Susan Unterberg

Susan Unterberg est née à New York en 1941^[2]. Dans une interview, elle raconte que durant son enfance, elle n'a pas été « encouragée à devenir une artiste ni même à avoir des ambitions de carrière […]. C'était une époque où on ne voyait le nom d'une femme dans le journal que quand elle se mariait ou mourait »^{[réf. nécessaire]}.

Malgré tout, Unterberg étudie l'art au Sarah Lawrence College alors que ses deux filles ont l'âge d'aller à l'école^[3]. Elle obtient un Bachelor of Fine Arts en 1977, et un Master of Arts de l'Université de New York en 1985^[4].

Unterberg reçoit plusieurs bourse, dont une de la New York Foundation for the Arts (en) en 1992 et une de la MacDowell Colony en 1995. En 1996, elle est « visiting artist » de l'American Academy in Rome^[5]

En 2013, Unterberg est nommée co-présidente avec A. M. Homes de Yaddo, où elle a été en résidence. Elle cite Yaddo comme un des endroits qui l'ont aidé à grandir en tant qu'artiste^[6].

Unterberg vit à New York^[3].

Le travail d'Unterberg est généralement classé par séries traitant différents sujets^[7].

Parmi ses premiers travaux, on trouve des portraits sensibles, qui explorent les liens et les connexions entre les membres de la famille^[7]. Son œuvre plus récente consiste en des paysages plus abstraits et des portraits d'animaux qui mettent l'accent sur la lumière, la couleur et la métaphore^[7].

Unterberg est connue pour ses séries Mothers and Daughters (« Mères et filles »)^[8] et Fathers and Sons (« Pères et fils »), des études en diptyques qui explorent les relations familiales par la photographie^[4],[9].

En 2018, les projets d'Unterberg comprennent des photographies en couches créées sur Adobe Photoshop, qu'lle décrit comme des « autoportraits qui répondent à la situation politique [américaine]^[3] ».

Son travail a été exposé au New Museum of Contemporary Art^[10],[11], au Centre international de la photographie, au Metropolitan Museum of Art, au Musée juif de New York ou au Musée d'Art du comté de Los Angeles^[12].

Son travail est dans les collections permanentes du Museum of Modern Art^[13], du Metropolitan Museum of Art^[14], du Musée d'Art du comté de Los Angeles^[2], du Musée juif de New York^[15] et du Musée d'art Nelson-Atkins^[16].

En juillet 2018, Unterberg révèle qu'elle est la fondatrice et la donatrice du Prix Anonymous Was A Woman. Entre 1996 et 2018, elle a secrètement donné 5,5 millions de dollars à la fondations, donation redistribuée à 220 femmes artistes méconnues de plus de 40 ans^[1],[17]. Ce prix est une « bourse de 25 000 $ sans restriction, accordée chaque année à dix femmes artistes » arrivées à un point critique dans leur carrière^[18].

Elle a gardé cet engagement secret afin que philanthropie n'altère pas le jugement sur son travail^[1],[3]. Dans une interview, elle décrit les raisons de sa sortie du silence, expliquant que « c'est le bon moment pour que les femmes parlent. Je sens que je peux mieux me défendre avec ma propre voix », et qu'elle peut maintenant travailler ouvertement à développer l'organisation et à encourager les philanthropes et les femmes artistes^[1]. En plus de la bourse, Unterberg envisage d'autres programmes, comme des séminaires, pour équilibrer l'organisation^[3].

• (en) Susan Unterberg et Henri Cole, Double takes, New York, The Metropolitan Museum of Art, 1999.
• (en) Susan Unterberg et Ingrid Schaffner, Susan Unterberg : White Horse, Boston, Robert Klein Gallery, 1999, 8 p.
  catalogue d'exposition, 2000.
• (en) Susan Unterberg, Bad Politics, New York, Susan Unterberg, 2018, 18 p..
• (en) Susan Unterberg, Fantasy America, New York, Susan Unterberg, 2019, 56 p..
• (en) Susan Unterberg, Fantasy America, New York, Susan Unterberg, 2019, 56 p..
• (en) Susan Unterberg, Crimes & Misdemeanors, New York, Susan Unterberg, 2020, 90 p..
• (en) Susan Unterberg, Lame Duck, New York, Susan Unterberg, 2021, 44 p..
• (en) Susan Unterberg, Disaster Diary : August 2019 - December 2020, New York, Susan Unterberg, 2021, 84 p..