Patricio Court
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Eliana del Pedregal Ramírez de Arellano
| Patricio Court | ||
|---|---|---|
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Court junto a una de sus pinturas | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Patricio Court del Pedregal | |
| Nacimiento |
19 de enero de 1941 (84 años) Santiago, | |
| Nacionalidad | Chilena y española | |
| Familia | ||
| Padres |
Gastón Court Artigas y Eliana del Pedregal Ramírez de Arellano | |
| Cónyuge |
Mónica Gelcich Terpelle y Ana María Bustamante Urcelay | |
| Hijos |
Patricio y Alejandra Court Gelcich; Théo, Ana Clara e Ignacio Court Bustamante[1] | |
| Educación | ||
| Educado en | Universidad de Chile | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintor y escultor | |
| Empleador |
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| Género | Arte abstracto | |
| Miembro de | Academia Chilena de Bellas Artes (desde 2018) | |
Patricio Court (Santiago, 19 de enero de 1941) es un destacado escultor y pintor abstracto chileno, que ha seguido principalmente la corriente del abstraccionismo geométrico, aunque en un principio adhirió al surrealismo.[2][3]
Es hijo de Gastón Court Artigas y Eliana del Pedregal Ramírez de Arellano. Ha estado casado en dos oportunidades (primero con Mónica Gelcich Terpelle, con quien tuvo dos hijos, y después con Ana María Bustamante Urcelay, con quien tuvo tres hijos, entre ellos el cineasta Théo Court).[1]
Estudió en el colegio San Pedro Nolasco. Su afición por las bellas artes fue temprana y comenzó a pintar a los 15 años. Después se interesó también por el teatro y actuó con el Ictus en algunas piezas de T. S. Eliot y Eugène Ionesco, pero en 1963 abandonó las tablas para ingresar en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Allí tuvo como profesor de pintura a José Balmes, de grabado a Eduardo Bonati, de escultura a Matías Vial y croquis a Gracia Barrios.[4]
En 1966 fundó el Taller de Orfebrería Court-Gelcic y alternó la pintura con el diseño de joyas. Dos años más tarde aprendió fundición y cincelado en metal trabajando en el taller de escultura de su alma mater con Vial.[4]
Obtuvo el cargo de profesor auxiliar en 1969 y comenzó a enseñar pintura y dibujo en la Escuela de Artes Aplicadas; tres años después fue nombrado profesor del curso Forma y Color en la Escuela de Bellas Artes. Dirigió por un breve periodo, en 1973, el Museo de Arte Popular de la Universidad de Chile para volver luego a la docencia.[5]
Al año siguiente, viajó a España, desde donde escribió el primer año para la Revista de Arte de la Universidad de Chile. Decidido a prolongar su estadía en Europa, Court renunció a su cátedra de pintura. Se instaló en la localidad de Can Cuadras en San Pedro de Ribas, cerca de Sitges, Barcelona, y poco después se trasladó a Ibiza para finalmente mudarse a Madrid en 1981. Residió en España por más de 20 años, hasta 1997, y obtuvo también la nacionalidad de ese país (1982).[4]
A su regreso a Chile, se inauguró en agosto de 1997 en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago su exposición Entre la expresión y el silencio, con obras de los seis últimos años. A esta muestra le siguió, en diciembre, una tragedia: un incendio declarado el día 3 destruyó gran parte de lo que había creado en los 30 años anteriores: pinturas, esculturas, dibujos. Se mudó entonces al campo, en Santa Rosa de Lavaderos (Maule), en donde construyó un nuevo taller. Posteriormente se instalaría nuevamente en Santiago.[5]
Premiado tanto en su país como en Europa, Court ha realizado numerosas exposiciones individuales y participado en un gran número de colectivas y de ferias de arte. Algunas de sus obras están en colecciones públicas de Chile y Europa. En 2018 fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes del Instituto de Chile.[6]
Estilo
En pintura comenzó como surrealista, pero generalmente se le cataloga dentro del abstraccionismo geométrico, corriente a la que pertenece la mayor parte de su obra, y algunos crìticos, como Waldemar Sommer de El Mercurio, consideran que Court ha ampliado los postulados de esta "rumbo al futuro". Refirièndose a la exposición de 2016 en la Galerìa ArteEspacio, Sommer apunta que "llama la atención el exuberante manejo de las texturas, circunstancia que repugnaría a los miembros militantes de los grupos geométricos nuestros del siglo pasado".[2][3]
Court, quien en escultura ha trabajado especialmente la madera, utiliza técnicas mixtas para realizar sus cuadros, donde integra una rica gama de texturas, diversos pigmentos, cartones, telas, arena, hierro, maderas. Logra así volúmenes y divisiones en el cadro con "productos ajenos a la manufactura tradicional de la pintura, pero que se comportan como parte de su visualidad. Una caja de cartón pintada y colocada sobre la tela otorga volumen a ésta, a la vez que quiebra líneas y mueve direcciones de orientación, generando asimetría; el trabajo que antes realizaba el pincel, elaborando perspectivas y composiciones en general, es reemplazado por materia en estado puro", se explica en la página dedicada a Court en el sito Portal de Arte.[5]
El oficio de albañil que realizó un tiempo en España, le hizo entrar en "contacto con lo que llegaría a ser un modo novedoso para su producción", llegando a "una abstracción que proviene de la atenta observación de las estructuras que le rodeaban: andamios, puertas, dinteles, y formas arcaicas que persistían en las decoraciones de espacios interiores de muchas casas ibéricas en las que laboró".[5]
Todas las obras de Court son sin título.
Obras en colecciones públicas

- Museo Nacional de Bellas Artes de Chile: dos pinturas y, en comodato, una escultura de 1996 (homenaje a Máximo Trueba, joven escultor español fallecido tempranamente en un accidente automovilístico; madera y hierro, 240 x 240 x 40 cm)
- Museo de Arte Contemporáneo de Santiago
- Museo de Artes Visuales (MAVI), Santiago: 1998, técnica mixta, 195 x 195 cm
- Centro de Arte Moderno de Lisboa, Fundación Calouste Gulbenkian, Portugal
- Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza, Argentina
- Museo Municipal Bello Piñeiro, Ferrollo, España
- Lenbachhaus, Munich, Alemania
Premios y reconocimientos
- Mención honrosa en concurso 1968 de la Compañía de Acero del Pacífico, Santiago de Chile
- Premio de Mérito 1973 en el concurso CRAV, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago
- Premio Nacional IV Festival Internacional Anual Cagnes Sur Mer 1974, Francia
- Premio de Mérito 1974 en el concurso CRAV, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago
- Elegido como uno de los artistas más representativos de las artes plásticas españolas actuales en 1994 por la revista internacional de arte Lápiz de España en su celebración número cien
- Segundo Premio en el XII Concurso de Pintura Carlos Haes 1995, Madrid
- Nombrado en 2000 cofundador del Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano (MACLA), Ciudad de La Plata, Argentina
- Premio de la Crítica a la mejor exposición del año 2000 por De marcaciones: pinturas y esculturas, realizada en la Sala de Arte Fundación Telefónica; Círculo de Críticos, Santiago
- Premio de la Crítica a la mejor exposición del año 2011 por Hecho en Chile, realizada en la Sala Matta del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile; Círculo de Críticos, Santiago