ギース (バンド)

2016年、メンバーがニューヨーク市のブルックリン・フレンズ・スクールとリトル・レッド・スクール・ハウスに在学中にバンドを結成。高校時代、バンドはフォート・グリーンにあるバシンの自宅の地下室で練習し、楽曲を録音していた^[1]。バンド名はギタリストのエミリー・グリーンのニックネーム「グース（Goose）」に由来する^[2]。

2018年にデビューEP『EP』を自主リリースし、同年にはアルバム『A Beautiful Memory』、2019年には2枚目のEP『Bottomless Pink Lagoon』をリリースした。これら3作品は現在、ストリーミング・プラットフォームから削除されている。

メンバー数名がオーバリン大学やバークリー音楽大学などの学校への入学許可を得ていたため、バンドは2020年の高校卒業を機に解散する予定であった。しかし2020年半ば頃、バンドが自主制作したデモ音源が4AD、ファット・ポッサム、サブ・ポップなど複数のレコードレーベルの注目を集めた。最終的にバンドはパーチザン・レコードと契約した^[3]。

2021年10月29日、バンドは2作目のアルバムでありレーベル・デビュー作となる『Projector』をリリースした。本作は2019年後半から2020年前半にかけてバシンの地下室でバンド自身によって録音され、ダン・キャリーによってミックスされた。アルバムは批評家から一定の評価を得ており、Metacriticでは8件のレビューに基づき100点満点中83点の平均スコアを獲得した。アルバムのリリースに先立ち、「Disco」、「Low Era」、「Projector」の3曲がシングルとして発表された。

2023年6月23日、3作目のスタジオ・アルバム『3D Country』をリリース。プロデュースはジェームス・フォードが担当した。リリースに先立ち、「Cowboy Nudes」、「3D Country」、「Mysterious Love」、「I See Myself」の4曲がシングルカットされた。2023年10月13日には、『3D Country』のレコーディング・セッションからの未発表曲を収録したEP『4D Country』をリリースした^[4]。

2023年12月22日、ギースはソーシャルメディア上で、創設メンバーでギタリストのフォスター・ハドソンが学業に専念するためにバンドを脱退し、今後は4人編成で活動を続けることを発表した^[5]。

2024年12月6日、ウィンターはデビュー・ソロ・アルバム『Heavy Metal』をリリースした^[6]。このアルバムは広く批評家から称賛され、リリース後の数ヶ月でウィンターおよびギースの知名度を大きく高めることとなった。

2025年6月23日、ギースは北米ヘッドライン・ツアーを発表した^[7][8]。

7月8日、バンドは4作目のスタジオ・アルバム『Getting Killed』のリリースを発表し、同時にファースト・シングル「Taxes」を公開した^[9][10]。7月24日、ウィンターはInstagramのライブ配信中にシングル「Trinidad」をリークし、同曲は7月29日に正式リリースされた^[11][12]。8月28日にはシングル「100 Horses」がリリースされ、ヨーロッパ・ツアーが発表された^[13]。アルバム全編は9月26日にリリースされた^[14]。

10月1日、ギースは『ジミー・キンメル・ライブ!』に出演し、「Taxes」を演奏した^[15]。

『GQ』誌のインタビューで、2025年8月の間にプロデューサーのケニー・ビーツと共に5作目のスタジオ・アルバムとなる可能性のあるレコーディングを行っていたことが明かされ、その中から「Lyin」という曲名が公開された^[16]。しかし、ウィンターは後にこのセッションについて異議を唱え、「それは誇張されている。みんなが盛り上がりすぎているから、その話を終わらせたい。実際には（5枚目のアルバム制作は）起きていない。僕らはただ少しふざけていただけだ……基本的には『GQ』が広めた噂にすぎない」と述べた^[17]。ドラマーのマックス・バシンはさらに、「正直に言うと、（アルバムを録音していたと）言いたいところだけど、キャメロンに話すと彼は『終わってない。完成には程遠いし、曲の半分はカットしなきゃいけない』と言うだろうね。だから、どうなるか見てみよう」と詳しく語った^[17]。

ギースの音楽は、インディー・ロック^[18]、アート・ロック^[19]、ポストパンク^[20]、アート・パンク^[21]、エクスペリメンタル・ロック^[22]と評されている。メンバーは影響を受けたアーティストとして、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、テレヴィジョン、ザ・ストロークス、ヤー・ヤー・ヤーズ、レディオヘッド、ウィメン、ディアハンター、アニマル・コレクティヴ、ウィーン、ローリング・ストーンズ、レッド・ツェッペリン、ハリー・ニルソン、ビートルズ、ファンカデリックなどを挙げている^{[23][24][25][26]}。

バンドのサウンドは、他の多くのニューヨークのバンドや、ブラック・ミディやスクイッドといった現代イギリスのウィンドミル・シーンのグループと比較されている^[27]。

彼らの音楽は、「テレヴィジョン、ザ・フィーリーズ、パーケット・コーツのようなNYCギター・ゾーンアウトの達人たち、ザ・ストロークス、ザ・ラプチャー、LCDサウンドシステムといった2000年代初頭のネオ・ニュー・ウェイヴやダンス・パンク、DNAからディアフーフ、ブラック・ミディに至るまでの数多くのアート・スパズ（art-spaz）な要素、さらにはイエスやレディオヘッドのようなプログレッシブ・ロックの片鱗さえも見せる」と評されている^[27]。

『Projector』におけるキャメロン・ウィンターのボーカルについて、『ローリング・ストーン』誌のジョン・ドランは、「トム・ヨーク風のファルセットを出したかと思えば、ジュリアン・カサブランカスやエコー&ザ・バニーメンのイアン・マッカロクのような気取った表情を見せたり、ザ・フォールのマーク・E・スミスやアークティック・モンキーズのアレックス・ターナーを思わせる大声での叫びに転じたりもする。時には、それらすべてが同じ3分間の曲の中で混ざり合っているのが聞こえ、飽きっぽいリスナーと深く聴き込むリスナーの双方を満足させるアルバムになっている」と述べている^[27]。同誌のイアン・ブラウは、「ウィンターは（『3D Country』の）全編を通して輝いている。『I See Myself』で印象的なファルセットを披露したり、傑作トラック『Mysterious Love』で叫び声、スポークン・ワード、鼻にかかったチャントの間を変幻自在に行き来したり、あるいは同名のシングル『3D Country』でアレックス・ターナー・スタイルのより力強いクルーナー唱法を見せたりと、彼は歌詞や音楽スタイルに合わせて声を歪ませている」と評している^[28]。

現メンバー

• キャメロン・ウィンター (Cameron Winter) – リード・ボーカル、キーボード、ギター (2016年–現在)
• エミリー・グリーン (Emily Green) – ギター (2016年–現在)
• ドミニク・ディジェス (Dominic DiGesu) – ベース (2016年–現在)
• マックス・バシン (Max Bassin) – ドラム (2016年–現在)

現ツアー・ミュージシャン

• サム・レヴァズ (Sam Revaz) – キーボード、キーター、バック・ボーカル (2022年–現在)

旧メンバー

• フォスター・ハドソン (Foster Hudson) – ギター (2016年–2023年)