Remasterización
proceso de cambio de la calidad de los medios creados anteriormente
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La remasterización es el proceso mediante el cual se modifica o se crea de nuevo el soporte material del máster de una obra auditiva grabada o una obra audiovisual original mediante procesos digitales (ya sea esta última rodada o grabada). También es como se conoce a la recuperación del sonido original de una grabación.[1] En la actualidad, tras la llamada «revolución digital», la remasterización es sobre todo el proceso técnico digital de mejora de la calidad del sonido o imagen de un máster.
El objetivo de la remasterización es, en general, mejorar la grabación original. En resumidas cuentas, es mejorar el video sea en peso o calidad como archivo, sea este cambiar formato o modificarlo para obtener las mejoras necesarias.[2]
La masterización, por otro lado, consiste en producir copias de un «máster», sea este original o remasterizado.
Si bien la remasterización nunca debe confundirse con la reedición, la remezcla, remake o el remontaje,[3] sí pueden formar parte del mismo producto.[4]
Masterización
Una grabación maestra es la versión de grabación definitiva que se replicará para el usuario final, comúnmente en otros formatos (por ejemplo, Discos de Vinilo (LP), Cintas magnéticas, CD, DVD, Blu-ray, 4K Ulta HD, plataformas de streaming).
A menudo se realiza un lote de copias a partir de una única grabación maestra original, que a su vez podría estar basada en grabaciones anteriores. Por ejemplo, se podrían haber agregado efectos de sonido (por ejemplo, una puerta al abrirse, sonidos de puñetazos, caídas por las escaleras, el sonido de una campana) a partir de copias de cintas de efectos de sonido similares al muestreo moderno para crear una obra de radio para su transmisión.
Lo problemático es que a menudo existen varios niveles diferentes de masters para cualquier versión de audio. Como ejemplo, examinemos la forma en que se creó un álbum de música típico de los años 60. Los músicos y vocalistas fueron grabados en cinta multipista. Esta cinta fue mezclada para crear un master estéreo o mono. Probablemente se crearía otra cinta maestra a partir de esta grabación maestra original que consistiría en ecualización y otros ajustes y mejoras en el audio para que suene mejor en tocadiscos, por ejemplo.
Se duplicarían más grabaciones maestras a partir del máster ecualizado para fines de copia regional (por ejemplo, para enviarlas a varias plantas de prensado). Se crearían masters de prensa para grabaciones de vinilo. A menudo, estas grabaciones provisionales se denominaban cintas madre. Todos los discos de vinilo derivarían de una de las grabaciones maestras.
Por tanto, la masterización se refiere al proceso de creación de un máster. Esto podría ser tan simple como copiar una cinta para fines de duplicación adicional o podría incluir los pasos reales de ecualización y procesamiento utilizados para ajustar el material para su lanzamiento. El último ejemplo suele requerir el trabajo de ingenieros de masterización .
Con la llegada de la grabación digital a finales de los años 1970, muchas ideas de masterización cambiaron. Anteriormente, crear nuevos maestros significaba incurrir en una pérdida generacional analógica ; en otras palabras, copiar una cinta en otra significaba reducir la relación señal-ruido. Esto significa qué parte de la "buena" información original prevista se registra frente a los fallos añadidos a la grabación como resultado de las limitaciones técnicas del equipo utilizado (ruido, por ejemplo, silbido de cinta, estática , etc.). Aunque existen técnicas de reducción de ruido , también aumentan otras distorsiones de audio, como el desplazamiento de azimut, el wow y el flutter , la impresión directa y el desplazamiento de la imagen estéreo.
Con la grabación digital, se podían crear y duplicar masters sin incurrir en la habitual pérdida generacional. Como los CD al formato Streaming eran un formato digital, los masters digitales creados a partir de grabaciones analógicas originales se convirtieron en una necesidad.
Etimología y usos
«Remasterización» es un neologismo formado a partir del verbo en inglés to remaster, que a su vez viene del sustantivo master (hispanizado como «máster»). La Fundéu (Fundación del Español Urgente) recomienda expresamente utilizar este término.[5]
Tipos de remasterización
Audio
Cuando se graba un álbum en un estudio de grabación, los instrumentos o voces de la obra musical se graban separadamente en «pistas» de audio. Una vez que se tienen todos los instrumentos grabados en sus pistas correspondientes ―que pueden ser muchas ( 24, 32, 48 o más en la actualidad)―, se mezcla todo y se convierte en un archivo de audio estéreo con solo dos pistas, conocido técnicamente como «L,R» (Left and Right: ‘izquierda y derecha’).
En los álbumes antiguos, al no haber computadoras ni discos duros, las grabaciones se hacían en cintas magnéticas: primero en las cinta multipista y luego se convertía a cinta estéreo. Esas cintas tenían un cierto soplido característico y una calidad de sonido limitada. Cuando se remasteriza una grabación de cinta en la actualidad, se somete a un proceso de restauración de sonido, eliminando o reduciendo defectos, y obteniendo de esta manera un nuevo máster, esta vez digital y un resultado de alta calidad (audio de estudio) como formatos de audio de alta resolución (como audio HD, Lossless o Hi-Res audio) dando una equivalencia de 16 bits (16 bits/44.1 kHz, 16 bits/48 kHz) y 24 bits (24 bits/44.1 kHz, 24 bits/48 kHz, 24 bits/88.2 kHz, 24 bits/96 kHz, 24 bits/192kHz).[6]
En la remasterización también se pueden modificar aspectos del sonido como la compresión de audio, la ecualización, acentuar instrumentos,cambiar el número de piezas de la obra, en algunos casos se pasa de un formato al otro (formato estéreo a formatos inmersivos (Dolby Atmos, 360 Reality Audio, DTS:X, etc.))[nota 1],[7][8] o su acabado final.[9]
En la actualidad se populiariza el proceso remasterizar audio por procesos neuronales artificiales (inteligencia artificial) para separar, aislar o desmezclar (Demixing) un instrumeto a una voz y porder mejorar la calidad de las piasta aislado.[10]
Video
En la remasterización de video se recupera los formatos físicos originales de la cinta de película (8mm, 16mm, 35mm a 70mm) y se escanea o digitliza cuadro por cuadro, se modifica los planos de las tomas, reparan tomas de escenas, las mezclas de sonido, la saturación de color, la calidad de resolución de video (FullHD y 4K) , el contraste, el brillo, y otros muchos detalles más en cada fotograma, en alunos casos pasan con el formato HDR o Dolby Vision.[11][12]
En la actualidad, se está popularizando el uso de la inteligencia artificial para la remasterización de video, usado para los videos originales que tienen limitaciónes del formato (grabados en resolución 240i y 480i), grabados en cintas o dispositivos antiguos (Cintas VHS, cintas de transimisión/televisión, primeros dispositivos digitales (cámara digitales, teléfonos), etc.).[12.1]
Videojuegos
En la remasterización de los videojuegos, normalmente se hace la modificacíon sobre la escala de pantalla (4:3 a 16:9), suben la resolución de las texturas y en algunos casos, también se cambia el motor gráfico del videojuego por uno más actualizado, se restauran los efectos de sonido así como el doblaje, se aumenta la resolución del video (FullHD o 4K) se modifica la saturación del color, el contraste, el brillo, entre otros.[nota 2][13]
Controversias
En la música aunque hay remasterizaciones musicales famosas como las de The Beatles, Jean Michel Jarre, Bad Religion, Michael Jackson, Queen o Pink Floyd, no existe unanimidad entre el público acerca de la calidad que una remasterización aporta realmente a la alta fidelidad musical.[14][15] En cuando al pasar a formatos inmersivos (como Dolby Atmos) a la música del siglo XX o afinales de 2019, la comunidad musical, artística, audiofilos , productores se ha dividido, algunos lo defienden por descubrir detalles y sonidos ocultos de una canción que estaba saturado en el estéreo y la guerra del sonido, y da más claridad la visión artística del cantante o grupo, mientras otros lo critican por la destrución el legado de una persona o banda (fallecida o viva) por decisiones originales y limitaciones de su época, la firma del productor, la perdida fiel de la mezcla mono y estéreo sobre canales vacíos perdiendo la progresividad del audio, uso de inteligencia artificial por desmezclas (Demixing) sonando sucio y robótico, aprovechamiento forzado del catálogo por plataformas de streaming y compresión de audio binaural.[16][17]
Entre la comunidad de video (especialmente en el cine) también hay discrepancias acerca de la mejora real de las películas remasterizadas, ya que en algunos casos eliminan o pierden escenas inportantes por la trama, limpieza excesiva del formato, modificación de la obra original, el uso de la IA para aumentar la calidad y limpiar detalles, y las formas de compresión.[18][19][20]
Entre el mundo de los videojuegos hubo también algunas discrepancias de muchos jugadores acerca de la remasterización de los videojuegos, por ejemplo el caso de los videojuegos Assasin’s Creed 2 ,[21] Assasin’s Creed 3,[22] y Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition,[23][24] los cuales fueron lanzados con fallos, errores gráficos, fallas de algoritmos (también uso de IA en algunos casos) y pésima calidad técnica.
Véase también
Notas
- El proceso de cambiar el formato se le llama remezcla o una reedición, y no se trata de un remasterización, sin embargo en el proceso si se somete al proceso de restauración de sonido con las cintas originales o multipistas,
- No se deben confundir con Remake, ya que se trata a una nueva versión de una obra ya existente.
