Louis Hersent
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| Louis Hersent | ||
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Autorretrato, 1848 | ||
| Información personal | ||
| Nacimiento |
10 de marzo de 1777 | |
| Fallecimiento |
02 de octubre de 1860 (83 años) | |
| Sepultura | Cementerio del Père-Lachaise y grave of Louis and Louise Hersent | |
| Nacionalidad | Francesa | |
| Familia | ||
| Cónyuge | Louise Hersent (1821-1860) | |
| Educación | ||
| Educado en | Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París | |
| Alumno de | ||
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintor | |
| Área | Pintura | |
| Años activo | 1792-1860 | |
| Empleador | Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París | |
| Alumnos | Charles Gleyre, Hippolyte Flandrin, Constant Dutilleux y Charles Matet | |
| Género | Pintura de historia | |
| Miembro de | Academia de Bellas Artes (desde 1822) | |
| Distinciones |
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Louis Hersent (10 de marzo de 1777 – 2 de octubre de 1860) fue un pintor francés nacido en París.

Hijo de un grabador, Louis Hersent fue discípulo de Jacques-Louis David y Jean-Baptiste Regnault. Ganó el segundo premio del Prix de Rome[1] por La muerte de Catón de Utica en 1797. Fue pintor de historia, aún influenciado por el neoclasicismo debido a su aprendizaje con Jacques-Louis David, y retratista con toques románticos. Pintó numerosos retratos de cuerpo entero, entre ellos: el duque de Richelieu, el príncipe de Carignan, etc.
Louis Hersent fue discípulo de Jacques-Louis David y en 1797 obtuvo el Premio de Roma de pintura histórica. En el salón de 1802 expuso su obra "Metamorfosis de Narciso" y continuará participando en exhibiciones, con raras interrupciones, hasta 1831. En 1821 se casó con la también pintora Louise-Marie-Jeanne Mauduit.
Bajo su tutela aprendieron unos cuantos pintores tales como: Charles Gleyre, Hippolyte Flandrin, Auguste Dominique Mennessier, Jacques Raymond Brascassat, Édouard Viénot, August Thomas Pierre Philippe, Pierre Poterlet, Joachim Sotta, Henry de Triqueti, y Théophile Auguste Vauchelet entre otros.[2]
Expuso La metamorfosis de Narciso en el Salón de 1802. Continuó exponiendo hasta 1831, con escasas interrupciones. Entre sus obras más importantes del período Imperio se encuentran "Aquiles despidiéndose de Briseida", "Atala en los brazos de Chactas" (estas dos pinturas figuran entre los grabados de los Anales del Museo Landon), "Incidente en la vida de Fenelón" (1810, Castillo de Malmaison) y "Paso por el puente Landshut" (1810, Palacio de Versalles). Fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes en 1822. Nombrado profesor de pintura en la Escuela de Bellas Artes de París el 17 de marzo de 1825, en sustitución de Anne-Louis Girodet, fue sucedido por Émile Signol a su muerte en 1860.[3]
Sin embargo, las obras más conocidas de Hersent corresponden al periodo de la Restauración. "Luis XVI alivia a los afligidos" (en la actualidad en Versalles) y "Dafne y Cloe" se exhibieron ambos en el Salón de París de 1817 y en 1819 con la obra "La abdicación de Gustavis Vasa", Hersent lograría la medalla de honor aunque el cuadro, adquirido por el Duque de Orleans, fue destruido en el Palais-Royal en 1848 y el grabado realizado por Henriquel-Dupont es lo único que se conserva. Luis XVIII adquiriría su obra "Ruth" de 1822 convirtiéndose en su principal patrón. Le otorgó además el rango de officier de la Legión de Honor y presionó para su entrada en la Academia de Bellas Artes de Francia donde reemplazó a Gerard van Spaendonck.
Hersent continuó gozando del favor del rey Carlos X para quien realizó la obra "Monjes del monte san Gotthard" exhibido en 1824. En 1831 hizo su última exhibición en el Salón de París con los retratos de Luis Felipe I, María Amelia de Borbón-Dos Sicilias y de Antonio de Orleans. Sin embargo, probablemente su obra maestra sea el retrato de Spontini.
Tras esta fecha, Hersent dejó de asistir a las exhibiciones anuales a pesar de que en 1846 envió dos o tres excelentes trabajos a los salones de la Sociedad de Artistas (Société d'Artistes).
Hersent fallece el 2 de octubre de 1860 y su cuerpo reposa junto al de su esposa en el Cementerio del Père-Lachaise. Su sepultura está adornada con un medallón de mármol blanco y un bajo relieve del escultor François Lanno que representa a los esposos y sus obras.
Obras en colecciones públicas
- Beaune, Museo de Bellas Artes: Débarquement de Christophe Colomb à San Salvador, óleo sobre tela.
- Chantilly, musée Condé : La Reine Marie-Amélie, óleo sobre tela.
- Dijon, Museo de Bellas Artes:
- Portrait du marquis de Clermont-Tonnerre, hacia 1822-1824, óleo sobre tela;
- Portrait de la marquise de Clermont-Tonnerre née Charlotte Carvoisin d’Achy, hacia 1822-1824, óleo sobre tela.[4]
- Dijon, musée Magnin : Le Rossignol, óleo sobre tela.
- Les Pêcheries, musée de Fécamp : Portrait de Casimir Périer, député, 1832
- Gray, musée Baron-Martin : Le Président Lamoignon conciliant ses paysans, lavis de bistre.
- Orleans, Museo de Bellas Artes: Portrait de Romain de Bourge (?-1860), architecte du gouvernement, vers 1846, óleo sobre tela, 74 x 60 cm.[5]
- Pau, château de Pau : Henri IV, 1823, óleo sobre tela.
- Paris :
- musée Carnavalet : Louis-Marie Turreau de Garambouville, 1800, óleo sobre tela.
- musée d'Histoire de la médecine : Mort de Xavier Bichat.
- musée du Louvre :
- Daphnis et Chloé, 1822, réplica de la pintura de 1817, óleo sobre tela ;
- Madame Félix Cadet de Gassicourt, 1824, óleo sobre tela.
- musée de la Vie romantique : Madame Le Doyen, 1822, óleo sobre tela.
- Rueil-Malmaison, château de la Malmaison :
- Fénelon ramenant une vache à des paysans, 1810, óleo sobre tela;
- Madame Constantin, óleo sobre tela.
- Versailles, château de Versailles :
- Passage du pont de Landshut, 1810, óleo sobre tela ;
- Louis XVI secourant des malheureux pendant l'hiver de 1788, 1817, óleo sobre tela;
- Henri Charles Ferdinand Marie Dieudonné d'Artois, duc de Bordeaux et sa sœur Marie-Thérèse d'Artois, vers 1821, óleo sobre tela;
- La Reine Marie-Amélie et ses enfants, 1835, óleo sobre tela;[6]
- Jacques Raymond Brascassat, 1851, óleo sobre tela ;
- Delphine de Girardin, óleo sobre tela.
- Vizille, musée de la Révolution française : Portrait de Pauline Loyer, Madame Casimir Perier, óleo sobre tela.