Shuvinai Ashoona
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Cabo Dorset (Canadá) o Canadá
| Shuvinai Ashoona | ||
|---|---|---|
 Shuvinai Ashoona en 2008 | ||
| Información personal | ||
| Nombre en inuktitut | ᓱᕕᓇᐃ ᐊᓱᓇ | |
| Nacimiento |
1961 Cabo Dorset (Canadá) o Canadá | |
| Nacionalidad | Canadiense | |
| Familia | ||
| Padre | Kiawak Ashoona | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Dibujante, litógrafa y pintora | |
| Área | Dibujo y artes visuales | |
| Miembro de | Real Academia de Artes de Canadá | |
| Distinciones |
| |
Shuvinai Ashoona (1961) es una artista inuit quien trabaja principalmente en dibujo.[1] Es conocida por sus dibujos detallados a bolígrafo y a lápiz que describen paisajes del norte y contemporáneos de la vida inuit.
Nació en 1961 en Cabo Dorset, Nunavut de una familia de artistas celebrados. Su padre Kiawak Ashoona era escultor, su madre Sorosilooto Ashoona una artista gráfica y su abuela Pitseolak Ashoona una de las más aclamadas artistas inuit de su generación.[2] También está relacionada con artistas como Napatchie Pootoogook, su tía, y Annie Pootoogook, su primo, con quien fue seleccionada para participar en Oh, Canadá un escaparate de artistas canadienses contemporáneos curada por Denise Markonish y desarrollado en el Museo de Massachusetts de Arte Contemporáneo en mayo de 2012.[3][4]
Carrera artística
Sus dibujos son a veces arraigados en la naturaleza, aunque en otros tiempos dibujaba de imaginación, creando un claustrofóbico efecto denso.[6] Recurrentemente sus imágenes incluyen la forma de huevo; el kudlik, lámpara de aceite de hulla; y el ulu, el cuchillo de mujeres de ronda; y ocasionalmente aparecen acontecimientos o imágenes históricos, como la nave Nascopie de abastecimiento, el cual traía bienes y personas a Cabo Dorset hasta su hundimiento en 1947.[7] Establecer el trabajo de Ashoona aparte de los artistas inuit antes de ella es un reflejo de la mezcla de la vida moderna y tradicional en Nunavut.[8]
Sus primeros dibujos en los archivos Kinngait de Estudios — el internacionalmente y renombrado estudio de impresión fundado por la Cooperativa del oeste Baffin Eskimo en 1959 — fecha de alrededor 1993.[9] Sus primeros trabajos eran pequeños, de paisajes detallados, dibujos monocromáticos, a menudo describiendo terrenos pedregosos, poblados con perspectivas aéreas. Su primera exposición importante fue Tres Mujeres , Tres Generaciones: Dibujos por Pitseolak Ashoona, Napatchie Pootoogook y Shuvinai Ashoona en el McMichael Fondo de arte canadiense en Kleinburg, Ontario.
Empezó a utilizar color en sus dibujos a principios de los 2000s, retratando figuras humanas, sus refugios, y herramientas dentro de gráficos, imponiendo topografías, que se ve en la Composición de trabajo (Sewage Truck) (2007-8) en la Samuel y Esther Sarick Colección de la Galería de Arte de Ontario. Su obra se exhibió en Arte Basilea en 2009, a la par con el artista de Saskatchewan John Noestheden, y en la Galería Justina M. Barnicke en la Universidad de Toronto, con el artista basado en Toronto Shary Boyle.
En 2009 Ashoona empezó a trabajar con motivos de mundos, dibujando humanos, animales, y figuras híbridas que interaccionan con planetas azules y verdes dentro de fantásticos encuadres, siendo exhibidos en Shuvinai Mundo en Feheley Bellas artes en Toronto, en septiembre de 2012.[10] Ha exhibido más frecuentemente con Feheley Bellas artes y la Marion Scott Galería en Vancouver.
Ashoona es el tema de la película documental Ruido de Fantasma, de 2010, dirigida por Marcia Connolly[11] y tuvo la canción Walking in the Midnight Sun " dedicado por ella a su músico Kevin Hearn, a quién le pintó su guitarra.[12]
