Livin' Inside Your Love

Livin' Inside Your Love es una obra ambiciosa que muestra todas las facetas de George Benson en la cima de su popularidad. El éxito de su álbum en directo Weekend in L.A., lanzado en 1978, impulsó al productor Tommy LiPuma y a Warner Bros. a la grabación y el lanzamiento de este trabajo en formato de doble LP (actualmente disponible en un solo CD).^[4]

Según cuenta Benson en su autobiografía publicada en 2014, tomó la decisión de incorporar a Earl Klugh en este proyecto, sabiendo que su magnífico sonido con las guitarras clásica y acústica aportaría otra capa de color a las grabaciones: «Estaba tan emocionado con lo que él estaba haciendo que no podía dejar de escribir o de seleccionar material nuevo. Para cuando todo estuvo dicho y hecho, teníamos doce temas listos, los cuales parecían gustarle a casi todo el mundo en el sello discográfico, así que tuvimos que lanzarlo como un álbum doble».^[8]

En este extenso trabajo, el artista explora tanto su vertiente de cantante de R&B y soul como la de guitarrista de jazz, ofreciendo un menú variado que busca satisfacer a todos los sectores de su amplia audiencia. Por un lado, contiene baladas sedosas y temas de R&B de gran atractivo comercial, como la canción que da título al álbum, que se convirtió en un éxito. Por otro lado, incluye complejas piezas de jazz instrumental (como "Nassau Day", "Soulful Strut" ó Before You Go) y versiones de clásicos que demuestran que no había perdido el contacto con sus orígenes (como "A Change Is Gonna Come", "Love is a Hurtin' Thing" o "Unchained Melody").^[9]

Aunque Benson reconoció que uno de los motivos por los que este álbum no se vendió tan bien como sus tres lanzamientos anteriores con Warner Bros. fue su elevado precio al tratarse de un disco doble.^[8] No obstante, Livin' Inside Your Love alcanzó la certificación de disco de oro. Asimismo, en la 22.ª edición de los Premios Grammy, el álbum fue nominado en la categoría de mejor interpretación de jazz fusión, vocal o instrumental, mientras que la canción "Love Ballad" recibió una nominación como mejor interpretación vocal de R&B masculina.^[10]

En su reseña del 24 de marzo de 1979 el periódico musical británico Music Week lo definió como un álbum "pulido y logrado" en el que "su fuerte reside en los temas instrumentales, que tienen un marcado aire de jazz".^[11]