Johannes Maria Staud
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| Johannes Maria Staud | ||
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| Información personal | ||
| Nacimiento |
17 de agosto de 1974 Innsbruck, Tirol, Austria | |
| Nacionalidad | Austríaca | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Compositor | |
| Género | Música clásica contemporánea | |
| Distinciones |
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Johannes Maria Staud (Innsbruck, 17 de agosto de 1974) es un compositor austríaco. Sus obras se han interpretado internacionalmente por orquestas, conjuntos y solistas de renombre, y ha recibido diversos premios de composición.[1]
Staud nació el 17 de agosto de 1974 en Innsbruck, Austria.[2]
Estudió musicología y filosofía en Viena antes de continuar sus estudios de composición con Brian Ferneyhough y Michael Jarrell en la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena, y posteriormente con Hanspeter Kyburz en la Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlín.[3][1] Entre 1999 y 2000 fue becario de la Fundación Alban Berg, y en 2000 firmó un contrato editorial con Universal Edition.[4] También es cofundador del grupo de compositores vienés Gegenklang.[5][6]
Carrera
Primeras obras destacadas
Staud alcanzó un temprano reconocimiento internacional con Apeiron (2005), un encargo de la Filarmónica de Berlín estrenado bajo la dirección de Sir Simon Rattle,[7] y con Segue (2006), para violonchelo y orquesta, escrita para Heinrich Schiff y la Filarmónica de Viena bajo la batuta de Daniel Barenboim en el Festival de Salzburgo.[8]
Su fascinación por el escritor e ilustrador polaco-judío Bruno Schulz inspiró obras como Über trügerische Stadtpläne und die Versuchungen der Winternächte (2009) y el díptico orquestal Zimt.[9] La primera parte, On Comparative Meteorology, fue estrenada por la Orquesta de Cleveland bajo la dirección de Franz Welser-Möst en 2009 y revisada en 2010 para la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena bajo la batuta de Péter Eötvös.[10] La segunda parte, Contrebande (On Comparative Meteorology II), fue un encargo de Pierre Boulez para el Ensemble Modern y se estrenó en 2010.[11]
Carrera posterior
En 2010-2011, Staud fue Capell-Compositeur de la Orquesta Estatal Sajona de Dresde.[12] Su obra orquestal Maniai fue estrenada en 2012 por la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera bajo la dirección de Mariss Jansons.[13] Otras obras destacadas de la década de 2010 incluyen Auf die Stimme der weißen Kreide (Specter I–III) (2015), estrenada en el Festival de Música de Estrasburgo,[14] y el díptico Par ici ! - Par là ! (2015), interpretado íntegramente por el Ensemble Intercontemporain en el festival Acht Brücken de Colonia.[15]
Staud también ha compuesto extensamente para la ópera. Die Antilope (2014), con libreto de Durs Grünbein, se estrenó en el Festival de Lucerna.[16] Su ópera Die Weiden (2018), también con texto de Grünbein, fue puesta en escena en la Ópera Estatal de Viena bajo la dirección de Ingo Metzmacher.[17] Otras colaboraciones con Grünbein incluyen el monodrama Der Riss durch den Tag (2011), escrito para Bruno Ganz.[18]
Su obra orquestal Stromab (2017) fue estrenada por la Orquesta Real Danesa bajo la dirección de Aleksandr Vedérnikov,[19] seguida de realizaciones en Vienna, Cleveland[20] y Nueva York.[21] En 2018, la Filarmónica de Viena estrenó su obra Scattered Light.[22] Entre sus trabajos posteriores se encuentran Terra pinguis (2019) para la Orquesta de Cámara de Múnich,[23] Terra fluida (2019) para el Trío Boulangero[24] y Epicentre. Seismic construction in 3 parts (2020) para tres percusionistas.[25]
Entre sus obras vocales y de conjunto más recientes figuran Listen, Revolution (we’re buddies, see –) (2021), estrenada por el ensemble xx. jahrhundert en Wien Modern,[26] y dos adaptaciones de textos de William Carlos Williams: Jittering Directions (2022) para soprano y orquesta, estrenada por Yeree Suh y la Orquesta Sinfónica de Viena bajo la dirección de Andrés Orozco-Estrada,[27] y Once Anything Might Have Happened (2022) para soprano, trompa, ensemble y electrónica en vivo, encargada por el Ensemble Intercontemporain y el IRCAM.[28] En 2023, su obra de teatro musical Missing in Cantu, con libreto de Thomas Köck, se estrenó en el Kunstfest Weimar.[29]
Proyectos actuales
En 2023 el concierto para percusión Whereas the Reality Trembles fue estrenado por Christoph Sietzen y la Orquesta de Cleveland bajo la dirección de Franz Welser-Möst.[30] La obra, coproducida por el Konzerthaus de Viena, la Bayerischer Rundfunk, la Westdeutscher Rundfunk y la Südwestrundfunk, se ha interpretado durante la temporada 2024-2025 en Viena, Múnich, Essen, Stuttgart y Hamburgo. Otros proyectos incluyen Die schöne Müllerin / These Fevered Days, una versión instrumental del ciclo de Schubert entrelazada con adaptaciones de textos de Emily Dickinson.[31]
Desde 2018 es profesor de composición en la Universidad Mozarteum de Salzburgo.[2] También es coiniciador de la academia de verano anual de composición Arco, que alterna entre Marsella y Salzburgo.[32]
Premios
- 2001 - Premio especial de música de la República de Austria[5]
- 2002 - Premio de composición del Festival de Pascua de Salzburgo[5]
- 2002 - Premio de Composición Erste Bank
- 2003 - Premio del Rostrum Internacional de Compositores
- 2004 - Premio Ernst von Siemens de Composición[12]
- 2009 - Premio Hindemith[12]
- 2012 - Premio de la Ciudad de Viena para Música[12]
