Jon Sarasti

Juan Ramón Sarasti, conocido en el ámbito teatral como Jon Sarasti, es un dramaturgo, director de espectáculos y crítico teatral donostiarra (1968) residente en Madrid.

Licenciado en Geografía e Historia por la Universidad de Granada, cuenta igualmente con sendas licenciaturas en Arte Dramático y Escenografía por la Universidad Autónoma de Barcelona.

Su trayectoria combina el ámbito teatral y académico: ha sido director del Centro Dramático Elvira,^[1] de la Universidad de Granada, así como del Aula de Teatro y coordinador del Postgrado de Dramatización de la Universidad del País Vasco. Igualmente, imparte docencia de Interpretación Teatral y talleres de Narración oral y de Teatro en diferentes instituciones como la Casa Encendida, la Universidad de Alcalá o la Biblioteca Nacional.

Actualmente es miembro del Laboratorio Rivas Cherif del CDN.

Esa convicción^[2] por la educación y el teatro cristaliza especialmente en su faceta como dramaturgo, a través de la cual ha creado obras y adaptado textos de la narrativa clásica y cuento tradicional para ámbitos educativos. Sus obras surgen de investigaciones históricas, sociales y literarias, así como un gran conocimiento de la escena: “siempre será demasiado poco para ser justos, pero lo importante es poder contrastar ideas, criterios”.^[3] El resultado es una cuidada propuesta con vocación didáctica, que se presenta regularmente en diferentes museos y espacios culturales, independientemente de que se dirija a espectadores adultos o a un público juvenil, el cual “puede hacer mucho ruido, pero eso no significa que carezca de sensibilidad”.^[4]

Desde hace décadas, sus Museo-Dramas forman parte de la propuesta pedagógica del Museo Arqueológico Nacional,^[5] así como de otras instituciones como la Biblioteca Nacional, el Museo de Guadalajara^[6] en el Palacio del Infantado, el Museo de América,^[7] el Museo del Romanticismo, el Parque Arqueológico de Recópolis^[8]... o en sucesivas celebraciones de la Noche y Día^[9] de los Museos por toda la geografía española. Sus obras se han presentado igualmente como parte de propuestas pedagógicas en América Latina.

Surgen así, obras como “Areva, una Mujer de Numancia”, un clásico con una década de presentaciones en el Museo Arqueológico Nacional, «un espectáculo teatral de carácter histórico, basado íntegramente en los datos obtenidos de investigaciones arqueológicas. El monólogo aprovecha la capacidad comunicativa de la narración en primera persona para acercar al ciudadano a los objetos de la exposición, consiguiendo que el verdadero protagonista de la historia sea la gente corriente que cuenta sus vivencias».^[10]

O "Rebelión en el museo", «una representación teatral con grandes títeres en la que, con un lenguaje y contenidos adaptados a los niños, se muestra lo más importante de la historia del Palacio del Infantado y del Museo y sus colecciones, y también por qué hay Museos, cuáles son sus funciones, la importancia de su papel como instituciones públicas abiertas a todos, su misión de conservar lo que hemos heredado para generaciones futuras o quiénes trabajan en ellos. Todo a través de un guion divertido, animado con números musicales y que invita a la participación. Tras la representación, tendrá lugar una visita guiada por el edificio y las colecciones para relacionar ficción y realidad, en la que los niños pueden comprobar la existencia de las piezas a las que se referían en la obra».^[11]