Greg Kurstin

Kurstin nació y creció en Los Ángeles, California, en una familia judía.^[7] Empezó a tocar el piano a los cinco años; poco después, aprendió la guitarra y el bajo. Kurstin formó su primera banda a los once, con su compañero su de clase Dweezil Zappa. Su primer sencillo juntos fue «My Mother is A Space Cadet», publicado a principios de los 80.^[8]

En la escuela secundaria, Kurstin se centró en el piano del jazz, y después de graduarse se mudó a Nueva York para estudiar con Jaki Byard, el pianista de Charles Mingus, en The New School for Jazz and Contemporary Music.^[9] Después de tocar con músicos de jazz importantes incluyendo Bobby Hutcherson, George Coleman y Charles McPherson, Kurstin regresó a Los Ángeles y terminó sus estudios en la Escuela de las Artes de California.^[10]

En Los Ángeles, Kurstin continuó presentadose con Hutcherson, Coleman y McPherson, entre otros músicos, y en 1994 se asoció con un amigo, Tommy Jordan, y grabó una maqueta bajo el nombre "Geggy Tah". La cinta llegó a oídos de David Byrne, quien contrató a Jordan y Kurstin para su sello "Luaka Bop". Geggy Tah tuvo un éxito considerable, incluyendo un hit en 1996 con la canción «Whoever You Are», pero se disolvió después de lanzar tres álbumes.^[8]

Durante los siguientes años, Kurstin trabajó como músico de sesión y músico en la gira de Beck, Ben Harper y los Red Hot Chili Peppers, entre otros artistas, pero finalmente decidió centrarse en su propia música.^[11] En 2004, Kurstin descubrió al cantante Inara George por un amigo en común, Mike Andrews, el productor debut en solitario de George. Andrews contrató a Kurstin como pianista para el álbum. Kurstin y George descubrieron una compatibilidad musical entre ambos en las sesiones de grabación y juntos formaron The Bird and the Bee. Poco después, firmaron un contrato para su primer EP, titulado Again and Again and Again and Again, con el presidente de Blue Note Records, BBruce Lundvall.^[12] El disco se puso a la venta en 2006. En 2007 un álbum homónimo fue lanzado, seguido por, Please Clap Your Hands (2007) , Rayguns Are Not Just the Future (2008), y la Interpreting the Masters, Vol. 1, un Tributo a Daryl Hall y John Oates.^[13] Con un estilo descrito por la revista Entertainment Weekly como "pop de la era espacial que combina hábilmente la languidez de la bossa nova con la exuberancia del estilo de los Beach Boys",^[14] The Bird and the Bee recibió elogios de los medios de comunicación y gozó de un éxito considerable en los Estados Unidos y en el extranjero.