The Brothel

Fruit d'une collaboration artistique avec la plasticienne Kristin Austreid, The Brothel est un concept album centré sur le thème du bordel et sur les rapports de domination entre individus^[1]. Souhaitant s'éloigner de l'univers musical pop développé dans ses deux précédents disques, Sundfør recourut aux services du producteur et multi-instrumentiste Lars Horntveth (Jaga Jazzist, The National Bank).

The Brothel se distingue des travaux précédents de Sundfør par son ambiance crépusculaire et onirique, obtenue par le mariage de sonorités électro (Lilith, Lullaby) et classiques (The Brothel, It's All Gone Tomorrow). L'album est également caractérisé par la richesse de ses parties vocales, enregistrées pour la majeure partie d'entre elles à la Tomba Emmanuelle (musée d'Oslo servant également de mausolée à son créateur, l'artiste Emanuel Vigeland^[2]).

Bien que tranchant radicalement avec le reste de la discographie de sa créatrice, The Brothel reçut un accueil critique très favorable^[3],[4],[5], le quotidien national Dagbladet déclarant que le morceau-titre est « tellement bon qu'il [va] probablement faire pleurer les autres artistes norvégiens »^[6]. Sundfør ayant refusé sa nomination dans la catégorie d'artiste féminine de l'année aux Spellemanprisen 2010, elle repartit tout de même de la cérémonie couronnée du prix de compositrice de l'année pour son travail sur cet album.

Ce succès critique se doubla d'une consécration commerciale, l'album se classant directement premier du Top 40 norvégien à sa sortie, position qu'il occupa pendant quatre semaines d'affilée^[7]. Avec trente-et-une semaines de présence dans les charts et plus de 40 000 copies (disque de platine) écoulées en Norvège^[8], The Brothel permit à Susanne Sundfør de s'imposer comme une des figures de proue de la nouvelle scène norvégienne, en plus d'attirer l'attention des médias musicaux étrangers.