Julio Brito

Julio Brito "El pintor melódico de Cuba"

Julio Brito es conocido como “El pintor melódico de Cuba”, por haber sido uno de los autores musicales que más bellamente describió la campiña cubana en sus canciones. Fue creador de la "guajira de salón", brindando música campesina con magníficas orquestaciones.^[22]

Durante las décadas de 1920 a 1940, Julio Brito desarrolló una intensa actividad como compositor, creando canciones que llegarían a ser muy populares en todo el mundo. Las primeras canciones conocidas fueron "Tus lágrimas" y "Florecita" y en 1931 el tema "Ilusión china" se hizo muy popular.^[23] Poco después compuso el tema "Mira que eres linda", bolero que fue un éxito tanto dentro de Cuba como fuera de ella. En España lo pòpularizó en 1949 Antonio Machín,^[24] pero también ha sido grabado por otros grandes intérpretes como Pedro Vargas o Raphael y ha sido grabado en varias generaciónes por distintos artistas musicales en varios países.^[25][26][27]

El fenómeno de la popularización de los boleros lo describe Manuel Román en su libro "Bolero de amor" (Historias de la canción romántica), editado por Editorial Milenio en 2015, cuando dice

La época en que compuso "Mira que eres linda" coincidió con el auge de la radio. En la capital cubana, se sucedieron programas en los que se presentaron en vivo los cantantes más renombrados y las orquestas más prestigiosas. En poco tiempo, ese bolero se hizo muy popular. Y cuando se grabó, boleristas de otros países hispanos lo incluyeron en su repertorio.

De esta época son también sus creaciones: “Acurrurrucadita”, “Trigueñita”, “Flor de ausencia” (gran éxito en la voz de Panchito Riset), "Si yo pudiera hablarte" o "Cuando te acuerdes de mí", canción que Tito Gómez en 1937 interpretó a los 17 años, en su debut radiofónico en "La Corte Suprema del Arte", concurso de radio cubano destinado al descubrimiento de nuevos talentos, del cual resultó ganador.^[28]

Entre las muchas composiciones que dedicó al campo cubano se encuentran “Rinconcito criollo”, “Serenata guajira”, “Allá en mi finquita”, “Oye mi guitarra”, “Amor Siboney”, y la que sería una de sus creaciones más famosas: “El amor de mi bohío”, que Julio estrenó en 1937 en el cabaret Eden Concert de La Habana.^[29]

El gran éxito de esta guajira de Julio Brito se refleja en las palabras de René Cabel, en una entrevista realizada por Don Galaor para la revista Bohemia el 9 de junio de 1940^[30]

Don Galaor: ¿En qué canción podríamos situar el momento culminante de esta evolución hacia lo típicamente nuestro?
julio Brito: Situarlo, sin discusión, en la aparición de 'El amor de mi Bohío', de Julio Brito, cuyo formidable éxito marcó la pauta a seguir para los demás autores, incluso para los antiguos consagrados.^[31]

"El amor de mi bohío" fue un tema muy popular e interpretado por muchos cantantes, aluno de ellos son, Pedro Vargas, Guillermo Portabales, Juan Legido, Trío Matamoros, Tito Gómez con la Orquesta Riverside, Los Panchos, Xiomara Alfaro, Omara Portuondo, Tito Puente, Olga Guillot, Óscar Chávez, Barbarito Diez con la Orquesta de Antonio María Romeu, Jonah Jones.

Música para películas

Entre las muchas facetas de Julio Brito está la de composición de música para el cine. Algunas de ellas son:

• "Tam, Tam o El origen de la Rumba", un cortometraje musical pionero del cine sonoro cubano, dirigido por Ernesto Caparrós en 1938. La película pretende mostrar la evolución de la rumba desde sus inicios, a través de la historia de amor de dos jóvenes esclavos.^{[32][33][34][35]} en ella actúa el propio Julio Brito como cantante de la Orquesta Siboney. Julio Brito compuso la música junto con su hermano Alfredo.

• "Es una cita" una película musical estadounidense de 1940 dirigida por William A. Seiter y protagonizada por Deanna Durbin , Kay Francis y Walter Pidgeon, en la que Brito participó, en 1938, con el tema "Sucedió en Kaloha”.^[36] Canción . Letra en español de Julio Brito.^[37]

• "Balalaika", es una película musical romántica estadounidense de 1939 basada en el musical londinense de 1936 del mismo nombre. Producida por Lawrence Weingarten y dirigida por Reinhold Schunzel, fue protagonizada por Nelson Eddy e Ilona Massey. El tema principal, "En la Balalaika" fue obra de Brito.^[38]

• "Irene" dirigida por Herbert Wilcox en 1940, en la que Brito participó ponimiento el tema "Alice, vestido azul".^[39]

• "Embrujo antillano" una película musical mexicana-cubana filmada en 1946 y estrenada en 1947, producida, escrita y dirigida por Juan Orol, y protagonizada por María Antonieta Pons y Blanquita Amaro que cantaban a dúo el tema de Brito "¡Ay, cómo no!".^[40][41]

• "El amor de mi bohío" una película mexicana-cubana dirigida y producida por Juan Orol. Fue estrenada en 1947, protagonizada por Yadira Jiménez y Juan Orol. Basada en el tema musical homónimo de Julio Brito Ibáñez que se puede escuchar al comienzo del film, mientras se presentan los créditos.^[42]

• "Una mujer de Oriente" película de 1950 donde, entre otras composiciones de Julio Brito, se puede escuchar su canción "Evocación al mar", interpretada por Rosa Carmina.^[43]

• "El campeón ciclista" película mexicana producida en 1956).^[44] en la que se utiliza el tema "El amor de mi bohío" como parte de la banda sonora para identificar al equipo ciclista cubano.

Guiones de radio y televisión

Julio Brito también escribió guiones para televisión y radio.^[33]

Bueno, es cierto. He escrito varios guiones para televisión y radio. Algunos para programas musicales y otros de humor, que he titulado La Familia Paz. Tengo algunas propuestas de varias emisoras y canales, pero hasta ahora nada concreto. Ojalá esos guiones tuvieran la misma aceptación que mis composiciones.

Julio Brito – Avance, 21 de noviembre de 1953.

Adiós chamaquita

• Julio Brito con Alfredo Brito y su Orquesta Siboney (Regal – 1932)

África

• Julio Brito - Arreglo: Alfredo Brito (Música Austral - 1931)
• Trío Matamoros (RCA Víctor – 1934)
• Alberto Socarrás y la Orquesta Del Cubanacan – Versión Bolero (Columbia Records – 1935)
• Alberto Socarrás y la Orquesta Del Cubanacán – Versión Rumba (Columbia Records – 1935)

Allá en mi finquita

• Pedro Vargas (RCA Víctor – 1944)

Amor Siboney

• Cuarteto Machín (RCA Víctor – 1934)
• Los Compadres (OG Representaciones Discográficas, MAG – 1973)

¡Ay, cómo no!

• Blanquita Amaro y Maria Antonieta Pons (película: "Embrujo antillano" – 1946)

Canción de amanecer

• Dúo Primavera – María Ciérvide y Georgina du Bouchet con el Fernando Mulens Ensemble (RCA Victor – 1940)
• Carlos Suárez con la Orquesta Cosmopolita (RCA Victor – 1940)
• Juanito Sanabria y Arturo Cortés (Decca – 1941)

Capricho de guajira n2

• Conjunto Palmas y Cañas (Guamá – 1974)

Con mi penquito

• Los Violines de Pego (Registros Teca – 1975)
• Evaristo Quintanales (Estudio 3 – 1976)
• Ramón Velóz y Coralia Fernández (Integra – 1979)

Corazón se esconde

• Orquesta Adolfo Guzmán con Pepe Reyes y Orlando de la Rosa (RCA Victor – 1949)

Cuando te acuerdas de mí

• Pedro Vargas con la Orquesta Alfredo Brito (RCA Victor – 1939)
• Barbarito Diez con la Orquesta de Antonio María Romeu (Panart – 1958)
• Berto González (Discos Meca Suaritos – 2019)
• Rodrigo Prats con la Orquesta Antonio María Romeu (Discos de Oro – 2023)

Dame tu cariñito

• Pedro Vargas con la Orquesta Julio Gutiérrez (RCA Victor – 1949)

De corazón a corazón

• Pedro Vargas (RCA Víctor – 1944)

Dichosa suegra

• Julio Brito con la Orquesta Siboney de Alfredo Brito (Regal – 1932)
• Septeto Nacional (RCA Víctor – 1933)
• Jorge Gallarzo (Compañía del Gramófono Odeón – 1942)

El amor de mi bohío (Mi guajirita)

• Pedro Vargas con la Orquesta Alfredo Brito (RCA Víctor – 1939)
• Orquesta Riverside (RCA Víctor – 1939)
• Sexteto Columbia (Columbia Records – 1939)
• Perla Violeta Amado con José Morán y su Orquesta (Decca – 1939)
• Julio Flores (Estudiante universitario – 1939)
• Pepe Landeros (RCA Víctor – 1940)
• Dúo Primavera – María Ciérvide y Georgina du Bouchet con la Orquesta Riverside (RCA Victor – 1940)
• Luis Roldán (Odeón – 1940)
• Kiko Mendive (RCA Víctor – 1947)
• René Touzet (RCA Victor, Webster Hall Studios, Nueva York – 1954)
• Antonio María Romeu y su Orquesta Gigante (Panart – 1955)
• Trío Matamoros (Martínez Vela – 1956)
• Abelardo Barroso (Calle Mayor – 1957)
• Dúo Cabrisas-Farach (Orfeón – 1957)
• Trío Avileño (Colombia – 1957)
• Xiomara Alfaro (RCA – 1959)
• Lalo Montané (Peerless – 1959)
• Víctor Ruiz (RCA Víctor – 1959)
• Orestes Macías con la Orquesta Hermanos Castro (Corona – décadas de 1950 a 1960)
• Trío Nodarse (Orfeón – 1961)
• Julito Rodríguez y su