Grant Morrison

Grant Morrison nació en Glasgow, Escocia, en 1960, y estudió en la Allan Glen's School,^[2] donde su primer portafolio de arte fue rechazado por su profesor de orientación profesional, quien lo instó a trabajar en un banco. Su primer trabajo publicado fueron las tiras Gideon Stargrave para la revista inglesa Near Myths en 1978,^[3][4] que aparecieron en cuatro de los cinco números de esta publicación.^[5]

En 1986 Morrison comenzó a colaborar con algunas publicaciones de Marvel UK y, sobre todo, en revista británica 2000 AD, en la que participó regularmente desde 1986 hasta 1993.^[6] En esta revista llamó la atención su serie Zenith iniciada en 1987 (2000 AD #535),^[7] protagonizada por un particular superhéroe, lo que propiciaría su desembarco en Estados Unidos.

Una vez se le introdujo en el mercado estadounidense, Morrison trabajó en la línea Vértigo de DC Comics, para la que colaboró regularmente desde finales de la década de 1980. Su primer trabajo para DC fue en 1988 en la serie Animal Man, donde reinterpretó al personaje titular,^[8][9] además de que colocó a Morrison como parte de la «Invasión Británica» de los cómics estadounidenses,^[10][11] junto con escritores como Neil Gaiman, Peter Milligan, Jamie Delano y Alan Moore, quien inició esta «invasión» con su trabajo en Cosa del Pantano.^[12] En 1989 comenzó a escribir Patrulla Condenada, serie en la que introdujo conceptos como el dadaísmo y la obra de Jorge Luis Borges en sus primeros números.^[13]

Después produjo títulos de creación propia como Los Invisibles, Mata a tu novio, Flex Mentallo, y The Filth (El asco).

La novela gráfica Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth (1989), ilustrada por el británico Dave McKean, fue su primer éxito masivo, para 1995 había vendido 182 166 ejemplares con encuadernación de pasta dura y 85 047 con encuadernación rústica;^[14] y para 2004 había vendido cerca de medio millón de ejemplares,^[15] presentando una particular interpretación de los mitos de Batman.

En 1997, se encargó de relanzar con gran éxito la serie regular de la Liga de la Justicia de América (JLA), Morrison convirtió a la serie en la más vendida de DC y ganó de nuevo el favor de la crítica.^{[cita requerida]}

En la década del 2000, tras finalizar su etapa en JLA, trabaja en Marvel Comics en dos miniseries para el sello Marvel Knights: Marvel Boy, donde deja bastantes de sus ideas características y ha expresado su deseo de realizar una secuela,^{[cita requerida]} y Fantastic Four: 1234. A partir de mayo de 2001 se encargó del relanzamiento de X-Men en New X-Men, donde se mantuvo del número 114 al 154. Tras finalizar su etapa en Marvel regresó a DC, donde trabajó en diversas series limitadas de la línea Vertigo, como WE3 y Seaguy, ayudó a relanzar el Universo DC después del evento Crisis Infinita y la serie WildCats, perteneciente al sello Wildstorm.

Entre los años 2006 y 2008 trabajó en All Star Superman, ilustrado por Frank Quitely, y en nueva etapa en la continuidad de Batman y Detective Comics con historias como «Batman and Son», que introdujo al personaje Damian Wayne, «Batman RIP» y la serie «Batman and Robin».

A finales de 2010 participó en la grabación de dos videoclips de la banda norteamericana My Chemical Romance, donde Grant es el personaje malvado de las canciones «Na na na (na na na na na na na na na)» y «Sing».^[16][17]

En el 2010, anunció que estaba trabajando en el guion para una llamada película Sinatoro, que después de varios años sin iniciar su producción fue anunciado en el 2015 como una serie cómics para la editorial Black Mask Studios, con dibujos de Vanesa del Rey, y posteriormente como una televisión en el 2016; pero para el 2025, aún no se había concretado en ningún medio.^{[18][19][20][21]}

Morrison formó parte del reinicio de todos los títulos de DC Comics a partir de junio de 2011 como escritor de Superman en Action Comics, con Rags Morales como dibujante.^[22] En junio de ese mismo año, publicó Supergods: Our World in the Age of the Superhero, un análisis de la historia de los superhéroes en la cultura popular.^[23][24]

En el 2012 publicó la serie Happy! en Image Comics, con dibujo de Darick Robertson, su primer cómic para esa editorial desde 1994.^[25][26] El cómic fue adaptado a una serie de televisión Happy! en el 2017 para el canal Syfy, protagonizada por Christopher Meloni y Patton Oswalt, y fue cancelada después de que concluyera su segunda temporada en el 2019.^{[27][28][29][30]}

Fue el cocreador, guionista y productor de la serie de televisión Brave New World de Peacock en el 2020, basada en la novela Un mundo feliz de Aldous Huxley, que fue cancelada después de una temporada.^[31][32]

Grant es una persona de género no binario y su pronombre es they (elle).^[33]

• 1990. Premio Harvey especial a la excelencia en presentación por Arkham Asylum, con Dave McKean.^[34]
• 1990. Premio Inkpot.^[35]
• 1997. Premio Eagle a Escritor favorito del Reino Unido.^[36]
• 2000. Premio Eagle a Novela gráfica favorita por JLA: Earth 2, con Frank Quitely.^[37]
• 2006. Premio Eisner a Mejor serie limitada por Seven Soldiers.^[38]
• 2006. Premio Eisner a Mejor serie nueva por All Star-Superman, con Frank Quitely.^[38]
• 2006. Premio Eagle a Escritor favorito.^[39]
• 2006. Premio Eagle a Cómic nuevo favorito por All-Star Superman, con Frank Quitely.^[39]
• 2006. Cuadro de honor del Premio Eagle^[39]
• 2007. Premio Eisner a Mejor historia continua por All-Star Superman, con Frank Quitely.^[38]
• 2009. Premio Eisner a Mejor historia continua por All-Star Superman, con Frank Quitely.^[38]
• 2009. Premio Harvey a Mejor escritor por All-Star Superman.^[34]
• 2011. Premio Eagle a Escritor favorito.^[40]
• 2011. Premio Eagle a Cómic americano favorito: color por Batman and Robin.^[40]
• 2011. Premio Eagle a Compilación de reimpresiones favorita por Absolute All-Star Superman, con Frank Quitely.^[40]
• 2020. Salón de la fama del Premio Eisner.^[41]