Paul Moravec

Moravec ha sido incluido en un grupo llamado «nuevos tonalistas» por el crítico Terry Teachout, quien los describe como compositores que «ni están avergonzados ni paralizados por la tradición. Más bien, la aceptan como un hecho».^[1] Así, según este análisis, su estilo es principalmente tonal y neorromántico. Sin embargo, el propio Moravec afirma:

El término 'nuevo tonalista' está un poco desactualizado simplemente por el paso del tiempo[.] Tuvo más relevancia hace unas décadas, cuando el modernismo tardío estaba agonizando o incluso muerto. Para mi trabajo, considero el término sólo como un punto de partida antes de considerar cada composición caso por caso. Como compositor, siempre trato de hacer cosas bellas y uso todas las técnicas y materiales que sean útiles para la composición particular en cuestión[.] Algunos de esos materiales son atonales o no tonales, pero el contexto armónico general de mi música se deriva de la tradición tonal, que después de todo es la lengua franca de la música occidental; esencialmente, Monteverdi para los Beatles y más allá. ^[3]

El crítico Jens F. Laurson describió Tempest Fantasy, la obra que le valió el Premio Pulitzer, como «música notablemente accesible. Pintoresca, convencionalmente hermosa a veces, pero sin complacer las expectativas armónicas más bajas de los oídos. [Es] música que funciona con todas las herramientas del taller del compositor[,] que sorprendentemente ha cambiado poco desde Bach, pero Moravec lo utiliza para crear música nueva». Nombró a Federico Mompou, Claude Debussy, Paul Hindemith, Francis Poulenc y Elliott Carter como claras influencias musicales en la música de Moravec. También notó una clara disparidad entre la música de Moravec y la de los compositores minimalistas Steve Reich, Philip Glass y John Adams.^[10]

El crítico Víctor Carr Jr. caracteriza el lenguaje musical de Moravec como «generalmente tonal, y aunque no es consistentemente melódico, siempre es accesible. Más que eso, es muy fascinante[.]» ^[11]

El 2 de mayo de 2003 estrenó en la Biblioteca Morgan de Nueva York, Tempest Fantasy, inspirada en Shakespeare y ganadora del Premio Pulitzer de Música, una obra de cámara de 30 minutos compuesta para clarinete, violín, violonchelo y piano, interpretada por el clarinetista David Krakauer y el Trío Solisti, para quienes fue escrito.^[12] Otra de sus obras más aclamadas es Northern Lights Electric, estrenada en 1994 que combina una ilustración musical de la aurora boreal con una representación musical de luz eléctrica. En 1998 estrenó la cantata Fire/Ice/Air, que contrasta los viajes del capitán Robert Falcon Scott, en su expedición a la Antártida, y de Charles Lindbergh, en su vuelo transatlántico.^[1] Un oratorio, Blizzard Voices, sobre Schoolhouse Blizzard de 1888, fue encargado por la Ópera de Omaha y se estrenó allí en septiembre de 2008. Colaboró con Terry Teachout en The Letter, una ópera basada en la obra de 1927 de W. Somerset Maugham que fue estrenada en 2009 por la Ópera de Santa Fe. En 2016 estrenó en Minnesota la ópera The Shining (El resplandor), con libreto de Mark Campbell, basada en la novela homónima de Stephen King.^[13]