Hiver, Printemps, Été ou Automne
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Hiver, Printemps, Été ou Automne (Winter Spring Summer or Fall) est une comédie romantique américaine réalisée par Tiffany Paulsen et sortie en 2024.
| Titre original | Winter Spring Summer or Fall |
|---|---|
| Réalisation | Tiffany Paulsen |
| Scénario | Dan Schoffer |
| Musique | Zac Rae |
| Acteurs principaux |
Jenna Ortega Percy Hynes White |
| Sociétés de production |
Josh Shaderf Brad Krevoy Claude Dal Farra David M. Wulf |
| Pays de production |
|
| Genre | Comédie romantique |
| Durée | 97 minutes |
| Sortie | 2024 |
Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.
Jenna Ortega et Percy Hynes White y interprètent deux adolescents. Le film narre, à travers quatre segments correspondant à une saison, la manière dont ils tombent amoureux au fil de quatre journées réparties sur une année.
Le tournage a eu lieu fin 2022 à Salt Lake City dans l'Utah après environ deux ans de développement. Distribué par Republic Pictures, le film a été projeté en avant-première au festival du film de Tribeca le , avant de sortir en vidéo à la demande le .
Synopsis
Un jour d’hiver, Barnes Hawthorne (Percy Hynes White) fume du cannabis avec son ami P.J. et remarque Remi Aguilar (Jenna Ortega) de l’autre côté de la rue. Plus tard, alors qu’il se rend à un concert à New York, Barnes revoit Remi à la gare, où elle s’apprête à visiter l’université Columbia. Ils engagent la conversation dans le train au sujet de leurs projets d’avenir ; Remi espère intégrer l’université Harvard et devenir avocate comme ses parents, tandis que Barnes prévoit de prendre une année sabbatique sans objectif précis. Remi lui suggère plusieurs façons d’occuper son temps, comme faire du bénévolat pour la protection des tortues marines ou travailler pour un groupe de musique, pendant que Barnes lui fait découvrir une playlist des Talking Heads. À leur arrivée, Barnes invite Remi à sortir avec lui, mais celle-ci est percutée par un cycliste et doit recevoir des points de suture. À l’hôpital, Remi décline gentiment sa proposition, expliquant qu’il n’est pas quelqu’un qu’elle souhaite laisser entrer dans sa vie à ce moment-là, puis ils se séparent.
Quelques mois plus tard, au printemps, Remi assiste à son bal de fin d’année avec un ami, tandis que Barnes s’y rend avec son ex-petite amie. Ils se retrouvent de façon inattendue après que leurs cavaliers respectifs les ont laissés tomber. Se souvenant de la playlist de Barnes, ils dansent sur Burning Down the House, mais lorsqu’une chanson lente commence, Barnes lui propose d’aller manger des sushis. Après le dîner, Barnes emmène Remi chez lui et, sentant son hésitation, la rassure en lui disant qu’il n’attend rien de physique. Barnes avoue qu’il n’est allé au bal que dans l’espoir de la revoir, et qu’il envisage de partir au Costa Rica pour faire du bénévolat auprès des tortues marines, inspiré par sa suggestion. Remi lui rappelle qu’elle doit partir pour Harvard dans quatre mois. Sans se laisser décourager, les deux s’embrassent et décident de rester ensemble pendant l’été.
Le 4 juillet, Remi et Barnes regardent le père de Remi peindre leur maison en rouge cramoisi pour célébrer son départ à Harvard. Encouragée par Barnes, Remi annonce à ses parents qu’au lieu de cela, ils prévoient de partir ensemble faire du bénévolat au Costa Rica. Ses parents réagissent avec colère, inquiets pour son avenir, et la punissent en l’empêchant de sortir. Remi les ignore cependant et part avec Barnes célébrer la fête nationale dans une maison au bord d’un lac. Là, elle emboutit la Jeep de P.J. en conduisant en état d’ivresse, puis se dispute avec Barnes en affirmant qu’une année sabbatique n’est pas la bonne décision, ce qui met fin à leur relation de trois mois.
À l’automne, Remi étudie à Harvard et voit sur Instagram que Barnes se trouve à Boston ; elle lui envoie donc un message. Ils se retrouvent sur le campus et admettent qu’ils se manquent, mais conviennent que leur rupture était peut-être finalement la meilleure chose à faire. Remi l’invite à une fête d’Halloween, mais Barnes refuse car il a un concert ce soir-là, étant assistant pour un groupe de musique. Poussée par ses amis, Remi se rend malgré tout à la salle de concert, lui avoue qu’elle éprouve encore des sentiments pour lui et lui demande s’ils peuvent réessayer malgré les difficultés. Barnes refuse avec douceur, estimant qu’ils sont mieux en restant amis. Remi respecte sa décision et s’en va en larmes.
Plus tard, les membres du groupe encouragent Barnes à exprimer ses véritables sentiments pour Remi, ce qui lui fait comprendre qu’il a eu tort de la repousser. Le groupe aide alors Barnes en donnant une sérénade à Remi sous les fenêtres de sa résidence universitaire. Surprise, Remi sort et les deux échangent un long regard silencieux avant de se retrouver dans un baiser.
Fiche technique
Sauf indication contraire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par les bases de données cinématographiques présentes dans la section « Liens externes ».
- Réalisation : Tiffany Paulsen
- Scénario : Dan Schoffer
- Pays de production :
États-Unis - Date de sortie :
Distribution
Sauf indication contraire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par les bases de données cinématographiques présentes dans la section « Liens externes ».
- Jenna Ortega (VF : Emmylou Homs) : Remi Aguilar
- Percy Hynes White (VF : Benjamin Bollen) : Barnes Hawthorne
- Adam Rodríguez (VF : Cyrille Artaux) : Javier, le père de Remi
- Marisol Nichols (VF : Nathalie Karsenti) : Carmen, la mère de Remi
- Elias Kacavas (VF : Juan Llorca) : P. J.
- Evangeline Barrosse : lui-même
- Jacqueline Emerson : Robyn
- Kate Rachesky : Wendy
- Larkin Bell : Saira
- Bridget Oberlin : Stevie, la mère de Barnes
- Corynn Treadwell (VF : Marie-Eugénie Maréchal) : Ashley Middleton
- Alexis Zollicoffer (VF : Elsa Davoine) : Sheryl
- Kylee Anderson : Erica Morris
Source et légende : version française (VF) sur RS Doublage[1]
Production
Genèse et développement
Après la sortie de Holidate en 2020, Tiffany Paulsen a reçu, par l’intermédiaire du coproducteur Josh Shader, une première version d'un scénario écrit par Dan Schoffer. Ils ont ensuite collaboré afin de finaliser le script, en s’inspirant notamment de Before Sunrise de Richard Linklater, et le film s'est alors nommé Hiver, printemps, été ou automne (Winter Spring Summer or Fall en langue anglaise)[2],[3],[4].
Attribution des rôles et tournage
Peu avant le début du tournage de la série Wednesday, en [2], Jenna Ortega a été choisie par Tiffany Paulsen pour le film, avant même qu'elle ne soit considérée comme une "scream queen de la génération Z" (Gen Z's scream queen en anglais) par les médias américains[5],[6],[7]. Après environ deux ans de préproduction, le tournage débuté en à Salt Lake City, dans l’Utah. Percy Hynes White est alors choisi pour le deuxième rôle principal aux côtés de Jenna Ortega[8]. Certaines scènes du film sont également tourné à Stansbury Park[9].
Pendant le tournage du film, Motion Picture Corporation of America a révélé qu’Adam Rodriguez et Marisol Nichols avaient été engagés pour interpréter les parents du personnage Remi Aguilar, joué par Jenna Ortega[10]. Avant de choisir White, la réalisatrice souhaitait confier le rôle principal à Elias Kacavas, mais celui-ci a finalement préféré jouer un rôle secondaire, celui d’un voisin et ami[11]. Evangeline Barrosse, musicienne indépendante, a été repérée puis approchée afin d’interpréter ses propres chansons dans le film[12]. Paulsen a également obtenu l’autorisation officielle de David Byrne pour utiliser la chanson Burning Down the House[3].
Le film se déroule sur la côte est des États-Unis et met en scène une journée pour chacune des quatre saisons — l’hiver, le printemps, l’été et l’automne — si bien que les décors et les costumes ont dû être conçus en conséquence, bien que le film ait été tourné en hiver, avec peu de journées ensoleillées. La production a été interrompue pendant trois semaines afin que les deux acteurs principaux puissent participer à la promotion de leur future série Wednesday, qui est ensuite devenue l’une des séries les plus regardées de l'histoire de Netflix[3].
La réalisatrice a qualifié leur alchimie de "rare" et a rappelé que Jenna Ortega avait été le "premier choix" des cinéastes, malgré un calendrier très serré laissant une disponibilité d’environ onze jours[13]. Hiver, printemps, été ou automne constitue le premier rôle romantique de Jenna Ortega, également été productrice déléguée du film. Elle a par ailleurs déclaré vouloir privilégier les films d’horreur et ne pas particulièrement apprécier les films romantiques[14].
Postproduction
Après la fin du tournage, la phase de postproduction a débuté en , mais la sortie du film a été reportée. Graham Robbins a occupé le poste de directeur de la photographie, Simon Davidson celui de monteur, et Michael Turner celui de superviseur musical. La société FrameRiver a assuré les effets visuels du film. En , Republic Pictures s’est associée au projet pour sa distribution[15].
Musique
L’album de la bande originale est sorti le sur les plateformes de streaming, chez Lakeshore Records. Il comprend la musique du film composée par Zac Rae, ainsi que quatre chansons d’Evangeline, dont What Are You Doing Later ?, Will et Windansea.
Sortie
Le film a été présenté en avant-première au festival du film de Tribeca le . Il est ensuite sorti en vidéo à la demande sur Paramount Pictures le . Il a également bénéficié d’une sortie limitée en salles. Le , le film a été mis en ligne sur Paramount+.
Accueil critique
Sur le site Rotten Tomatoes, 31 % des 16 critiques recensées sont positives, pour une note moyenne de 5,30/10[16]. Dans The Hollywood Reporter, la journaliste Lovia Gyarkye a salué la réalisatrice, estimant qu’elle possède un "sens intuitif" pour faire naître l’émotion en captant en gros plans "les regards pleins de désir" et les "contacts subtils" entre les deux personnages principaux. Pour Mashable, Belen Edwards a jugé que ces retrouvailles entre les acteurs de Wednesday étaient "tout sauf charmantes", leur romance ressemblant davantage à un film d’horreur[17].
Écrivant pour Next Best Picture, Lauren LaMagna a salué une "histoire initiatique singulière", à la fois "réconfortante et déchirante", qui "capte l’essence du premier amour"[18]. Will Bjarnar, pour InSession Film, a estimé que le film "n’est presque jamais convaincant, encore moins naturel"[19]. Dans Paste, Jesse Hassenger l’a qualifié de film à l’apparence "un peu trop bon marché", "rempli d’artifices sincères"[20]. Enfin, John Serba, de Decider, a considéré que le scénario, "sans grand éclat", relevait davantage du concept que de l’histoire, et qu’il comportait des "dialogues épouvantables" qui ne sonnent pas comme ceux de "véritables êtres humains"[21].
Distinctions
Lors de la 16e cérémonie des Hollywood Music in Media Awards, Mike Turner et Jonathan Lane ont été nommés dans la catégorie de la meilleur bande originale[22].