Academy of St Martin in the Fields

Fondé en 1958 à Londres sous le nom de « The Academy of St. Martin-in-the-Fields » par sir Neville Marriner, l'orchestre donne son premier concert le 13 novembre 1959. Il n'est initialement composé que des cordes et se produit à l'église St Martin-in-the-Fields, non loin de Trafalgar Square. Puis Marriner inclut les instruments à vent et élargit le répertoire de l'orchestre. Il réalisera plus de 500 enregistrements avec cet ensemble, qui devient ainsi l'un des orchestres de chambre ayant gravé le plus de disques au monde.

L'orchestre joue un rôle essentiel dans la renaissance de la musique baroque au milieu du XX^e siècle, en proposant des interprétations fluides et légères du répertoire baroque (puis classique), sur des instruments modernes. Il annonce ainsi la révolution musicale des « baroqueux » (Nikolaus Harnoncourt, Gustav Leonhardt, etc.) qui utilisent les instruments d'époque, mode à laquelle Marriner n'a jamais voulu adhérer.

Président à vie, Neville Marriner dirige l'orchestre jusqu'à sa mort, même s'il a cédé la direction musicale dans les années 1970, d'abord à Iona Brown puis à Kenneth Sillito (cs) dans les années 1980. Depuis 2000, le pianiste Murray Perahia est le principal chef d'orchestre invité^[1].

Le chœur de l'Academy of St Martin in the Fields a été formé en 1974 par le chef de chœur d'origine hongroise Laszlo Heltay (1930-2019), lorsque Sir Neville Marriner cherchait un chœur dont le style de chant correspondrait à celui de l’orchestre, déjà solidement établi. La recherche d'une pureté du style, dépourvue de consonnes explosives et au timbre clair, ne faisait que commencer dans le monde choral. Interprétant toutes les grandes œuvres chorales dans divers styles en tournée à travers l’Europe et les États-Unis, le chœur a réalisé durant plus de 25 ans 28 enregistrements avec des solistes de renom tels que Kiri Te Kanawa, Janet Baker, Anthony Rolfe Johnson et Dietrich Fischer-Dieskau. La collaboration de Marriner et Heltay a culminé par le partage d’un Disque d’Or avec l’orchestre pour la bande originale du film Amadeus, le 250^e anniversaire du Messie de Haendel à Dublin en 1992 et les concerts de clôture de la rétrocession de Hong Kong en 1997.

L'enregistrement du Messie de Haendel en 1976, avec en solistes Elly Ameling, Anna Reynolds, Philip Langridge et Gwynne Howell, reste à ce jour une référence. Celui du Songe d'une nuit d'été (musique de scène écrite par Felix Mendelssohn pour la pièce de Shakespeare) est également reconnu. L'orchestre a aussi réalisé la sélection et les arrangements de la musique des films Amadeus (1984) et Titanic (1997). Il est l'interprète des chœurs de l'hymne de la Ligue des champions.

Cette section est vide, insuffisamment détaillée ou incomplète. Votre aide est la bienvenue ! Comment faire ?

L'orchestre a enregistré pour les labels Argo, Capriccio (en), Chandos, Decca, EMI Classics, Hänssler, Hyperion, et Philips^[2].