Yoon Ga-eun

Nació en Seúl el 15 de febrero de 1982. Ya desde niña era aficionada al cine. Creció viendo películas en televisión mientras cuidaba a su hermano menor, ya que sus padres trabajaban. Durante las vacaciones escolares, alquilaba tres o cuatro películas al día.^[1]

Decidió estudiar humanidades, aunque ya desde tercer curso de secundaria pensaba en dedicarse al cine. En 2005 se graduó en el Departamento de Historia de la Universidad Sogang. Después trabajó como asistente de dirección por dos años y tuvo algunos otros trabajos a tiempo parcial. Asistió a un curso de producción de cortometrajes independientes de seis meses, y en 2010, ya con 29 años, ingresó en la Escuela de Cine, Televisión y Multimedia de la Universidad Nacional de Artes de Corea.^[2][3]

Yoon ha centrado su trabajo en explorar el mundo de la infancia y la adolescencia, ya desde sus primeros cortometrajes; por este motivo ha sido comparada con la figura de Hirokazu Koreeda, el maestro japonés que con frecuencia se ha acercado a la psicología infantil en sus obras, y que ella misma considera su inspiración más importante.^[4]

En su práctica como directora evita un ambiente jerárquico. Suele trabajar con el mismo equipo técnico, al que llama «amigos que hacen películas juntos». Sin buscarlo expresamente, suele haber una proporción equilibrada entre los sexos entre el personal durante el rodaje. Con los actores infantiles deja que las tomas fluyan con naturalidad: no les entrega el guion, sino un borrador cada día si hay diálogos obligados, y por lo demás dirige explicando la situaciones con detalle. El resultado es una especie de comedia situacional con actuaciones improvisadas. Sin embargo, ensaya mucho antes de rodar, y al trabajar con niños el número de sesiones de rodaje aumenta inevitablemente. También cuida que los encuadres queden un poco por debajo de la altura de los ojos de sus actores infantiles, lo que a veces puede penalizar a los adultos.^[5][6][7]

Debutó como directora y guionista con un cortometraje de 19 minutos, The Taste of Salvia, presentado en 2009. Cuenta la historia de dos niñas que, por error, van a la escuela en un día que no había clase, y allí se encuentran y pasan el día juntas pese a no ser amigas cercanas.^[8]

En 2013, el nuevo cortometraje Sprout, que seguía a una niña que se pierde en su vecindario mientras intenta encontrar su camino a la tienda, fue muy bien recibido después de su estreno en el Festival Internacional de Cortometrajes de Busan, y ganó el Oso de Cristal al Mejor Cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Berlín, además de convertir a su joven actriz Kim Su-an en una estrella.^[2]

Su primer largometraje, The World of Us, incluye en su guion algunas vivencias de la propia Yoon, como las relaciones con compañeras o el sentirse parte de una clase social diferente. El filme contó con un presupuesto de apenas 150 millones de wones, y fue protagonizado por una actriz infantil en su primer papel, una Choi Soo-in que entonces tenía 12 años. Obtuvo unos buenos resultados de taquilla para una película independiente, con más de 50 000 espectadores (aunque solo alcanzó el punto de equilibrio financiero gracias a la venta de derechos internacionales), aunque más importante fue aún el éxito de crítica, refrendado por los numerosos premios que cosechó en festivales de Corea y otros países asiáticos y europeos.^[1][3]

También su segundo largometraje, The House of Us, se adentra en el mundo infantil, en esta ocasión tres niñas que unen sus esfuerzos para evitar que sus familias se separen. Y también constituyó un éxito de público, según los parámetros del cine independiente, con 50 000 entradas vendidas en su primer mes de exhibición. El guion, como en el caso anterior, comenzó a partir de lo que vivió en su propia infancia.^[9][10]

Tras una pausa de seis años, en 2025 Yoon presentó su tercer filme, titulado The World of Love, en el que entra en el mundo de los adolescentes. En principio quería describir cómo viven cuestiones como el amor y el sexo, pero, según ella misma, «cuanto más escribía, más sentía que se inmiscuían elementos que no quería explorar. El sexo y el amor eran inseparables de mis miedos, terrores, ansiedades, preocupaciones y de los acontecimientos omnipresentes de la sociedad. También eran experiencias mías y de mis amigas, así que durante un tiempo, no quise enfrentarlas». De este modo, cuando retomó el guion este cambió el tono para tocar el tema de la violencia sexual contra los niños dentro de la propia familia.^[11]

Este tercer largometraje obtuvo aún más éxito de público que los dos anteriores, gracias sobre todo a los comentarios y consejos de los propios espectadores, pues no tuvo apenas promoción comercial. A finales de año estaba cerca de los 200 000 billetes vendidos. También las críticas fueron muy positivas, hasta el punto de que muchos la consideraron «la mejor película del año». Por otra parte, tuvo un largo recorrido por festivales de todo el mundo, a partir de su estreno en el de Toronto, y cosechó en ellos un buen número de premios, tanto para la película y la directora como para la actriz protagonista, la debutante Seo Su-bin.^[12]