Michael Feinstein
músico estadounidense
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Michael Feinstein (Columbus, Ohio. 7 de septiembre de 1956) es un cantante, pianista e intérprete estadounidense, destacado por su labor como documentalista y difusor del repertorio conocido como el Great American Songbook.[1] Debido a su labor de preservación, fue nombrado por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos como miembro del Consejo Nacional de Preservación de Grabaciones (National Recording Preservation Board), organismo dedicado a la salvaguardia del patrimonio sonoro del país.[2]
| Michael Feinstein | ||
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| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Michael Jay Feinstein | |
| Nacimiento |
7 de septiembre de 1956, 69 años Columbus, Ohio, EE. UU. | |
| Residencia | Columbus | |
| Nacionalidad | Estadounidense | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Cantante, compositor de canciones, historiador de la música, músico de jazz, archivero, pianista y actor de cine | |
| Años activo | 1986 - Presente | |
| Géneros | Pop, Standards | |
| Instrumentos | Vocalista, piano | |
| Discográficas | Elektra/Asylum Records, Atlantic Records, Concord Records | |
| Sitio web | ||
| Distinciones |
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Primeros años e influencias
Michael Feinstein es hijo de Edward Feinstein, un ejecutivo de ventas de la corporación Sara Lee y cantante aficionado, y de Maizie Feinstein, una bailarina profesional de claqué.[3]
A la edad de cinco años, comenzó a tomar lecciones formales de piano; sin embargo, estas duraron apenas un par de meses. Feinstein decidió abandonar el estudio académico tradicional al descubrir que le resultaba más natural y cómodo tocar de oído que seguir una partitura, convirtiéndose esencialmente en un músico autodidacta durante su infancia.[4] Su madre, lejos de imponerle una disciplina rígida, apoyó su intuición y le permitió desarrollar su talento explorando la música de manera libre y personal.
Tras graduarse en la escuela secundaria y trabajar brevemente en piano-bares de su ciudad natal, Feinstein se mudó a Los Ángeles en 1976, cuando tenía 20 años. Su llegada a California estuvo motivada por su creciente interés en coleccionar grabaciones raras y partituras históricas.[5]
Carrera profesional
Inicios y etapa con Ira Gershwin (1977–1983)
En julio de 1977, Feinstein fue presentado por un amigo común, el pianista Oscar Levant, a Ira Gershwin, para quien trabajó durante seis años como asistente y archivero hasta el fallecimiento del letrista en 1983. Durante este periodo, se encargó de catalogar la extensa fonoteca y las partituras de los hermanos Gershwin en su residencia de Beverly Hills, descubriendo material inédito que más tarde integraría en sus propios álbumes, como su debut Pure Gershwin (1987). Esta experiencia fue determinante para que Feinstein se consolidara como el principal difusor del Great American Songbook.[6] La influencia de Gershwin proporcionó una base sólida sobre la cual Feinstein evolucionó hasta convertirse en intérprete, compositor y arreglista de su propia música original. Asimismo, se ha transformado en un intérprete incomparable de leyendas musicales como Irving Berlin, Jerome Kern, Johnny Mercer, Duke Ellington y Harry Warren.[1]
Consagración y éxito en Broadway (1980s–1990s)
A mediados de la década de 1980, Feinstein ya era un reconocido intérprete de cabaret en Nueva York. En 1986 lanzó su primer álbum, Pure Gershwin, seguido de una serie de espectáculos unipersonales en Broadway que lo lanzaron a la fama nacional: Michael Feinstein in Concert (1988), Isn't It Romantic (1988) y Michael Feinstein in Concert: Piano and Voice (1990).[7]
Madurez y labor institucional (2000s–Presente)
En el siglo XXI, Feinstein diversificó su carrera hacia la dirección artística y la preservación institucional. En el año 2000, la Biblioteca del Congreso lo nombró miembro del Consejo Nacional de Preservación de Grabaciones.[8]
En 2007, fundó la Great American Songbook Foundation, con sede en Carmel, Indiana, dedicada a conmemorar y preservar mediante programas educativos y clases magistrales una forma de arte musical y cultural específica: el estándar de jazz y la música popular estadounidense de principios y mediados del siglo XX.[1]
En octubre de 2008, Feinstein se casó con su socio por años, Terrence Flannery.[9]
Desde 2009, ejerce como director artístico del Allied Solutions Center for the Performing Arts y continúa presentándose en los escenarios más prestigiosos del mundo, incluyendo el Carnegie Hall y el Hollywood Bowl, además de producir series documentales para PBS y programas de radio para NPR sobre la historia de la música.[10]
Premios y reconocimientos
A lo largo de su carrera, Michael Feinstein ha sido reconocido tanto por su calidad interpretativa como por su labor en la preservación del patrimonio musical estadounidense.
Nominaciones y premios destacados
- Premios Grammy: Ha recibido cinco nominaciones en categorías de Mejor álbum de pop vocal tradicional, destacando sus trabajos Michael Feinstein with the Israel Philharmonic Orchestra (2003) y The Sinatra Project (2009).[11]
- Premios Emmy: Ha sido nominado en dos ocasiones por sus especiales televisivos en PBS, incluyendo una nominación en 2012 por Michael Feinstein: The Sinatra Legacy en la categoría de Dirección Musical Excepcional.[12]
- Drama Desk Award: En 1988, recibió un Premio Especial Drama Desk por su contribución a la celebración y revitalización de las canciones del teatro musical estadounidense.[13]
- ASCAP Deems-Taylor Award: Su serie documental para PBS, Michael Feinstein's American Songbook, fue galardonada con este premio por su excelencia en la difusión de la música en medios audiovisuales.[14]
Honores académicos y otros méritos
- Doctorados Honoris Causa: Feinstein ostenta tres doctorados honorarios en reconocimiento a su labor cultural y educativa.[15]
- Éxito literario: Su libro The Gershwins and Me: A Personal History in Twelve Songs, publicado en Octubre de 2012 por la editorial Simon & Schuster se convirtió en un éxito de ventas (best-seller) listado por el Los Angeles Times.[16]
- Nombramiento oficial: Es miembro del Consejo Nacional de Preservación de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso de EE. UU., un cargo vitalicio dedicado a la protección de archivos sonoros históricos.[17]
Discografía
La trayectoria discográfica de Michael Feinstein abarca más de cuatro décadas y se caracteriza por una prolífica producción dedicada a la preservación y difusión de los estándares del jazz y el teatro musical estadounidense. Desde su debut a mediados de los años 80, ha grabado más de una treintena de álbumes de estudio bajo sellos destacados como Asylum, Elektra, Concord y Telarc.[18]
Su primer álbum de estudio, Pure Gershwin (1987), fue aclamado por la crítica por su fidelidad a las composiciones originales de George e Ira Gershwin, estableciendo a Feinstein como el principal exponente del renacimiento del Great American Songbook.[19] A lo largo de la década de 1990, emprendió una ambiciosa serie de "cancioneros" (songbooks) dedicados a compositores específicos, contando en ocasiones con la participación directa de los autores al piano, como fue el caso de sus colaboraciones con Burton Lane, Jule Styne, Jerry Herman y Hugh Martin.
Además de sus grabaciones en solitario, su discografía incluye colaboraciones notables con figuras legendarias de la música como Rosemary Clooney, George Shearing y la Orquesta Filarmónica de Israel.[20] En el siglo XXI, ha continuado expandiendo su repertorio con proyectos temáticos como The Sinatra Project (2008), que le valió una nominación al premio Grammy, y exploraciones en otros géneros como el country en Gershwin Country (2021).[21]
- 1985 Pure Gershwin (Parnassus Records)
- 1986 Live at the Algonquin (Parnassus / Elektra) - Grabado en directo en el Oak Room del Hotel Algonquin de Nueva York.
- 1987 Remember: Michael Feinstein Sings Irving Berlin (Elektra)
- 1988 Isn't It Romantic (Elektra) - con producción y arreglos de Johnny Mandel
- 1989 The M.G.M. Album (Elektra)
- 1989 Over There: Songs Of War And Peace C. 1900-1920 (EMI)
- 1990 Michael Feinstein Sings the Burton Lane Songbook, Vol. 1 (Elektra/Nonesuch)
- 1991 Michael Feinstein Sings the Jule Styne Songbook (Elektra/Nonesuch)
- 1992 Michael Feinstein Sings the Burton Lane Songbook, Vol. 2 (Elektra)
- 1992 Pure Imagination (Elektra)
- 1993 Michael Feinstein Sings the Jerry Herman Songbook (Elektra/Asylum)
- 1993 Forever (Elektra)
- 1995 Such Sweet Sorrow (Atlantic)
- 1995 Michael Feinstein Sings the Hugh Martin Songbook (Elektra/Asylum)
- 1996 Nice Work If You Can Get It: Songs by the Gershwins (Atlantic)
- 1998 Nobody But You (Ball Records)
- 1998 Michael & George: Feinstein Sings Gershwin (Concord Jazz)
- 1999 Big City Rhythms - con la big band de Maynard Ferguson (Concord)
- 2000 Romance on Film, Romance on Broadway - 2xCD (Concord)
- 2001 Michael Feinstein with the Israel Philharmonic Orchestra (Concord)
- 2001 With a Song in My Heart (Concord)
- 2001 An Intimate Holiday with Michael Feinstein (Concord)
- 2002 The Michael Feinstein Anthology (Elektra)
- 2002 Livingston and Evans Songbook (Feinery)
- 2003 Only One Life: The Songs of Jimmy Webb (Concord Jazz)
- 2005 Hopeless Romantics (con George Shearing) (Concord)
- 2008 The Sinatra Project (Concord)
- 2009 The Power of Two (con Cheyenne Jackson) (Harbinger)
- 2010 Fly Me to the Moon (con el guitarrista Joe Negri) (DuckHole)
- 2011 Cheek to Cheek: Cook and Feinstein (con Barbara Cook) - grabado en directo 30 de septiembre a 2 de octubre de 2010 en el Loews Regency (DuckHole)
- 2011 We Dreamed These Days - con la Orquesta Sinfónica de Carmel (DuckHole)
- 2011 The Sinatra Project, Vol. 2: The Good Life (Concord)
- 2013 Change of Heart: The Songs of André Previn (Telarc)
- 2014 A Michael Feinstein Christmas (Concord)
- 2021 Gershwin Country (Craft Recordings)
Fuente
- Feinstein, Michael (1995). Nice Work If You Can Get It: My Life in Rhythm and Rhyme. Hyperion. ISBN 0786860936.
