Sergio Maltagliati

Le 04/10/2023, il a été élu académicien honoraire de l'Académie du dessin de Florence. Académie historique fondée à Florence en 1563 par Cosme Ier de Toscane sur la suggestion de Giorgio Vasari, comme l'un des principaux représentants du courant artistique florentin connu sous le nom de Musica d'Arte (musique visuelle et Fluxus)^[1].

Sergio Maltagliati est un compositeur, un informaticien , un artiste, actif dans le domaine de l’art numérique et Computer music, il appartient au courant artistique florentin, opérant depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, nommé Musica d’Arte (Musique visuelle et Fluxus) qui comprend Sylvano Bussotti^[2], Giuseppe Chiari, Marcello Aitiani, Giancarlo Cardini, Albert Mayr, Daniele Lombardi, Pietro Grossi^[3]. Ces artistes ont recherché, avec des contaminations entre l’expérimentation et la tradition, l’interaction entre le son, le geste et la vision, une synesthétique de l’art, fruit des avant-gardes historiques, de Kandinsky au Futurisme, à Scriabin et Arnold Schönberg, jusqu’au Bauhaus^[4]. Maltagliati met l’accent sur l’interaction entre le son et la musique et sur l’évolution du langage musical du XX^e siècle dans le domaine de la Musique électronique et Computer music, Fluxus et Musique visuelle et il collabore avec Pietro Grossi, qui est le pionnier de la Musique électronique et Computer music.

En 2021,Centro Studi Luigi Dallapiccola l'a classé parmi les compositeurs les plus importants de Florence^[5].

• 2023 — Participation à la première exposition virtuelle internationale sur l'île de Venise « Viral Human / Public Art and Metaverse ».

Son œuvre Battimenti 2.5 pouvait être écoutée dans le Palais Contarini del Bovolo (XVe siècle) via une application mobile dédiée^[6].

• 2023 — Color Variations, installation audiovisuelle et performance à la XIV Biennale internationale d'Art contemporain de Florence.

L’œuvre explore la relation entre couleur, variation algorithmique et composition sonore générative, en s’inspirant des expérimentations de Pietro Grossi^[7].

• 2024 — Color Variations — Installation et performance (Après Fluxus), présentée à l’Académie du dessin de Florence^[8].

• 2025 — Omaggio a John Cage, performance présentée à la XV Florence Biennale (Fortezza da Basso, Florence).

L’action rend hommage à l’esthétique cageienne du silence, de l’écoute et de l’indétermination, en réunissant un ensemble de performeurs (Valeria Cipolli, Camilla Giani, Noemi Romagnoli, Sara Bartolini, Giancarlo Andreini, Neil R. Mason, Alberto Sordi, Cecilia Acevedo, Alberto Franceschi)^[9].

• 1984/1985 Music around the Cage pièce en un acte pour musique-mimique et figures zoo-anthropomorphiques^[10]. La partie musicale était basée sur la valeur interdisciplinaire de la musique, inspirée par les recherches de John Cage (rencontrées par Maltagliati en 1991) ^[11] sur le principe de « capturer et contrôler les bruits en fonction d'éléments musicaux ».

• 1997 netOper@ (avec Pietro Grossi)^[12].

• 1999 La première version du logiciel autom@tedVisualMusiC avec laquelle, après des années d'expérimentation et l'utilisation de différents logiciels, il réussit à incorporer l'image et le son, tels que théorisés par les avant-gardes artistiques du début du XXe siècle, dans une seule production artistique.

• 1997-1999 CIRCUS 8^[13]
• 2003 Variations Goldberg musique : J.S.Bach et transcription musicale par Pietro Grossi (synthétiseur Soft TAUMUS TAU2, IBM 370/168) Instituts du CNR CNUCE et IEI - Pise, Italie 1980^[14].

• 2026 Agenda Perenne, projet artistique intermédial et génératif, fondé sur un système automatisé de production quotidienne d’images et de textes, en dialogue avec des pratiques de composition automatique et d’indétermination issues des recherches de Pietro Grossi et John Cage^[15].