Joaquín Villatoro

Summarize Timeline Top Qs Fact Check

Joaquín Villatoro nace en Castro de Río (Córdoba) en 1911. Sus primeras lecciones musicales se las dicta en 1924 Emilio Díaz, director de la Banda municipal de su población natal, junto a Francisco Algaba; formándose en el Conservatorio de Córdoba donde estudia Piano y Armonía con Luis Serrano y Mariano Gómez. Por medio de una Pensión de la Diputación de esa ciudad efectúa su ingreso en el Real Conservatorio Superior de Madrid, consolidando los estudios de Armonía con Premio Extraordinario bajo la dirección de Pedro Fontanilla, además de Composición con Conrado del Campo, y Ciencias Folklóricas con Óscar Esplá y Eduardo Torner. Aprende Instrumentación y Orquestación de Banda de manos de Emilio Vega. En esta época en Madrid, funda junto a otros jóvenes intelectuales de la época la "Casa de los Poetas",^[4] una iniciativa multidisciplinar en la que convergen diferentes artes como literatura, pintura, escultura y música, llegando a formar parte de la junta directiva de este colectivo. Igualmente desempeñó un papel fundamental en la creación de la Unión de Músicos y Compositores Proletarios de España (UMCPE), organización desde la que se impulsó la creación de una Orquesta Proletaria dentro del ambiente musical madrileño, desempeñando la dirección de las enseñanzas musicales y de los Coros, incluso dirigiendo la Orquesta Proletaria, con la que llegó a estrenar una de sus composiciones en un concierto celebrado en el Teatro María Guerrero de Madrid.^[4]

Se traslada a París en el año 1931, gracias a la Beca de Estudios Superiores en el Extranjero de la Diputación cordobesa, para perfeccionar en la École Normale de Musique la técnica de Composición y Piano con Paul Dukas y Alfred Cortot, así como la Armonía Moderna con Charles Koechlin; y en 1951, becado por la Presidencia de la República Francesa, estudia las Grandes Formas de la Música Vocal en la Schola Cantorum -heredera de la Escuela de César Franck-, acogiéndolo el crítico y musicólogo Henri Collet. A lo largo de su carrera dirigió diversas bandas y orquestas, y estrenó varias de sus composiciones.^[5] La formación de Joaquín Villatoro en Francia fue un hecho clave en su desarrollo artístico, estando en contacto con figuras de la vanguardia musical francesa como Dukas, Cortot y Koechlim, asimilando conceptos que Villatoro acabaría llevando a su obra, rica en sinfonismos, estructuras vocales y refinamiento compositivo. La obertura "Frigia", compuesta en 1952, fue estrenada en París por la Orquesta de Antiguos Alumnos de la Escuela de César Frank.

En el año 1956, mediante oposición ingresa en la Primera Categoría del Cuerpo de Directores de Bandas Civiles.^[6] Desarrolla su actividad en Pozoblanco, Aldea del Rey, Daimiel y Manzanares, logrando en dos ocasiones por justa oposición la plaza de director de la banda municipal de Madrid, la cual no pudo ocupar por razones políticas de la época. En 1962 se traslada a Jerez de la Frontera donde fue director de las cuatro entidades musicales de esta ciudad: banda municipal, conservatorio, orquesta sinfónica y el Orfeón de Jerez, donde también fundó el conservatorio, que hoy lleva su nombre: Conservatorio Profesional de Música Joaquín Villatoro.

Entre sus principales obras, algunas estrenadas y otras inéditas, figuran “Leyenda dramática” (1941), estrenada por la banda municipal de Madrid bajo su dirección. “Canto a Córdoba”(1948), poema sinfónico estrenado por la banda municipal de dicha ciudad. La obertura “Frigia” (1952), estrenada por la Orquesta de Antiguos Alumnos de la Escuela César Franck de París, ¡Oh, Mater infortunata! premiada e interpretada por los Coros y Orquesta del Estado de Varsovia.^[7] Otras obras de interés compuestas por Villatoro son “El acorazado Potemkin”, ballet para orquesta, “Canción de la paz”, con letra de Blas de Otero, o “Jerez: canto al vino y al trabajo”.

En definitiva, la obra de Joaquín Villatoro, además de ser amplísima, abarca prácticamente todos los géneros, y sus composiciones se dirigen a prácticamente cualquier tipo de grupo musical, cuartetos de cuerda, corales, obras para banda sinfónica, orfeón, etc.

También cabe destacar que en el campo de las marchas procesionales, Villatoro compuso unas meritísimas marchas para una de las celebraciones pasionales más señeras de España como es la Semana Santa de Jerez de la Frontera. Entre las que se encuentran las obras “Virgen de la Piedad”, “Semana Santa en Jerez”, “Soledad de la Victoria” y “Jesús de la Santa Cena”,^[8] siendo esta última una de las marchas que formó parte de la banda sonora de la película "El Manuscrito del Nazareno".

En 1968, ingresó en la Real Academia San Dionisio de Ciencias, Artes y Letras de Jerez de la Frontera, pronunciando su discurso titulado El Arte en la sociedad de hoy. Ese mismo año, unió fuerzas con otras personalidades de la cultura local para recuperar el Ateneo de Jerez.^[9] Durante esta década de los 60, estrenó también algunas obras propias de gran calado, destacando especialmente "Tres Cantigas del Rey Alfonso X el Sabio", compuesta entre 1963 y 1964. Fue un 12 de octubre en el Teatro Villamarta donde la Orquesta Sinfónica y el Orfeón Jerezano, estrenaran a toda voz y música las "Tres Cantigas del Rey Alfonso", armonizadas, formalmente adaptadas y orquestadas por el distinguido y siempre bien recordado maestro Joaquín Villatoro Medina, director de ambos conjuntos musicales.^[10] En la década de los 70, además de estrenar otras obras, el maestro Villatoro vivió una etapa de consolidación y total reconocimiento a su labor tanto compositiva como a su labor de dirección de las distintas entidades musicales de la ciudad, llegando a protagonizar en 1974 uno de los episodios del NoDO, dirigiendo la Orquesta Sinfónica y el Orfeón Jerezano con la interpretación del "Miserere" de Hilarión Eslava. Joaquín Villatoro además colaboró desinteresadamente con la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces como rector de los primeros cursos internacionales de flamenco organizados por esta institución en Jerez de la Frontera.

Joaquín Villatoro tan sólo tuvo un hijo, Alejandro Villatoro (Sacha Alexis), fruto de su primer matrimonio, el cual recibió las enseñanzas musicales de su padre, llegando a convertirse en un virtuoso pianista del que se conocen algunas composiciones como "Jacaranda" ó "Retablo Flamenco", ambas compuestas para piano y guitarra flamenca junto al mítico guitarrista Parrilla de Jerez y estrenadas por la Cátedra de Flamencología de Jerez en 1976.^[11]

Joaquín Villatoro se jubiló en Jerez de la Frontera en diciembre de 1980. Tras su jubilación marcha a Madrid, y finalmente fallece en la capital de España el 8 de febrero de 1987. A su sepelio acudieron un buen número de intelectuales de la época y el dramaturgo Lauro Olmo le recitó un poema escrito exprofeso para tal acto, dedicando unas bellas palabras a la figura del insigne músico. En 1992, los restos mortales de Joaquín Villatoro fueron traslados al cementerio de su pueblo natal, Castro del Río.

Summarize Timeline Fact Check

Villatoro es considerado un referente de la Generación de Compositores Sinfónicos Españoles, y su legado incluye una prolífica labor docente y creativa, así como una obra caracterizada por un profundo pensamiento ético y humanista.

Joaquín Villatoro fundó en 1962 el Conservatorio de Jerez, el cual se llamó en un primer momento conservatorio municipal de Música y Arte Flamenco. En 1998 se le nombra como Conservatorio Elemental de Música de Jerez pasando a depender de la Junta de Andalucía, y es el 13 de mayo de 1999 cuando la propia Junta de Andalucía autoriza la denominación específica de Joaquín Villatoro. En el curso 2002-2003, se le concedió al centro las Enseñanzas Profesionales de Música, pasando así a denominarse Conservatorio Profesional de Música “Joaquín Villatoro”.^[12]

En 1968, ingresó en la Real Academia San Dionisio de Ciencias, Artes y Letras de Jerez de la Frontera, pronunciando su discurso titulado "El Arte en la sociedad de hoy". En este mismo acto, además dirigió la Orquesta Sinfónica y el Orfeón Jerezano interpretando dos obras de su autoría "Canto a Córdoba" y "Tres Cántigas del Rey Alfonso" dedicada a Jerez.

En 1974, Joaquín Villatoro protagonizó el documento nª 1632 A del Noticiario Cinematográfico Español (NoDO), en el que se pone en relieve la interpretación del Miserere de Hilarión Eslava por la Orquesta Sinfónica y el Orfeón Jerezano, todo bajo la dirección del erudito músico cordobés.

Tras su fallecimiento recibió numerosos homenajes tanto en los distintos lugares donde ejerció de director como en su pueblo natal y sus obras siguieron interpretándose sobre todo por la banda municipal de Jerez. Incluso algunas de sus marchas procesionales llegaron a ser plasmadas en sendos discos "Marchas en Jerez" (1990)^[13] y "De la Semana Mayor, Jerez" (1991),^[14] siendo su obra "Jesús de la Santa Cena" integrada en la Banda Sonora de la película "El Manuscrito del Nazareno" (1992). También en 2010, la Cátedra de Flamencología, grabó un disco compacto con el concierto celebrado el 12 de julio de 1974 en la bodega "los Claustros" de Domecq, en donde se estrenó la obra Concierto de Jerez, obra del compositor Benito Lauret,^[15] con Manuel Morao como guitarra solista y con la intervención de la Orquesta Sinfónica de Jerez, bajo la dirección del maestro Joaquín Villatoro Medina.^[16]

En 1996 la Fundación Juan March se hizo cargo de la custodia de parte del archivo patrimonial de Joaquín Villatoro, conservando entre sus archivos más de cien partituras autógrafas, documentación personal relacionada con su actividad profesional y programas de conciertos.^[17] Igualmente existe la Fundación Musical Joaquín Villatoro, que actualmente tiene su sede en la localidad natal del autor, Castro del Río, fundación a la que Beatriz Acebal, viuda de Villatoro donó toda la documentación existente acerca del artista, así como mobiliario e instrumentos del propio músico, conservándose aún el piano con el que Joaquín Villatoro desarrollaba su inspiración compositiva. El ayuntamiento de esta localidad también concedió una calle con su nombre al insigne músico, llamando igualmente al centro de enseñanza musical del municipio, escuela municipal de Música Joaquín Villatoro.^[18]

En 1998 se publicó el primer libro dedicado a la figura del músico cordobés, titulado "Joaquín Villatoro, Vida y Obra", en el que se detalla la biografía del artista y se reseñan algunas de sus obras.

En 2011, con motivo del centenario de su nacimiento, se realizaron varios encuentros y conciertos homenaje tanto en Jerez de la Frontera (a través del Conservatorio Profesional de Música)^[19] como en Castro del Río, su localidad natal, donde se reinterpretaron algunas composiciones del músico cordobés en unión tanto de la Orquesta Joaquín Villatoro del Conservatorio Profesional de Música de Jerez, como por la Agrupación Musical Maestro Villatoro y la Coral Alfonso X "el Sabio" de Castro del Río, así mismo también participaron la Banda Julián Sánchez Maroto de Manzanares y la banda municipal de Pozoblanco,^[20] llevándose a cabo una exposición titulada "Joaquín Villatoro, una vida dedicada a la música".

En 2011 fue presentado el libro "Joaquín Villatoro, Músico del Sur",^[21] escrito por Francisco Cañasveras, haciendo un recorrido por la vida del compositor y recopilando los conciertos y composiciones creadas a lo largo de su trayectoria artística.

En 2015, la Consejería de Educación, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía publica en Sevilla el libro "La actividad musical de Joaquín Villatoro Medina: compositor y director andaluz",^[22] realizando su autora, Sara Cuevas Romero, un extenso repaso por toda la obra del artista cordobés.