Jascha Horenstein
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Kiev (Imperio ruso)
Londres (Reino Unido)
| Jascha Horenstein | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nombre en ruso | Яша Горенштейн | |
| Nacimiento |
6 de mayo de 1898 Kiev (Imperio ruso) | |
| Fallecimiento |
2 de abril de 1973 Londres (Reino Unido) | |
| Nacionalidad | Austríaca y estadounidense | |
| Educación | ||
| Educado en | Universidad de Música y Arte Dramático de Viena | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Director de orquesta | |
| Género | Música clásica | |
| Discográfica | Vox Records | |
Jascha Horenstein (Kiev, 6 de mayo de 1898 - Londres, 2 de abril de 1973) fue un director de orquesta estadounidense.[1]
Horenstein nació en Kiev, que entonces formaba parte del Imperio ruso y ahora forma parte de Ucrania, en el seno de una acomodada familia judía. Su madre, Marie Ettinger, provenía de una familia rabínica austriaca y su padre, Abraham Horenstein, era ruso.[1]
Su familia se trasladó a Königsberg (hoy Kaliningrado) en 1906 y después a Viena en 1911. Recibió su educación musical en la Academia de Música de Viena donde empezó a estudiar en 1916 con Joseph Marx (teoría de la música) y Franz Schreker (composición).[2] También estudió violín con Adolph Busch y filosofía hindú.
Carrera
En 1920 se trasladó a Berlín actuando como director del Coro Schubert de Berlín y del Coro Gemischtery y después trabajó como ayudante de Wilhelm Furtwängler. Durante los años 20 dirigió la Orquesta Sinfónica de Viena y la Orquesta Filarmónica de Berlín. Con esta formación realizaría la primera grabación discográfica de la Sinfonía n.º 7 de Bruckner.
Fue nombrado director principal de la Ópera de Düsseldorf en 1928 por recomendación de Furtwängler y después Generalmusikdirektor en 1929. Su trabajo en Düsseldorf fue el único puesto permanente de director musical en su carrera. Tuvo que dimitir de su puesto en marzo de 1933 después de la toma del poder por el partido nazi. Durante esos años fue un director comprometido con la música contemporánea y realizó diversas grabaciones discográficas. Durante los años 30 dirigió en países del centro de Europa, Escandinavia, la URSS y Oceanía, y fue uno de los cuatro directores de la recién creada Orquesta Sinfónica de Palestina en 1938. Forzado como judío a huir de los nazis, se trasladó a Estados Unidos en 1940, donde dirigió como invitado a la Orquesta Filarmónica de Nueva York y después se convirtió en ciudadano norteamericano. Enseñó en la Nueva Escuela para Búsqueda Social mientras permanecía en Nueva York.[2]
Regresó a Europa una vez finalizada la guerra y se radicó en Lausana, Suiza. Actuó como director invitado el resto de su vida. En Inglaterra dirigió la Sinfónica de Londres y la Sinfónica de la BBC de Manchester.
Estilo musical
Horenstein fue un director que buscaba el sentido metafísico de la música más que su significación.[3] Su estilo de dirección era tributario directo de Arthur Nikisch y de Furtwängler. Se planteaba los conciertos como retos y era enemigo de la rutina y las visiones estandarizadas de las obras. En los ensayos ejecutaba largos pasajes para buscar la coherencia y unidad interpretativa, dando menos importancia a los detalles. Controlaba con eficacia los tempi y lograba una gran expresividad. Como conocedor de la filosofía oriental, Horenstein utilizaba técnicas de respiración que hacían que sus silencios y contrastes le otorgaran mucha tensión a los pasajes sonoros.
Era comparado con Leopold Stokowski, con quien tenía muchos puntos en común sin alcanzar su trascendencia interpretativa. Las reediciones de sus grabaciones discográficas lo han reivindicado como un precursor de los estilos interpretativos más actuales. Sus versiones de las sinfonías de Gustav Mahler, en particular la Sinfonía n.º 3 con la Orquesta Sinfónica de Londres, grabada en 1970, son consideradas de referencia por la originalidad y la coherencia de sus planteamientos.