Joan Osborne
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Anchorage, Kentucky, Estados Unidos
| Joan Osborne | ||
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Joan Elizabeth Osborne | |
| Nombre en inglés | Joan E. Osborne | |
| Nacimiento |
8 de julio de 1962 (63 años) Anchorage, Kentucky, Estados Unidos | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Religión | católica | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Compositora y cantante | |
| Años activa | 1989 - presente | |
| Géneros | Rock, Folk, Country rock, Blues | |
| Instrumentos | Voz, Guitarra | |
| Tipo de voz | Mezzosoprano | |
| Discográfica |
Womanly Hips Records Blue Gorilla Records Mercury Records Interscope Records | |
| Sitio web | ||
Joan Elizabeth Osborne (Anchorage, Kentucky, 8 de julio de 1962) es una cantante y compositora estadounidense. Es más conocida por su canción "One of Us" y por su trabajo con The Dead, banda formada por los miembros sobrevivientes de The Grateful Dead.[1]
Originaria de Anchorage, suburbio de Louisville, Kentucky, Osborne se trasladó a Nueva York a finales de 1980 donde estudio cine en la Universidad de Nueva York donde el legendario cineasta George C. Stoney fue uno de sus profesores. Cuando por casualidad canto una noche en una noche de micrófono abierto en el Abilene Café cuando por problemas financieros tuvo que hacer un parón en sus estudios.[2]A los músicos que tocaban en esa sesión le gustó cómo cantaba y la empujaron a cantar más veces. Así se hizo un nombre en lo ambientes neoyorquinos de música en vivo, se profesionalizo, se empapo de blues clásico[3] y creó su propio sello discográfico Womanly Hips, para publicar varias grabaciones independientes antes de firmar con Mercury Records, Soul Show: Live at Delta 88 (1991) fue su primer álbum. Se grabó en vivo en la sala neoyorquina del mismo nombre.[4]Aunque algunas críticas (y a su reedición en Mercury Records) fueron demoledoras,[5] su publicación y su gira de presentación le dio un grupo de fieles seguidores, que la veían como una continuadora de las damas del Blues blanco [6] y la puso en el radar de los cazatalentos de Mercury. Su segundo álbum se publicó ya con Mercury Records fue Relish (1995), bajo la producción de Rick Chertoff y la dirección artística del antiguo miembro de The Hooters Eric Bazilian (que coescribió gran parte del material del disco). El disco se convirtió en un éxito gracias al empuje de su primer sencillo "One of Us", escrito por Bazilian. La canción llegó a número 4 de la lista Billboard Hot 100, siendo su único sencillo que entra en esa lista de su carrera.[7] "Right Hand Man" y "St. Teresa", también fueron sencillos, pero tuvieron menos recorrido que "One of Us" y el disco llegó a la posición 9 en la Billboard 200.[7] En 1997 giro en la Lilith Fair y en esos se implico en numerosas causas sociales y canto en algunos discos y eventos para apoyar esas causas. También recibió clases en ese tiempo de Nusrat Fateh Ali Khan de canto Qawwali.[3][2]
En 2000 Interscope Records le saco su tercer álbum Righteous Love con la producción de Mitchell Froom .[8] su repercusión es menor que su anterior álbum y únicamente llega al puesto 90 de la lista Billboard 200.[7]
En 2001 Osborne produjo el disco Speaking in Tongues de sus amigos The Holmes Brothers para Alligator Records.[9]
Ella apareció en la película documental del 2002, Standing in the Shadows of Motown, y estuvo de gira con los músicos de sesión de Motown Records The Funk Brothers. [2]Ella y su banda acompañante estuvieron con las Dixie Chicks en una gira nacional en el verano del 2003, también fue la vocalista en la gira de ese año de The Dead ,[10]y lanzó su cuarto álbum, titulado "How Sweet It Is", una colección de versiones de Soul y Rhythm and blues clásico.[11]
Durante el 2005 y 2006, Osborne apareció en numerosas ocasiones como cantante con el super-grupo Phil Lesh and Friends. En 2005 graba un disco de canciones navideñas Christmas Means Love[12] y al año siguiente graba para Vanguard Records Pretty Little Stranger con influencias Country y Americana (género musical)[13]En febrero de 2007 apareció en el Grand Ole Opry para promocionar ese disco. En ese mismo año graba y edita Breakfast In Bed una mezcla de temas propios teñidos de r&b añejo y versiones de temas soul y r&b[14][15] Durante ese tiempo la cantante realizó varias colaboraciones con otros artistas. Cuando el guitarrista norirlandés Vivian Campbell graba Two Sides Of If una colección de clásicos del Blues, Osborne realiza segundas voces en el tema de Willie Dixon Spoonful.[16]Anteriormente en el 2003 participa en el disco homenaje a Dolly Parton Just Because I'm A Woman - Songs Of Dolly Parton cantando en ese disco el tema de Dolly Do I Ever Cross Your Mind.[17]En 2008 vuelve a reunir al equipo de Relish y con aquel graba Little Wild One[18] que tiene parte de su sabor pero queda en puestos bajos en el Billboard.[7]
En años posteriores hará un hiato en la producción de discos y se dedicara a otras actividades musicales: Cantara el tema Lovely Rita en el disco de la banda Cheap Trick Sgt. Pepper Live que la banda hizo en homenaje al cuadragésimo segundo año de publicación de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.[19] Volverá a producir a sus amigosThe Holmes Brothers otro álbum en el 2010 con el título de Feed My Soul.[20] Entre 2010 y 2015 Osborne sería la cantante de Trigger Hippy la banda que el batería de The Black Crowes Steve Gorman monto con otros músicos de Nashville y con los que grabara un disco con el mismo nombre en 2014.[21]
En 2012 saca otra colección de versiones de añejos temas r&b y soul con el título de Bring It On Home con la coproducción de Jack Petruzzelli.[22][23]
Dos años después (y también con la coproducción y la parceria de Petruzzelli) publicara Love and Hate un Ciclo de canciones sobre los efectos de esas emociones en la persona.[24]En el 2017 volverá a colaborar con Petruzzelli en Songs of Bob Dylan una colección de temas de Bob Dylan que nació de una propuesta que la cantante recibió de la sala de cabaret neoyorquina Café Carlysle una propuesta para una temporada de conciertos en esa sala. Decidió cambiar su repertorio y se le ocurrió hacer un songbook sobre Dylan y el disco fue la plasmación de esos conciertos.[25][26] En septiembre de 2020 publicara su álbum Trouble and Strife "un conjunto de estilos musicales variados realizados por una persona que los ama y que envuelve las palabras de la autora sobre temas que afectan a este mundo".[27]
Posteriormente en 2022 la cantante publicaraRadio Waves una recopilación de directos realizados en promociones hechas en emisoras de radio.[28]Al año siguiente publica Nobody Owns You que continua la temática de Trouble y con el tema que da título al álbum que es un canto para su hija de las múltiples posibilidades de la vida. [3][29].En 2025 sacara al mercado el disco en directo Dylanology Live versión en concierto de sus escarceos con el cancionero de Bob Dylan, con diversos invitados que le acompañan.[30][31]
Hechos personales
Nació en Anchorage, suburbio de Louisville. A mediados de los años 1980, se trasladó a Nueva York, donde vive; últimamente reside en el barrio de Boerum Hill (Brooklyn) del distrito de Brooklyn, cuya historia, gente y cultura a influido en su composición.[32]
Es una rendida admiradora de la obra de Walt Whitman y su influencia esta presente en su escritura.[33]
Nacida en una familia de tradición católica antes de enterarse de que la Iglesia Catolica prohíbe el ordemaniento sacerdotal a mujeres, deseaba entrar en el sacerdocio. En su vida adulta se reconoce una persona escéptica de las religiones estructuradas, pero las enseñanzas del Cristianismo y el Budismo le han influenciado espiritualmente.[33]
La cantante es una ferviente defensora salud reproductiva de las mujeres, colaboraba con Planned Parenthood desde su llegada a Nueva York. Cuando la artista giraba con la Lilith Fair fue una firme defensora de que Parenthood fuese visible patrocinador y cuando en Texas propietarios de terrenos donde el festival se celebraba intentaban prohibir o al menos limitar la publicidad de la organización, la artista fue una de las defensoras de la visualización de la organización en esas circunstancias.[34] La artista tiene una hija desde diciembre de 2004.
Cuando en 2003 promocionaba "How Sweet It Is", la periodista Kelly McCartney le hacia una entrevista para la revista de cultura LGBT Velvet Park y como coda a la entrevista le preguntaba sobre sus relaciones con mujeres la cantante respondía así:
“Bueno, unas cuantas, sí. Definitivamente he tenido muchos más encuentros con hombres, pero he tenido algunos encuentros eróticos con mujeres. Siempre pensé en mí misma como heterosexual, pero luego hubo excepciones con las mujeres que pensé que eran particularmente sexys y atractivas y que sentían lo mismo por mí. Así que pensé ‘¿por qué no?’ Diré que las mujeres que me han atraído han estado en el lado más voluptuoso de la curva”.[2]