Ellsworth Kelly
peintre américain
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Ellsworth Kelly, né le à Newburgh, dans l'État de New York, et mort le à Spencertown (Austerlitz)[1], est un peintre et sculpteur abstrait américain dont le style des œuvres est apparenté aux courants du Color Field painting et du minimalisme.
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(à 92 ans) Spencertown, (Austerlitz) |
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- |
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Matthew Marks Gallery (en) |
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Biographie
Né le 31 mai 1923 à Newburgh[2],[3], il commence en 1941 des études d'art à New York, que la guerre interrompt bientôt. Mobilisé en tant que soldat de l'US Army, il se rend pour la première fois à Paris en 1944[2], puis y retourne, aidé par la G.I. Bill, qui lui permet d'étudier la peinture en 1948[2] après deux années d'études de 1946 à 1948 à Boston[4].
Il s'installe à Paris de 1948 à 1954[3],[2], où il trouve l'orientation de son art[3], une simplification abstraite du tableau et une mise en volume de la peinture.
Sa première exposition se tient à Paris en 1951[2]. Puis, il retourne à New York de 1954 à 1969, où il expose assez régulièrement et effectue sa première vente vers un musée important en 1956. Par la suite il reçoit diverses commandes destinées à des espaces architecturaux.
Entre 1959 et 1963, il expose successivement pour le Museum of Modern Art à New York, à la Washington Gallery of Modern Art[2].
En 1969, il s'installe au nord de New York et le Museum of Modern Art de New York organise une rétrospective de son œuvre en 1973.
Il commence à faire des sculptures monumentales, reçoit divers prix et fait de nombreuses expositions aux États-Unis comme pour la sculpture en 1982 au Whitney Museum of American Art à New York ou en 1987, une Print Retrospective au Detroit Institute of Arts et Works on Paper au Museum of Fine Arts à Boston.
Il expose aussi en Europe avec en 1981 une exposition à Amsterdam et au Musée national d'art moderne de Paris. Au début des années 1990, il fait une exposition de ses années de travail à Paris (1992). Il est aussi dans l'exposition New Displays à la Tate Gallery de Londres et en 2018 une exposition monographique lui est consacrée à la Fondation Yvon Lambert à Avignon[5].
En 1996, il fait aussi l'exposition Ellsworth Kelly on the Roof au Metropolitan Museum of Art à New York. En 1999, Works on Paper 1948-1955 au Fogg Art Museum à Harvard et en 2002 Tablet: 1948–1973 dans The Drawing Center à New York.
Ellsworth Kelly est mort le 27 décembre 2015 à Spencertown (Etat de New York) à l’âge de 92 ans[2].
A titre posthume, sa seule installation permanente, nommée Austin, sera inaugurée en 2018 au Blanton Museum à Austin (Texas)[6].
Vie privée
Ellsworth Kelly était marié au photographe Jack Shear, leur relation a duré près de trente ans[7].
Principales œuvres
- Museum of Modern Art, Paris, 1949, huile et bois sur toile, MNAM, Paris
- Spectrum of Colors Arranged by Chance, 1951–53, huile sur bois, San Francisco Museum of Modern Art
- Black Ripe, 1955, huile sur toile, collection d'Harry W. et de Mary Margaret Anderson
- Sculpture for a Large Wall, 1957, aluminium anodisé, Museum of Modern Art, New York
- Red Blue Green, 1963, huile sur toile, Musée d'art contemporain de San Diego, San Diego
- Yellow Curve I, 1972, huile sur toile, musée Guggenheim de Bilbao
- Curve IX, 1974, aluminium poli, collection privée
- Tòtem, 1985, parc de la Creueta del Coll, Barcelone[8]
- Houston Triptych, 1986, bronze, Musée des beaux-arts de Houston
- Three Panels: Orange, Dark Gray, Green, 1986, huile sur toile, Museum of Modern Art, New York
- Red Curves, 1996, huile sur toile, collection privée
- High Yellow, 1960, huile sur toile, Blanton Museum of Art à Austin
- Ellsworth Kelly : Chatham series, 2013, Museum of Modern Art, New York
- Prints, 2014, Galerie Lelong, Paris
Distinctions
Prix
- 1963 : Prix de créativité artistique de l'université Brandeis[9]
- 1964 : Prix de peinture de la fondation Carnegie pour la paix internationale[9]
- 1974 : Prix de peinture de l'Art Institute of Chicago[9]
- 2000 : Praemium Imperiale dans la catégorie peinture[10]
- 2013 : National Medal of Arts[11]
Décorations
- Il reçoit les insignes de la Légion d'honneur à Washington DC, par le gouvernement français[9].
Honneurs
En , l'United States Postal Service annonce l'impression d'un ensemble de timbres représentant ses œuvres[12].
Il a reçu plusieurs Doctorat honoris causa :
- 1996 : Bard College de New York[9]
- 1997 : Royal College of Art[9]
- 2003 : Université Harvard[13]
- 2005 : Williams College
- 2013 : Université Brandeis en Lettres humaines