Mario Pagano

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Nacimiento Caracas (Venezuela) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Venezolana
Ocupación Director de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Mario Pagano
Información personal
Nacimiento Caracas (Venezuela) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Venezolana
Información profesional
Ocupación Director de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.mariopagano.com Ver y modificar los datos en Wikidata

Mario Pagano (Caracas 3 de junio de 1975) es un director de cine, guionista, productor, fotógrafo, artista visual, compositor y escritor venezolano.

Empezó a contar historias desde los 15 años con una cámara de vídeo 8 con la que realiza sus primeros bocetos cinematográficos.

Su padre es de Nápoles y su madre es de Caracas, criado en un ambiente donde el arte y la música eran protagonistas.[1]

A los 18 años, comenzó a trabajar en comerciales y programas de T.V. Paralelamente, estudia la carrera de Publicidad en la universidad.

Vive una breve temporada en París, donde amplía su conexión con el arte, a través de la moda, y regresa a Caracas para estudiar la carrera de interpretación, con el objetivo de comprender la metodología del actor y abrirse camino hacia la dirección de cine.

En 1998, se dedica a la fotografía de manera autodidacta con un estilo fotográfico colorido, utilizando la narrativa a través de las imágenes que crea. Colabora con revistas de moda y agencias de publicidad de Latinoamérica hasta que a los 27 años recibe el premio como: “Mejor Fotógrafo de Moda en Latinoamérica” en los: “Vogue Latin Fashion Award”, tras lo cual Mario se instala en Nueva York para estudiar cine en el Escuela de Cine de Nueva York. Durante su estadía en Nueva York, dirige sus tres primeros cortometrajes.

En el 2003, se traslada a Madrid, donde continúa con su carrera artística y realiza diferentes proyectos de ficción, series de T.V. vídeo clips y spots publicitarios.[2] También hace incursión en el teatro, dirigiendo y produciendo, donde experimenta la inmediatez de la reacción del público y el cambio orgánico de la puesta en escena.

En Madrid realiza sus siguientes cuatro cortometrajes, destacando entre ellos: Shock, que obtuvo la “mención especial Calle 13” en el festival español: “Notodo Film Fest” y fue seleccionado en una gran variedad de festivales internacionales.[1]

En 2016 estrenó su ópera prima: Backseat Fighter, de la que es guionista, director, productor y director de fotografía. Una producción independiente, rodada en inglés, que se estrenó en salas de cine en varios países y seleccionada en festivales de cine internacionales. En 2018 Backseat Fighter gana el premio a Mejor Película en el Festival de Cine de Acción de España, llevándose la película también otros dos premios: Mejor Actor de Acción y Mejor Coordinador de Acción.[3]

En el 2020 publica su primer libro de relatos cortos titulado: Monitor,[4] una obra literaria con la que continúa su trabajo multidisciplinar como contador de historias.

En el 2022 comienza el trabajo artístico de su obra titulada: Deformed Beauty en la que trabaja con medios como la pintura, el videoarte y la fotografía. Con esta obra es seleccionado y premiado dos años seguidos en el prestigioso International Photography Awards 2022 y 2023 y nominado al Fine Art Photography Awards. Retoma su trabajo como Videoartista con el que crea piezas en paralelo a su trabajo cinematográfico y coordina por dos años el grupo de Videoartistas de la Asociación de Artistas Visuales de Madrid, en la que fue comisario de las Muestras expuestas en Galerías y Museos.[5]

En el 2024 estrena en salas de cine en España: Nueva Tierra, un Thriller de Fantasía Distópica, en la que es: guionista, director, productor, director de fotografía y compositor. La película cuenta con destacadas figuras del cine español Iván Sánchez, Imanol Arias y Juan José Ballesta. La película es seleccionada en varios festivales internacionales.

En el 2025 gana la mención de honor en el "Festival de Cine Experimental y Videoarte de Nueva York" con su pieza experimental Screen Kills y varias selecciones internacionales en la sección experimental.

A comienzos del 2026 termina Amor eterno: una tragedia anunciada, su último largometraje, avalado por dos importantes Museos de Arte Contemporáneo internacionales, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (España) y el Museo Jumex (México) donde Pagano hace su apuesta más artística[6] mezclando cine y arte en una sola pieza.

Filmografía

Cine

Director, guionista, productor

Año Película Tipo
2002 Suicide Note Cortometraje
2002 Wish Cortometraje
2003 Puzzle Cortometraje
2007 Once Cortometraje
2010 Shock Cortometraje
2012 7 Motherfuckers Cortometraje
2013 Otra Vez Cortometraje
2016 Backseat Fighter Largometraje
2024 Nueva Tierra Largometraje
2025 Screen Kills Cortometraje
2026 Amor eterno: una tragedia anunciada Largometraje

TV

Año Programa Tipo
2012 Way Out Piloto

Bibliografía

2020 Monitor Editorial Guante Blanco

Premios y reconocimientos

Referencias

Enlaces externos

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