Hartlight

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Hartlight est un groupe français de metal symphonique formé en 2023 entre Avignon et Metz. Il est d'abord un duo de 2019 à 2023, officiant alors depuis Lausanne. Leur musique combine des éléments de power metal, de metal progressif et de heavy metal, enrichis par des orchestrations symphoniques.

Origine
France et Suisse
Date d'activité
2019 en duo
2023 en groupe
Faits en bref Origine, Genre ...
Hartlight
Informations générales
Origine
France et Suisse
Genre
Date d'activité
2019 en duo
2023 en groupe
Site web
Composition du groupe
Membres actuels
Noémie Marie
Adrien Djouadou
Adrien Guingal
Guillaume Remih
Ex membres
Pierre d'Astora
Discographie
Discographie
From Midland and Beyond (2022 - EP)
As Above, So Below (2024 - LP)
The Triumph of Metal (2025 - LP)
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Historique

Hartlight[1] est fondé par la Suissesse Noémie Marie (chant, textes) et le Français Adrien Djouadou (guitare, chant, basse, programmation, composition musicale). Le groupe, qui est alors un duo, publie quelques titres sur Youtube puis un premier EP, From Midland and Beyond, en 2022 depuis la Suisse où ils habitent alors. Ils déménagent ensuite en France à Avignon, ville d'origine de Adrien Djouadou.

Le line-up s’étoffe alors progressivement avec l’arrivée d’Adrien Guingal d'Avignon (guitare, chant extrême) et de Pierre d'Astora (batterie) fin 2023.

En 2024, Hartlight sort son premier album studio, As Above, So Below, qui leur permet d’obtenir une visibilité accrue dans la presse spécialisée[1].

Pierre d'Astora quitte alors le groupe et il est remplacé par Guillaume Remih de Metz (batterie) en 2024[2]. Hartlight donne alors plusieurs concerts en France (Paris, Lille, Lyon, Reims, Nilvange, Montpellier) ainsi qu’en Suisse[3].

Le deuxième album, The Triumph of Metal, paraît en février 2025. Il reçoit des chroniques dans plusieurs médias undergrounds et internationaux, notamment Metal Gods TV, Aux Portes du Métal, Burnn!, Rock Hard Italy et Power Metal France qui le décrit comme un "album mature (...) et mélodique"[4].

Style musical

Le style de Hartlight est décrit par la presse comme un mélange de metal symphonique, de power metal et de metal progressif, avec une identité conceptuelle marquée par des thématiques liées à l’alchimie, la transformation et l’opposition entre ordre et chaos. La musique du groupe mêle des orchestrations qui se veulent épiques, des riffs de guitare empruntant à plusieurs styles de métal et une alternance entre chant clair puissant et voix extrêmes occasionnelles.

Membres

Membres actuels

  • Noémie Marie – chant, textes[5]
  • Adrien Djouadou – guitare, chant, basse, composition musicale, programmation
  • Adrien Guingal – guitare, chant extrême
  • Guillaume Remih – batterie

Anciens membres

Pierre d'Astora – batterie (2023-2024)

Discographie

EP

  • From Midland and Beyond (2022)

Albums studio

  • As Above, So Below (2024)
  • The Triumph of Metal (2025)

Vidéographie

Davantage d’informations Année, Titre ...
Année Titre Album Lien
2024 Polymorphia The Triumph of Metal [YouTube](https://www.youtube.com/watch?v=Qmu1v3z7lMM)
2025 The Triumph of Metal The Triumph of Metal [YouTube](https://www.youtube.com/watch?v=1BCeZUk1fbU)
2025 The City of Tears The Triumph of Metal [YouTube](https://www.youtube.com/watch?v=UtQarqIcBFM)
2025 As My Will to Power is Seen The Triumph of Metal [YouTube](https://www.youtube.com/watch?v=OGY1h-PbxRM)
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Réception critique de "As Above, so Below"

L'album As Above, so Below est le premier album longue durée de la formation. Il a globalement été bien reçu par la presse spécialisée. Il est perçu comme mature pour un premier album, avec des emprunts au heavy métal traditionnel malgré l'aspect symphonique et progressif de l'ensemble. La teinte gothique du disque est également parfois soulignée, notamment grâce aux emprunts à la musique baroque. L'album fait l'objet d'une interview et d'une chronique dans Rock Hard Italy en Mai 2024[6],[7],[8],[9],[10],[11].

Réception critique de "The Triumph of Metal"

L'album The Triumph of Metal a été également bien reçu par la presse spécialisée[12], mettant en avant la proposition orchestrale, les prestations des musiciens et la poésie des textes traitant de sujets tels que l'alchimie ou l'introspection. Il est perçu comme plus épique et théâtral que son prédécesseur. Certaines chroniques y voient un univers particulier propre à la formation, notamment avec les titres "The City of Tears" et "A Song of Blood and Steel" dont l'aspect cinématographique est souvent souligné[13],[14],[15],[16],[17].

Liens externes

Notes et références

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