2011 | Edmonton | Rexall Place | |||||
| 9 de septiembre de 2011 | Vancouver | Rogers Arena | |||||
| 10 de septiembre de 2011 | Seattle | Estados Unidos | WaMu Theatre | ||||
| 11 de septiembre de 2011 | Portland | Theater of the Clouds | |||||
| 14 de septiembre de 2011 | San Francisco | Bill Graham Civic Auditorium | |||||
| 20 de septiembre de 2011 | Phoenix | Comerica Theatre | |||||
| Sudamérica[41][42] | |||||||
| 28 de septiembre de 2011 | São Paulo | Brasil | Via Funchal | ||||
| 29 de septiembre de 2011[n. 15] | Río de Janeiro | Parque Olímpico Cidade do Rock | |||||
- Cancelaciones y shows reprogramados
| Fecha | Ciudad | País | Razón |
|---|---|---|---|
| 22 de marzo de 2011 | Nagoya, Japón | Zepp Nagoya | Pospuesto[43] |
| 23 de marzo de 2011 | Osaka, Japón | Namba Hatch | Pospuesto[43] |
| 25 de marzo de 2011 | Tokyo, Japón | Studio Coast | Pospuesto[43] |
| 26 de marzo de 2011 | Tokyo, Japón | Zepp Tokyo | Pospuesto[43] |
| 29 de marzo de 2011 | Seoul, South Korea | Melon AX Hall | Pospuesto[43] |
| 25 de abril de 2011 | Tulsa, Oklahoma | Brady Theater | Reprogramado para el 24 de julio de 2011[44] |
| 14 de septiembre de 2011 | San Francisco | Bill Graham Civic Auditorium | Movido al Fox Oakland Theatre en Oakland, California[45] |
Taquilla y recaudación
| Lugar | Ciudad | Boletos vendidos / disponibles | Recaudación |
|---|---|---|---|
| Hordern Pavilion | Sydney | 5,120 / 5,120 (100%) | $400,144[46] |
| Nutter Center | Fairborn | 5,077 / 5,141 (99%) | $337,804[47] |
| Cedar Park Center | Cedar Park | 4,472 / 4,708 (95%) | $202,813[48] |
| Patriot Center | Fairfax | 5,484 / 6,909 (79%) | $300,774[49] |
| DTE Energy Music Theatre | Clarkston | 13,495 / 13,495 (100%) | $770,368[50] |
| Rexall Place | Edmonton | 7,824 / 9,019 (87%) | $400,531[50] |
| Theater of the Clouds | Portland | 7,784 / 7,784 (100%) | $550,725[49] |
| Fox Oakland Theatre | Oakland | 2,472 / 2,800 (88%) | $202,477[51] |
| Via Funchal | São Paulo | 10,565 / 10,565 (100%) | $402,715[50] |
| Total | 62,293 / 65,541 (95%) | $3,568,351 | |
- Notas
- Este concierto fue parte de Glastonbury Festival[32]
- Este concierto fue parte de T in the Park[32]
- Este concierto fue parte de Rock in Rio[41]