Fred Ebami

Fred Ebami, est né à Villeneuve-la-Garenne, en région Île-de-France. Durant son enfance, il se passionne pour les comics et les super-héros de Stan Lee, ainsi que pour les campagnes publicitaires d'Oliviero Toscani pour Benetton. Il cite également parmi ses influences Vincent Van Gogh, Roy Lichtenstein, Jean-Michel Basquiat et Andy Warhol^[1]. Il développe alors une pratique du dessin et un style personnel.

Après l'obtention de son baccalauréat, il s'installe à Londres et étudie au Cherwell College à Oxford^[2]. Il travaille ensuite comme designer au sein de différentes agences.

En parallèle, il développe une pratique artistique personnelle et présente sa première exposition en 2009 au Centre culturel français de Kensington. Il participe par la suite à plusieurs expositions internationales, notamment à Johannesbourg, Paris et Dakar, dans le cadre de la Biennale.

Fred Ebami s’inspire de photographies et de dessins. Il utilise divers supports tels que le bois, la toile, le papier fine art ou le rhodoïd, et emploie des techniques variées comme le feutre Posca, la peinture aérosol ou encore à la peinture 3D. Son travail s'inscrit dans une approche mêlant techniques traditionnelles et outils numériques.

Son œuvre se caractérise par une dimension engagée, intégrant slogans et références à l'actualité sous forme de "breaking news", invitant le spectateur à la réflexion^[3].

Son travail, inspiré du pop art, revisite des figures issues de la culture africaine et afro-américaine, en mêlant esthétique populaire et engagement social, avec une volonté de rendre l’art accessible à un large public^[4].

Avec Marc Alexandre Oho Bambe et Albert Morisseau Leroy, il cofonde le collectif « On A Slamé Sur La Lune », destiné à l'éducation populaire et à la transmission. Le collectif organise des expositions, des ateliers d'écriture, des installations artistiques, ainsi que des évènements culturels visant à promouvoir le dialogue des cultures et le devoir de mémoire.

En 2018, Fred Ebami est cité parmi les artistes africains à suivre par le magazine Tropics en Afrique du Sud. Ses œuvres sont également présentes sur des plateformes de vente d'art en ligne telles que Artsper, et ont été proposées à l'Hôtel des ventes de Monte-Carlo.

Fred Ebami développe de nombreuses collaborations artistiques et commerciales

Depuis 2015, il collabore avec Little Africa, notamment pour la réalisation du Guide Little Africa, des projets avec les Galeries Lafayette, ainsi que des créations de merchandising (pins, carnets) et la collection "We Can Impact"^[5]

En 2015, il réalise une performance artistique dans la boutique Nike des Champs-Élysées à Paris, dans le cadre d’une exposition de type pop art.

À partir de 2018, il participe à une collection capsule avec Young Nation, comprenant des tee-shirts et des tote bags.

En 2018, il conçoit l’affiche de la marque Balais Biom présentée au salon Maison & Objet à Villepinte.

En 2019, il illustre le documentaire Paris 8, la fac hip-hop de Pascal Tessaud, diffusé sur Arte^[6]

Il prend également part au projet artistique Play Me, I'm Yours à Paris en 2015 et 2016, en réalisant le design de pianos installés dans l’espace public.

Par ailleurs, il collabore avec différents acteurs culturels et éditoriaux, dont Africultures, pour lesquels il réalise des premières de couverture.

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En 2026, Fred Ebami a fait une exposition à la Samaritaine pour la CFAO

Entre 2023 et 2025, Fred Ebami participe à de nombreux projets artistiques à l’international, mêlant expositions, installations et collaborations.

Une part importante de son travail s’inscrit dans le champ du vidéo mapping et des arts numériques. Il développe notamment des projets présentés lors de festivals de lumière, en particulier au Brésil lors du festival des lumières de São Paulo et en Chine dans le cadre du Chongqing Light Festival^[7]. Il participe également au Video Mapping Festival de Lille, où il est distingué avec Bianca Turner^[8].

Parallèlement, il est présent dans des foires et événements liés à l’art contemporain, notamment Art X Lagos, ainsi que dans des initiatives comme Design N Arts en marge de Art Basel^[9].

Son activité inclut également des projets éditoriaux et des collaborations culturelles, comme l’illustration d’un ouvrage consacré à Manu Dibango, ou la réalisation d’affiches pour des événements culturels tels que le Festival Rio Loco^[10].

Il mène en outre des actions artistiques et pédagogiques, notamment à l’Institut français du Burundi (masterclass et fresque), ainsi que des projets collectifs à Dakar avec « On A Slamé Sur La Lune ».

Enfin, il développe des collaborations avec des institutions et des marques, incluant des projets pour Google/YouTube France ou encore des initiatives artistiques liées à NBA Africa.

• Expo à Dakar et Designing d'une chambre d'hôtel
• Vente aux enchères d'une oeuvre pour la charité "Loba" à l'hôtel de Ville de Paris et à la maison des Ventes Drouot
• Expo au palais présidentiel du Cap Vert

• Exposition à la galerie Le Comoedia, Brest^[11].

• Galerie MAM, Douala (Cameroun)
• Université américaine de Paris

• Art x Numérique, Abidjan (Côte d’Ivoire)
• FILAF, Congo-Brazzaville
• Fragments, Centre des Récollets, Paris
• Fondation Orange, Yaoundé (Cameroun)

• Hôtel Renaissance, Paris
• Marrakech Off the Tracks, foire d’art contemporain, Maroc
• Institut français de Safi (Maroc)
• Tate Modern, Londres
• RAVY Festival d’art contemporain, Yaoundé
• Who's Next, Paris
• Château de Prilly, Lausanne (Suisse)
• Centre des Récollets, Paris

• Marriott Champs-Élysées, Paris
• The Black Experience, Londres
• Strokar, Centre Wallonie-Bruxelles (Paris et Bruxelles)

• Festival AACDD, Londres
• La Bellevilloise, Paris
• Biennale de Dakar

• Exposition au magasin Nike des Champs-Élysées, Paris

• Galerie Jacques Devos, Paris

• Biennale de Dakar
• Galerie Jacques Devos, Paris
• Festival AACDD, Londres

• Centre culturel français, Johannesburg

• Centre culturel français de Kensington, Londres