Toninho Ramos
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São Paulo (Brésil)
Toulon (France)
| Naissance | São Paulo (Brésil) |
|---|---|
| Décès |
(à 80 ans) Toulon (France) |
| Nom de naissance |
Antonio Ramos |
| Surnom |
Toninho Ramos |
| Nationalité |
Brésilienne |
| Activité |
Guitariste, compositeur |
| Période d'activité |
Années 1960–2023 |
| Père |
Domingo Ramos |
| Mère |
Olinda Morais Ramos |
| Instrument |
Guitare classique (violão) et guitare 7 cordes |
|---|---|
| Label |
Cézame, Stockfisch Records |
| Maître |
Geraldo Ribeiro |
| Genre artistique |
Musique brésilienne, jazz, musique contemporaine |
| Site web |
Toninho Ramos (né Antônio “Toninho” Ramos le à São Paulo au Brésil et mort le à Toulon en France[1]) est un guitariste, compositeur et musicien brésilien. Il est reconnu pour son style mêlant musique traditionnelle brésilienne, musique classique, jazz libre et musique atonale, ainsi que pour sa carrière internationale, notamment en France où il a vécu et influencé plusieurs générations de musiciens grâce à ses compositions [2],[3].
Toninho Ramos est né à São Paulo au Brésil. Il grandit dans une famille de musiciens, puis il est formé par Geraldo Ribeiro. Il poursuit sa formation et son orientation de style de façon autodidacte. Il s’est rapidement intéressé à divers styles musicaux et a joué dans des clubs de nuit, rencontrant des musiciens brésiliens célèbres.
Au cours de sa carrière, il a collaboré et partagé la scène avec de nombreux artistes de renom, explorant différentes traditions musicales et enrichissant son jeu. Son travail pour le violão s’inscrit dans la tradition de la guitare brésilienne, aux côtés d’autres pratiques instrumentales telles que les guitares à sept cordes et huit cordes[4]. Lors du concert Les Alliances de la guitare, on dit de lui que "sa virtuosité redoutable sur sa guitare sept cordes et son génie créateur sont unanimement reconnus par la critique musicale" [5]
Dans les années 1970, Ramos a commencé à se produire en Europe, où il a travaillé avec des musiciens tels que Airto Moreira, Naná Vasconcelos, Sivuca, Cesarius Alvim, Nenê et Tania Maria. Il s’est installé en France, et joue en duo avec la guitariste Marie Bancel lors de nombreux concerts à l’AMA des Universités de Jussieu à Paris, où ils enseignent principalement la guitare classique[2].
Style et compositions
Le style musical de Toninho Ramos se caractérise par une fusion de la musique traditionnelle brésilienne, de la guitare classique et d’éléments de jazz libre et d’atonalité. Il a publié plusieurs albums au cours de sa carrière, explorant à la fois des compositions originales et des interprétations d’œuvres classiques ou populaires.
Son travail pour le violão mêle traditions musicales brésiliennes, musique contemporaine et improvisation.
Parmi ses œuvres figurent des compositions pour guitare comme Canto de rua, O Brasil do norte ao sul et O Violão e a Flor[6].
Discographie (sélection)
- O Violão e a Flor (1969) – premier enregistrement majeur de Ramos, mêlant arrangements brésiliens et compositions personnelles.
- Dedicado (1979) – Album publié en France par le label Cézame, enregistré avec son frère Paulo Ramos aux percussions.
- Cordas Brasileiras (1983) – album enregistré en Allemagne, avec des arrangements mettant en avant la guitare et les influences brésiliennes.
- Canto da Lua (1996) – album composé d’improvisations et d’explorations musicales.
- Saudade do Domingos (2001) – collaboration avec le pianiste Laurent Desmurs.
Concerts notables
Héritage
Toninho Ramos est considéré comme une figure importante de la musique brésilienne contemporaine, ayant contribué à faire connaître la guitare brésilienne moderne en Europe et au-delà. Il a formé et influencé plusieurs générations de musiciens grâce à son enseignement et à ses performances[2].
Ses compositions, comme le célèbre Baião N.º 2, sont aujourd'hui reprises par des guitaristes classiques internationaux, comme Ricardo Moyano ou Julia Schüler[10].
