Xavier Bellenger
anthropologue, ethnomusicologue et producteur musical français
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Xavier Roger Claude Bellenger, né le 20 avril 1956 à Saint Mandé et mort le 8 février 2020 à Lima (Pérou) était un anthropologue, ethnomusicologue, musicien, ingénieur du son, photographe, producteur et réalisateur de films et chercheur associé à l'Institut Français d'Études Andines. Diplômé en Sciences Sociales de l'École d'Études Supérieures des Sciences Sociales de Paris et Docteur en anthropologie de l'Université de la Sorbonne, auteur du livre L'Espace Musical Andin, travail musicologique et ethnographique publié par l'Institut Français d'Etudes Andines en 2007, il a contribué de différentes manières à l'étude et la diffusion du patrimoine culturel de plusieurs régions du monde, en réalisant un vaste travail de compilations musicales et de réalisations audiovisuelles[1],[2]. Il s'est particulièrement consacré à la culture traditionnelle des pays andins.
Biographie
Depuis son plus jeune âge, Xavier Bellenger est intéressé par des différentes cultures du monde, ce qui lui a permis de réussir sa première quena, instrument à vent andin, que l'on voyait souvent jouer dans le métro de Paris dans divers groupements de musique traditionnelle. À l'âge de 16 ans il entreprend son premier voyage en Amérique du sud, en étant alors accueilli personnellement par la communauté de l'Île de Taquile, sur le Lac Titicaca, au Pérou. Pendant ces premiers voyages il fait connaissance de l'archéologue français Louis Girault qui anime à l'École d'Études Supérieures en des Sciences Sociales de Paris, alors dirigée par Jacques Soustelle. En 1978 son projet « Ñanda Mañachi » (Prête-moi le chemin en quechua) gagne un concours organisé par la firme Renault, recevant un prix concernant le modèle 4L avec lequel réalise des nombreux voyages du camp vers les Andes de l'Équateur, la Bolivie, et le Pérou, en utilisant des équipements d'enregistrement sonores analogiques de type Nagra.
Dans les années 80 il crée la société de production et label indépendant GREM: Groupe de Recherches et d'Etudes Musicales, à travers laquelle il publie la collection de disques de musique du monde L'aventure du monde par les sons, ainsi qu'une collection de films de musiques du monde appelée Etnoclips, diffusés en Europe par les chaines La Sept/Arté, filmés dans des lieux aussi divers que l'Espagne, la France, le Sénégal, Île de la Réunion, la Trinité-et-Tobago, l'Inde et les Andes. Pour ces productions, il utilise des formats d'enregistrement de terrain innovants, tels que les premiers enregistreurs numériques Sony PCM, ainsi que des enregistreurs numériques DAT. L'album Perú : Ayarachi y Chiriguano (GREM/UNESCO) est le premier disque de musique traditionnelle édité en format CD, sous les auspices des collections de l'UNESCO dirigées par Alain Danielou. Au cours de ces années, il collabore avec le producteur français de musique électronique Jean Michel Jarre, qui utilise des échantillons des enregistrements de Xavier Bellenger dans les disques Zoolook et Revolutions. Certains des enregistrements réalisés pour l'album Amazonia (GREM/IFEA 1991) seront demandés par Ridley Scott et Vangelis dans le cadre de la bande originale du film 1492: Conquête du Paradis[3].
Dans les années 1990, il fut invité par la Sangeet Natan Akademi à mener une étude sur la musique traditionnelle des environs du Gange, depuis sa source dans l'Himalaya jusqu'à son embouchure à Calcutta. Ce travail, mené sur plus de trois ans, donna naissance à un triple album publié sous le titre Ganga: Music of the Ganges (Virgin, 1998). Bellenger s'installa ensuite au Pérou, où il résida longtemps sur l'île de Taquile, période durant laquelle il réalisa l'un des enregistrements les plus complets de musique communautaire des environs du lac Titicaca. Ces enregistrements constituèrent le corpus sonore de sa thèse de doctorat, El Espacio Musical Andino (IFEA 2007), publiée ultérieurement sous forme de livre multimédia. Une contribution notable de ce travail est l'introduction du concept de séquences musicales , une logique de production musicale utilisée dans des contextes rituels au sein de diverses communautés des hautes Andes[4].
Installé au Pérou, il crée les sociétés WIM: World Images and Music et GA-MA: Groupe Andin de Musique Autoctone en 2012 et 2017 afin de continuer à étudier les techniques de production musicale décrites dans son travail de thèse doctorale. Dans ce contexte, il a développé conjointement à Franck Morisseau, Mariano Rosales et Michel Geiss, un dispositif électronique de captage kinestésique appelé DigiNotator, qui permet d'enregistrer de manière électronique et autonome sous forme Midi, les positions des doigts des musiciens de flûtes andines afin d'en étudier le jeu musicologique ultérieurement.
La dernière version du DigiNotator était capable d'enregistrer simultanément le jeu de 4 quénas et également la force du souffle de chaque musicien correspondant à son jeu musical.
Xavier Bellenger est arrivé à présenter les dernières avances dans ces recherches en congrès en Argentine, en Colombie et au Pérou, avant son décès en 2020[5],[6].
- Franck Morisseau, Michel Geiss et Xavier Bellanger devant le DigiNotator.
- Xavier Bellenger et Franck Morisseau travaillant sur le DigiNotator.
Bibliographie (auteur)
- Distribution géographique et ethnique Donnes instruments de musique dans leur pays andins. (Mémoire De l’École donnes Hautes Études en Sciences Sociaux; Paris, 1977)
- Leur Instruments de musique dans leur pays andins (Équateur, Pérou, Bolivie). Première part : Leur Instruments dans leur contexte historico-géographique. Bulletin De l’IFEA, IX, n° 3-4: 107-149; Lima (1980)
- Leur Instruments de musique dans leur pays andins (Équateur, Pérou, Bolivie). Deuxième part : La Tarka et lui Charango. Bulletin De l’Institut français d’Études Andines, X, n ° 1-2: 13-50; Lima (1981)
- An Introduction to the History of Musical Instruments in the Andean Countries: l'Équateur, Peru and la Bolivie. The World of Music, Vol. XXV n° 2: 38- 52; Berlin: Journal of the International Institute for Comparative Music Studies and Documentation (1982)
- La musica dei paesi andini. In: Quaderni: 18-22; Venezia: Institut interculturale ai donné studi musicali comparati. Fondazione G. Cini. (1982)
- La civilità musicale delle Americhe. In: Encyclopédie della Musica Garzanti, Chapitre sur les musiques traditionnelles de l’Amérique (Nord, centrez et Sud): 904 - 909; Édition Grandi Opère. (1982)
- Musique andine : à La recherche du sens perdu. CMHLB : Caravelle, 44: 27-31; Toulouse (1985)
- Musiques Donnes villes, musiques donnes champs. Néofolklore et musiques contemporaines dans Leur Marches. Cahiers Donnes Amériques Latines, n° 6: 119-128; Paris (1987)
- Exploration sonore et musicale Donnes Andes. Cahiers Donnes Explorateurs, 28: 130-135; Paris: Société donnes Explorateurs Français. (2003)
- Le Grand paiement de Mulsina ou l'Art de mouvoir les montagnes. In: Les Andes et le défi de l'espace monde, Hommage à Olivier Dollfus (Jean-Paul Deler & Évelyne Mesclier, eds.): 97-125; Lima: IFEA-IEP-Embajda de la France en le le Pérou. (2004)
- L'Espace Musical Andin: Façon ritualizado de production musicale dans l'île de Taquile et dans la région du lac Titicaca (IFEA 2007)[4]
Discographie
Enregistrements et production
- L'Équateur : rythmes indiens et afro-américains (BAM 1977)[4],[7]
- Charango De Cusco : Juillet Benavente (PNUD/GREM 1982/1985)
- Le Pérou : Ayarachi et Chiriguano (GREM/UNESCO1983)
- Sufi : Musique et chants du S. #Xv (GREM 1983)
- Le Mexique : Art musical precolombino (EMI 1983)
- Taquile : Ile du Ciel (OCORA 1984)
- Madagascar : L'Art du Lokanga (OCORA 1984)
- Madagascar : Marovany & Valiha (GREM 1985)
- Mongolie : Musique et chants de tradition populaire (GREM 1986)
- Madagascar : Panorama musical (GREM 1988)
- La Bolivie : Larecaja et Omasuyos (GREM/IFEA 1989)
- Kevrenn Alre, la Bretagne (GREM 1990)
- Amazonie : chants, musique et paysages sonores (GREM 1991)
- Les Amériques : Musiques amerindias (GREM/IFEA 1992)
- Vent de Terre: Musiques traditionnelles du Loch, Bretagne (RamDam 1996)
- Yatiri : Chants et Musiques Populaires Donnes Andes (Lui Presbytère 1997)
- Bauls du Bengale : Chants et musique Donnes moines errants (Daqui 1998)
- Ganga : Music of the Ganges (VIRGIN 1998)
- Chants de la mémoire morbihannaise (1999)
- Kajelos : Chants aymara du sud péruvien (IFEA 1999)
- Pisco Est le Pérou : Chants de la côte péruvienne (2000)
- Musique de Puno et du Lac Titicaca (Jilata/IFEA 2006)
- Ayarachis De Lampa, Puno (2008)
- Plijadur (Jorj Botuha, bombarda) la Bretagne (2008)
- Saraguro : Musique et culture de l'Équateur (WIM 2012)
- Leandro Apaza : Harpiste cantor de Huancacalla (Min. Cul. le Pérou 2018)
- Village Uru Chipaya : Musique et culture de la Bolivie (WIM 2018)
Quena, enregistrements et production
- Conférence Donnes Roseaux, Kudsi Erguner & Xavier Bellenger (Ney & Kena) (OCORA 1984)[8]
Filmographie
Filmographie (auteur et directeur)[9] :
- Odissi Danse, Orissa, l'Inde (1988)
- Odissi abinaya, Dansez of l'Inde (1988)
- Balafon, Baltic Country, la Gambie (1988)
- Kora: Mandingo Kora player, le Sénégal (1988)
- Ringers: Bells in Valencian Country, Spain (1988)
- Khena Khena, Tambocusi, prov. of La Paz, la Bolivie (1989)
- The call to the rain, Rituel of the island of Taquile, Peru (1989)
- Transe and possession Country Mahafaly, Madagascar (1989)
- The guest at the wedding, Ladakh (1989)
- Maloya, music and Danse of Reunion Island (1989)
- Guimbardes, music of the camel drivers of the Gobi Desert, Mongolie (1990)
- Steel Band, the Renegades of Trinité and Tobago (1990)
- Drums (Calanda), holy week in Aragon (1990)
- Vielle du Berry, hurdy-gurdy, melodies performed by Gilles Chabenat (1990)
- Bagad D'Auray, Brittany (Bagpipes, bombardes, percussions) (1990)
- Vespa, ancestor of the Carnival of Nice, Provence (1992)
- Khoomi, diphonic singing techniques, Altai Mountains, Mongolie (1992)
Voir aussi
- Alain Danielou
- Louis Girault
- Lac Titicaca
- Josafat Roel Pineda

