Walk on the Wild Side (película)
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Walk on the Wild Side (estrenada en español como La gata negra en España y Por los barrios bajos en Hispanoamérica)[3] es una película dramática estadounidense de 1962 dirigida por Edward Dmytryk y escrita por John Fante y Edmund Morris, quienes se basaron en la novela homónima del autor estadounidense Nelson Algren, publicada en 1956. La película, protagonizada por Laurence Harvey, Capucine, Jane Fonda, Anne Baxter y Barbara Stanwyck, trata de un hombre que encuentra a su ex-novia en un burdel de Nueva Orleans.[4]
Por los barrios bajos (Hispanoamérica)
Edmund Morris
Ben Hecht (uncredited)
de Nelson Algren
| Walk on the Wild Side | ||
|---|---|---|
| Título |
La gata negra (España) Por los barrios bajos (Hispanoamérica) | |
| Ficha técnica | ||
| Escritor |
John Fante Edmund Morris Ben Hecht (uncredited) | |
| Basada en |
A Walk on the Wild Side de Nelson Algren | |
| Música | Elmer Bernstein | |
| Datos y cifras | ||
| Duración | 114 minutos | |
| Compañías | ||
| Presupuesto | US$2 000 000[1] o US$4 500 000[2] | |
Aunque pasó la censura, destacó por ser una película de cine negro para adultos con connotaciones y temática explícitas, incluyendo relaciones lésbicas.
Argumento
Durante la década de los años 30, en un burdel de Nueva Orleans, Hallie es la atracción principal para clientes y la matrona. La llegada de Dove Linkhorn, su ex-novio aún enamorado después de 3 años, interrumpe su normalidad y desencadena una serie de eventos desafortunados.[5]
Reparto
- Laurence Harvey - Dove Linkhorn
- Capucine - Hallie
- Jane Fonda - Kitty Twist
- Barbara Stanwyck - Jo Courtney
- Anne Baxter - Teresina Vidaverri
- Joanna Moore - Miss Precious
- Richard Rust - Oliver
- Karl Swenson - Schmidt
- Don "Red" Barry - Dockery
- Juanita Moore - Mama
- John Anderson - Preacher
- Ken Lynch - Frank Bonito
Producción
Tensiones durante la filmación
Aunque se filmó gran parte en Nueva Orleans, incluye escenas del Thousand Oaks Meat Locker, en lo que ahora es Thousand Oaks Boulevard, en Thousand Oaks, California .[6]
Las tensiones entre los actores y el director causaron problemas en el set. Después de que Laurence Harvey le dijera a Capucine que no podía actuar, ella desplomó durante una semana. [7] Su opinión fue respaldada por la actriz Joan Perry, viuda del jefe del estudio Harry Cohn, pero el productor de la película, Charles Feldman, respaldó a Capucine, su novia con quien vivía. [7] Este incidente y otros, incluyendo la insistencia de Jane Fonda en cambiar los diálogos, finalmente resultaron en la renuncia del director. El cronograma de la película se retrasó, causando dificultades para Anne Baxter, quien estaba embarazada de seis meses cuando terminó la producción. Baxter describió estos eventos en su autobiografía Intermission (1976). [8]
Secuencia de títulos iniciales
Los títulos de apertura y la secuencia final fueron diseñados por Saul Bass, probablemente en colaboración con Elaine Makatura Bass. Los críticos de cine elogiaron los títulos de Bass, pero condenaron la película en general. Incluso el director Edward Dmytryk reconoció que los títulos eran una obra maestra. [9]Los títulos inician con un gato negro, filmado a ras de suelo, merodeando por un paisaje urbano y peleando con un gato blanco. Bass afirmó que la secuencia era una metáfora sobre el entorno de pobreza y desesperación que experimentaban los personajes de la película. Al final de la película, Bass filmó al mismo gato negro caminando sobre un titular de periódico, con una noticia en primera plana que informaba que las personas que dirigían el burdel habían sido arrestadas y sentenciadas a prisión, un final exigido por el Código de Producción Cinematográfica para apaciguar a quienes se sentían ofendidos por los temas de la película. [9]
Recepción
En el sitio agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película cuenta con una calificación de 60%.[10]
La revista Life escribió: "Jane Fonda interpreta a una prostituta desaliñada y despreocupada... que acaba de llegar a Nueva Orleans para vivir en una casa lujosa donde transcurre gran parte de la acción... para obtener la aprobación de la autoridad del Código y la Legión de la Decencia, la película transforma a algunos de los personajes más malvados en buenos, y al final triunfa la justicia, no Jane." [11]
Tras su estreno, Bosley Crowther, del New York Times, escribió: «Todo en esta película torpe... impone sentimentalismo e ingenuidad social. Es increíble que se haya hecho algo tan tonto en estos tiempos... Hay una leve insinuación de que la prostituta, interpretada por Capucine, es admirada por la matrona del burdel, interpretada por Barbara Stanwyck. Pero que esto sea algo más que la admiración de la empleadora por una empleada muy productiva es algo que solo los más susceptibles a la manipulación mediática podrían sospechar».[12]